低迷許久的綜藝市場終於熱鬧了。
闊別四年的【歌手2024】回歸，成了社交場上的熱門話題擔當。同時，【乘風2024】冠軍夜即將到來，【新說唱2024】和【說唱夢工廠】的同台對打，一時間音綜市場變得熱鬧非凡。
而這股關於音綜的火，並不是莫名其妙或者說是由某一檔綜藝點燃的。而是整個綜藝行業不斷調整積累，厚積薄發的結果。作為綜藝品類中最重要的大品類之一，音綜「支棱起來」的盛況令人欣喜，而「支棱」過後，又要走向何方，則是更值得關註的一件事。
不妨以當下【歌手】【乘風】【新說唱】【天賜的聲音】幾檔節目為切入點，一起來觀察這把音綜的「火」是誰點燃的，又是如何持續升溫的。
一超多強，好熱鬧的Q2音綜
按照慣例，好計畫一般都會放在Q2或Q3，但今年的音綜Q2市場委實有些熱鬧。
先是【乘風2024】回歸，雖然每年都有人說，姐姐IP不盡如人意，但也必須承認至少在當下，它還是最好看的女性綜藝之一；而後是【新說唱】的播出，賽制升級，明星制作人要采用兩兩搭檔的方式排兵布陣，而節目播出還沒幾期，海選環節的一首【工廠】意外成為大黑馬，甚至有人說這是「說唱版的二舅」。
時下最火爆的音綜還是【歌手2024】。其實在最初歌手陣容官宣時，沒有引起特別熱烈的討論，很多人覺得這一季歌王的人選一定是那英，而第一期節目播出，海外選手的超前表現不僅讓同台競技的歌手們震驚，觀眾更是感受到了強烈的實力沖擊，於是「五旬老太守國門」等梗自發誕生，其他歌手們的主動請戰更讓節目話題度拉滿。
從目前的討論度來看，Q2音綜將會保持著一超多強的局面，且短時間內不會發生太大變化。
【歌手】IP本身經過了長達10年的積累，有著屬於自己的忠實受眾。從邀約嘉賓來看，它能撬動的歌手資歷與咖位，肯定是其他節目難以比擬的。而且這一季節目采用了全直播的方式，這意味著對歌手的考驗更高，節目的未知感更強，而觀眾追綜藝恰恰就是為了這份未知感。
【歌手】的賽制也註定了，它不會是那種後勁不足的節目。因為它可以不斷透過邀約補位歌手，來激發觀眾的興趣。而且直播錄制的又一個好處，是補位人選及方向可以隨時根據觀眾的即時反饋進行調整，這就讓節目能夠永遠踩在觀眾的需求點上。
再說【乘風2024】。不得不承認的事實是，這個系列IP確實處於調整的陣痛期，這和參賽嘉賓有一定關系，因為今年參賽的姐姐沒有那種「大眾認知度很高，但又相對有神秘感」的型別。
這種型別的嘉賓存在與否，對節目來說很關鍵。大眾認知度高，意味著她能不受圈層限制，影響力放射線廣，而相對有神秘感，也就是大家常說的「成長線、懸念」等等。今年的姐姐，有大眾認知度的如戚薇、陳麗君等，平時曝光也很高，沒有成長認知空間；有神秘感和成長空間的，像謝金燕、陳昊宇等，認知度又沒有那麽廣。
【新說唱】則屬於比較特殊的型別，愛的人會很愛，無感的人很無感。好在透過這幾年的市場教育，說唱的受眾已經變得基數很大了，更何況這一季的【新說唱】無論是嘉賓陣容、選手實力，都堪稱豪華，節目海選期間就已經出現熱歌就是最好的佐證。
【新說唱】在播期間能夠出現金曲，並且引發關註和討論，就已經是很成功的。
還有【天賜的聲音】，這檔已
從這一點來看，Q2的音綜們可以說「沒有輸家」，而他們打下的好局面，勢必也會給待播的幾檔音綜提供助力。
音綜之火，早有伏筆
如果把時間軸放得更長一些不難發現，Q2音綜的火，尤其是【歌手】更是成為久違的現象級節目，其實是行業長期積累調整的具象體現。
這幾年音綜確實乏力，很多節目碼到了不錯的嘉賓盤子，最後播出的結果卻不盡如人意，短視訊的沖擊與切片視訊的橫行，更是分流走了許多原本屬於音綜的觀眾。但令人欣喜的是，平台與綜藝人們還是在努力去做新的嘗試。
【歌手】的one take就是很好的例子。出於對節目最終呈現效果考慮，以及部份嘉賓的私人原因，很長一段時間裏，音綜都采取錄播的方式，而錄播則意味著可以重來也可以修改。舞台固然是完美了，也少了一些意外。
從前年開始，就有很多綜藝人開始嘗試挑戰全開麥live做節目，雖然因為種種原因這些節目都不是那麽火，但至少全開麥這個概念被推廣開了，而從觀眾的反饋中，制作方也會發現觀眾對於瑕疵並不是不能接受，相反觀眾很接受這種因為不能重來而出現的瑕疵，所以才有了【歌手】這次大膽的one take嘗試，以及它後續在輿論場引起的連鎖反應。
