9月的第一個星期五，我追了一整個夏天的【喜人奇妙夜】迎來了總決賽。
今年的總決賽很簡單，攏共就播出兩個喜劇作品。
一個是「九條命」喜劇團帶來的【最後一站】，改編自馬伯庸作品【長安的荔枝】。
另一個是「十上無難事」喜劇團帶來的【十上有難事？！】，作品融合了【名偵探柯南】【神探福爾摩斯】的劇情和表演風格。
相比較而言，我更喜歡【最後一站】。
唐天寶十四年，唐朝皇帝獨寵楊貴妃，為了討楊貴妃的歡心，皇帝命令長安城的驛官閆佩倫從嶺南把荔枝運送到長安來。
當時，嶺南距離長安五千裏，閆佩倫緊趕慢趕，總算是在楊貴妃生日前，把荔枝送到了最後一個驛站。
打上封條的新鮮嶺南荔枝一到這最後一站，故事就開場了。
【最後一站】是一個場景多元、層次非常清晰的喜劇作品。
這個作品玩的第一個梗，就是閆佩倫的所有家人看到荔枝後，好奇心馬上就升騰起來了。
為了說服閆佩倫開啟封條，讓家人們看看從未見過的荔枝，大家使出了渾身解數。
有的家人動之以情，有的家人道德綁架，有的家人巧妙示弱，還有的家人則一頓「陰陽」。
大家目標一致，給我的感覺就是百花齊放。大家覺得啊，各種刺激閆佩倫的方法都用出來，總有一種能管用。
看到閆佩倫和家人們見招拆招，全力守護楊貴妃的荔枝，忍不住就微微一笑。
喜劇佳作【最後一站】玩的第二個梗，是負責搬運的小官郝旭濤隆重登場。
他的任務就是完成荔枝最後一階段的搬運，把荔枝從最後一個驛站送進皇宮。
而郝旭濤來到驛站的時候，荔枝盒子已經被開啟，裏面的荔枝不翼而飛。
這個時候，郝旭濤一句「我也沒見過荔枝啊」，讓閆佩倫一家人有了嬉鬧的沖動。
他們拿著各種水果來糊弄郝旭濤，希望把荔枝遺失的過錯，轉嫁給郝旭濤，這樣就能避免自己的欺君之罪了。
然而，郝旭濤可不是那麽好騙的，他發現荔枝不翼而飛後，就直接選擇了假裝昏睡，希望用緩兵之計來逃脫罪責。
郝旭濤裝睡，有擔當的閆佩倫卻逃無可逃。
這個時候，閆佩倫煽了一個大情，他讓所有家人早點逃跑，他決定一個人扛起所有懲罰。而他的家人們，也確實遂了閆佩倫的心願，整齊劃一的悄悄逃跑了。
【最後一站】玩的第三個梗，是公公張祐維和隨從王男來驗收荔枝。
這一趴，是徹底地把作品推向了最高潮。
張祐維是這個作品最大的boss，荔枝不翼而飛這個秘密要如何瞞過張祐維，這可真是一件考驗閆佩倫的事情。
閆佩倫在這個官僚體系待的時間實在太久了，他實在不知道如何向上級官員撒謊。就在他黔驢技窮的時候，閆佩倫的家人陸續登場了。
家人們都是一個個或者一對對上場，而每一個（對）家人，都有自己的「誆騙之計」。一個個計謀還真是標新立異，把張祐維整的是一楞一楞的。
比如孔令美、於莎莎用了假癡不癲之計，以聶隱娘之威名，組成殺手圈的「雙子星」，企圖用一陣瘋狂的武術表演，讓張祐維知難而退。
王廣用了李代桃僵之計，充分利用張祐維對唐代詩人李白的崇拜，來擾亂張祐維的心誌；
郭甲醛用了偷梁換柱之計，依靠自己對楊貴妃的全面了解，以及她內建的和貴妃相似的身材、口才，讓張祐維誤以為郭甲醛就是真的楊貴妃。
這一連串的計謀雖然沒有完全鎮住張祐維，但多少亂了張祐維的分寸。這才有了張祐維後來的「不打自招」。
原來，張祐維知道運送嶺南的新鮮荔枝來長安，是不可能完成的任務，所以他提前想好了讓閆佩倫當替罪羔羊。
只不過啊，閆佩倫雖然可以被張祐維輕松拿捏，但閆佩倫的家人，絕對不允許張祐維公公如此殘害忠良。
用智計逼退張祐維後，這一家人也各奔東西。他們計劃從唐代穿越到當代，以喜劇小隊的形式，逐夢喜劇圈。
如果硬要拿「二喜」總決賽【再見老張】來做參照物的話，我覺得今年喜人奇妙夜總決賽的這三個作品，可能都與【再見老張】存在不小的距離。
但是喜劇綜藝的初衷，並不是為了比個高低，而是希望透過激烈競爭，去造一個「場」，激發大家的潛力，進而推出一系列還不錯的喜劇作品，同時，讓這些喜劇演員被看見。
