TING YI
中國人的庭院情結自古就伴隨著我們。當把庭院藝術化，就發現庭院藝術伴隨著一種歷史性、哲學性的深度，當思想真正進入我們的庭院生活，並且成為我們的日常生活和審美活動的不可缺失的一部份，和我們的內心和諧相處，使我們真正感到生命值得度過，並賦予我們平凡的生活。庭院藝術的創造以一種品質、深度、強度和豐富性的時候，庭院藝術才就能彰顯出它神聖的意義來。所以，庭院的精神追求，應該在這個時代追尋和確認自身的靈魂和意義，並體現時代精神。
藝術是創造審美形象的，而非簡單墓仿和復制生活物象。故而，創造審美形象必然包含著對於形式美的追求，否則藝術的內涵就不可能得到深刻的體現，也就不可能有審美形象的出現。當然藝術形式的美也不能遊離於內容,「意」要依靠「象」得到恰當的、充分完善的表現，意象必須高度統一。
意象之「象」，乃是與內容高度統一的形式。為了得到那個真正的「意」，就要超越我們所看到的事物的表象，真正的藝術所要表現的意象，不是現實物體的表象，所以「得意忘象」是審美創造的目標，意象本身的美學內涵就包含著對於日常物象的超越。庭院對於日常物象的超越是徹底的，但不是為超越而超越，其超越表象乃源於揭示本質。
實體空間只有一個，人就活動在「庭院」裏，花木，座椅，魚池，茶台，象被賦予了靈性，物的存在是一種詩性的言說。歷史記憶、文化、精神寄托一股腦兒都在掉落在時鐘裏，永遠地定格在了。
女主人懶懶的隨意一放的茶杯，充滿茶香的慵懶生活情調便靈動了起來……這不正是與宋式美學的表現形式有著異曲同工之妙麽?這不正是突破有限的審美創造麽?真正的藝不是去陳述世界的表象，而是超越世界之表象，揭示其隱藏的生命的質。
妙造自然的意象，並非可以在技術層面加以模仿和套用，所謂「一園一格」的藝術境界就在於此。許多作品用的形式也很新穎，但是不能打動人心，原因就在於只拿捏了「技」，而未曾觸摸及道」，是招數的展覽和堆砌，稱不上真正的意象，也並非真正的藝術庭院，我以為有宇宙觀、人生觀和審美觀的圓融通達才能得以圓滿。
沒有「執著心」的較勁兒，沒有任何「主義」的困惑，不尋找派別的歸屬，無宗無派、自由自在、感受自然和創造的快樂，體悟生命的，「采菊東籬下，悠然見南山」的藝術妙境也就隨之面來了。所以庭院的審美意象，是一種禪心妙，在時空的畫卷裏俯仰自得，收放自如，揮酒自由的妙造之筆。
「中和之美」的風格呈現，「中和之美」是儒家哲學理論上的中庸之道在美學思想中的體現,「中和之美」和「溫柔敦厚」「含蓄蘊藉」一樣，也是儒家美學中重要的美感形態。「中」的本質是儒家的中庸之道，所謂「極高明而道中庸,「中庸」是儒家非常重要的哲學思想,「中和之美」意指在藝術創作中避免走極端和片面性,從而達到【左傳】所描述的「五聲和，八風平，節有度，守有序，盛德之所同」的境界，把具有對立傾向的方面處理得恰如其分，把握適度，既不超越，又無不及，使它們趨於完美、和諧。
中國傳統審美形態中的精致和優雅，非但自己的聲情不能「過」，而且也不能使體驗者產生在喜、怒、哀、樂任何一種情緒上的「過」，所謂「哀而不傷，樂而不淫」的美感體驗就在於此。情感被安放在相對和諧的形式中，基本不脫離「樂從和」的基本要求。對不偏不倚於對立概念的「中和」的把握，就是對儒家獨特的中正與和美感的內在要求。