甚至可以說，如果沒有之前那些全開麥節目的嘗試，這一次【歌手】也不一定會大膽啟動one take。因為在碼盤子和嘉賓溝通的時候，歌手們也會考慮自己如果直播沒發揮好，會不會因此不被觀眾喜愛，而透過其他開麥節目的反饋，歌手們吃下定心丸，才願意欣然接受直播的嘗試。
而今年的【乘風2024】【新說唱】，似乎都很善於捕捉大眾情緒痛點。像【乘風】的衍生節目中，柳巖提到了漂亮女性在職場中會遭到惡意、範湉湉則分享了自己作為沒那麽漂亮的女演員，要如何靠用力過猛地活著獲得機會，這些話題對於當下的女性職場困境，是有著對照參考意義的。
【新說唱】中，河南說唱之神一首【工廠】破圈成為金曲，也因為他在歌詞中所提到的意象，完美戳中了當下人們的迷茫與痛苦，說出了人們的心聲，所以才會一炮而紅，成為一種被討論的現象。
音綜更善於捕捉大眾情緒的痛點，也與行業的積累有直接關系。今年有一檔名為【17號音樂倉庫】的節目，它雖屬於口碑不錯，卻沒有特別火的遺珠型節目，但節目的模式很有意思，是真的讓歌手走到大眾中去，去聆聽他們的需求。
這檔節目是讓歌手成為livehouse的工作人員，為了能夠將livehouse營運下去，他們要站在觀眾的角度去策劃，去想主題，去琢磨什麽樣的主題搭配什麽樣的音樂，才能打動觀眾。它的底層邏輯，其實和【新說唱】【乘風】是相通的，做音樂不是自high，真人秀部份也不是說幾句所謂掏心掏肺的話就能觸動觀眾，一定是要捕捉到了真痛點、真需求，市場才會給予正向的反饋。
音綜支棱，仍有危機
音綜雖然又行了，但還不到開香檳的時候。或者說，音綜最大的「危機」其實還沒有得到完全的解決，也就是所謂的「用人荒」問題。
用人荒幾乎是所有綜藝都會面臨的老大難問題，而在音綜這種有競技內容的節目上顯得尤為突出。這幾年音綜的低迷，客觀來說和制作團隊的關系並不大，從前文也能看出，綜藝人們其實在想方設法做創新，而觀眾興趣不大的原因，是因為嘉賓沒有新鮮感了。
能撬動新面孔的節目，一般都是B級制作，經費有限，屬於戴著鐐銬跳舞。而這種節目一般也很難去做強競技，因為好的舞台需要充足的資金，不然對節目對歌手都是一種損耗。而沒有強競技，就意味著沒有懸念感，觀眾的興趣自然不會太高。
而有著競技內容的節目，能請動的嘉賓也很有限。客觀地說，很多人不上音綜不是因為不想，而是不敢。跑一跑商演就能有不錯的收入，那為什麽要在節目上一場又一場地拼呢？萬一輸了比賽，商演報價可能還會下滑。
於是觀眾能夠在強競技內容音綜上看到的，永遠是那幾個熟悉的面孔。一方面，他們確實業務能力過硬，有自信不怕輸；另一方面，他們因為熟悉這類節目，省去了許多解釋與磨合，制作團隊也確實更青睞。
這導致的問題就是，出現在節目上的歌手有實力不假，但觀眾已經很熟悉他們了，而且不需要專業評委出馬，觀眾自己就能根據歌手的過往表現預判他們最終的比賽排名。那強競技節目的最大看點，不也就沒有了嗎？
所以面對用人荒，綜藝人們要麽可以像【17號音樂倉庫】那樣，想一個比較有意思的主題來吸引觀眾，要麽像【天賜的聲音】【新說唱2024】那樣，雖然是熟悉的面孔，但透過打亂組合的形式給觀眾帶來新鮮感。
而【歌手】的IP品牌力能夠撬動大咖，且它獨特的賽制，意味著能夠不斷引入外來的「鯰魚」，攪亂現有的排位座次，觀眾的驚喜感也就能夠一直延續到最後。
但不是所有節目都有【歌手】的實力與財力，一般的節目請到那英這種級別的歌手已經是頂配，更別說去撬動海外的大牌歌手。而如果一檔強競技節目中，只有一個唱功頂級的歌手存在，那節目的結果就很顯而易見，就是單方面的降維打擊，觀眾要的驚喜感自然也就蕩然無存了。
當然，大牌歌手+全直播的形式，也不是那麽容易復刻的，單說芒果TV為了【歌手】置辦的音響就高達好幾千萬元，這相當於B級節目整個的制作費用。有好的音響還需要好的樂隊等等，其他節目很難做到這一點。
所以與其去復刻【歌手】的大牌+全直播模式，還不如去繼續深挖如何把歌手、大眾需求與節目主題聯系在一起這件事。因為音樂是需要聽眾的，好音樂、能夠唱進人們心裏的音樂，即使沒有大牌加持也能夠打動人，用人荒這件事一時半會沒有辦法解決，可同樣的，音樂行業也有很多應該被看到的音樂人們。這些需要被看到的音樂人，與大眾的需求痛點如何結合到節目上，才是創作者應該考慮的事情。
【歌手】的現象級，對市場是好事。但深度文娛（ID：shenduwenyu）認為，將來的市場不應該出現越來越多的【歌手】們，而是應該多一些找準差異化，解決人們真正需求的節目。