如果從這個角度來看，不那麽傑出的畢業大作【最後一站】，還是一部讓人印象深刻、並且值得點贊的優秀作品。
優秀在層次分明。
喜劇是非常考驗編劇水平的，一般來說，喜人的舞台上，作品時長都在12到21分鐘之間。
考慮到場景較為單一，喜人們必須兼顧故事的豐富性和趣味性，既不能在情節設計上過於繁瑣，又不能為了玩梗而玩梗。
在這方面，【最後一站】的結合文章做的比較好。
故事一開頭，就用一段文字交代了故事發生的背景，方便觀眾快速進入劇情。在這個作品裏，閆佩倫負責串場，雖然之前幾個作品裏，閆佩倫都是負責錦上添花的角色，但是考慮到「九條命」喜劇小隊裏古裝扮相最好的就是閆佩倫，那麽，創排【最後一站】這個唐朝故事，閆佩倫就是當仁不讓的第一男主。
閆佩倫在作品開場就明確了自己捧哏的角色定位。
前半段他負責拆包袱，一次次見招拆招，讓家人們的爭吵變得逗趣有味。
而到了節目的後半段，閆佩倫的台詞、戲份大量減少，慢慢成為了一個烘托其他演員的工具人。他以自己的犧牲，換來了整部作品的滿堂彩。
在閆佩倫的穿針引線下，可以看到故事分為很清楚的三個層次，三個層次層層遞進，同時緊密相連。
在講故事方面，我覺得閆佩倫的這個喜劇小隊做到了總決賽賽段的最好。既引人入勝，又沒有一個讓人出戲、尷尬的瞬間。明明是刻意逗笑觀眾的喜劇作品，卻能做到這一點，真的是很不容易。
優秀在人物塑造。
作為總決賽階段播出的畢業大戲，作品勢必需要所有演員都登場演出，這裏就涉及取舍和包容了。
如何讓所有演員都在畢業大戲裏發揮自己的特點，找到自己角色定位，同時，又不至於讓劇情分崩離析，這非常考驗主創人員的功力。
可以看到，【最後一站】在人物塑造方面做了非常果斷的取舍，編劇就是要重點展示和刻畫王廣、郭甲醛、張祐維、閆佩倫這四個角色。
他們四個人分工各不一樣，閆佩倫負責開篇，穩住作品節奏基調；張祐維負責托底，他既要弄出最大的番的前奏，做好鋪墊，同時又要展示人物的一體兩面；
王廣和郭甲醛是負責炸場的，兩個人在【最後一站】一文一武，他們抖落的包袱，有鮮明的個人風格。能抖好包袱，則全域都能盤活。
有了精準的分工以後，每個角色都可以在自己的「場」內，恰到好處的精準表演。最後能記住的，或許是那四個主角，但是你但凡有心思多看一兩遍這個作品，你會發現，幾個主角是大放光彩沒錯，但是其他戲份不那麽重的配角，也很好地填滿了「縫隙」，讓故事流暢完整。
這就是畢業大戲最好的表演節奏，每個人的戲份有輕重，但是每個人都不可或缺。
優秀在主題溫暖。
【最後一站】講述了兩個大主題，一個是家庭的團結一心，另外一個是朋友的同行一路再互相祝福。
而這兩個主題，又並不是完全割裂的，這些喜人從2023年冬天就開始一起創排，攜手走過了三個季節，早已結下深厚情誼。某種程度來說，他們從路人變成朋友，再從朋友變成了家人。
先說【最後一站】裏的家庭之愛，閆佩倫讓家人們不要管他的時候，他的家人真的全部逃命去了。而當閆佩倫需要獨自硬扛張佑維公公的時候，閆佩倫的家人一個個地都又回來了。
這樣一走一回，有失而復得的驚喜，也有患難與共的溫暖。
轉危為安後，需要各奔東西的家人們，又動情地說起離別的絮語。
閆佩倫、張佑維去爬【斷片山】；
於莎莎、孔令美、郭甲醛去體驗長安職場，經歷【年終大獎】的五彩人生；
郝旭濤、龔英傑去【回音山谷】。
大家同行一段路後，縱然舍不得，也要去不同城市、不同方向各自綻放光彩了。
這明顯是煽情，也是這個喜劇舞台用了無數遍的call back技法，但是，故事講到那個點，情緒還真就烘托到了那個高度，讓人沒來由地感動。
【最後一站】這個名字，初聽起來有些悲涼，但是想到這是抵達終點前的最後一次停留，這個驛站變得回味悠長。
用真心講故事的「九條命」喜劇小隊，奉獻了總決賽上更好的那個作品。
所以說，在喜劇舞台暫時忘記「令人作嘔的喜劇競技」，轉而「用真心」，真的值得。
