三子登基:文青出道之路
2006年的那個夏天，一部名為【瘋狂的石頭】的電影在國內電影市場上空氣十足，轟動一時。
「一個優秀的導演，必須在創作與票房之間找到平衡點。」當被問及自己的轉型之路時，徐崢如是說。的確，徐崢、黃渤與寧浩三人均是90年代從藝，他們或出身話劇，或拍攝小眾電影，一心追求「藝術」與「精神食糧」。
直到近些年，他們才一改作風，全面轉向商業電影道路。這其中，最關鍵的轉折點，便是2006年的那部【瘋狂的石頭】。
作為【瘋狂的石頭】的編劇與導演，寧浩坦言自己當初並不看好這部電影。小成本劇情片在市場上向來不受待見，投資方又力推新人編劇與演員，這讓他對票房成績並不抱有信心。
「我已經做好了轉行的準備。」寧浩說。然而最終的結果卻出乎所有人的意料——這部電影取得了超2億人民幣的高票房，一舉將三位青年導演推上了影壇新星的寶座。
主演之一的黃渤在獲獎感言中非常激動:「感謝所有觀眾的支持!這部電影讓我重新認識到，原來商業與藝術是可以完美結合的。
」對，正是這部小成本電影的意外收獲，啟發了三人對娛樂電影價值的思考。或許，在商業與精神之間，還存在一條通向成功的新道路。
【瘋狂的石頭】的爆紅，成就了他們在商業電影領域的「三子登基」。
囧王加冕:沈浮與突圍
2010年，一部以中國人春節返鄉題材為藍本的喜劇電影【人在囧途】登上銀幕，並取得了超過4。2億元的票房佳績。
這不僅奠定了徐崢在商業電影界的地位，更與另一位喜劇演員王寶強的合作，打造出了「囧系列」這一中國喜劇電影的票房保證。
然而，在巨大商業成功的背後，兩人也歷經了來自資本與市場的種種束縛。最終，他們選擇自立門戶，這成就的不僅是個人的自由，也是對中國喜劇電影這個僥幸存活的物種最後的救贖。
對徐崢來說，【人在囧途】的成功有著雙重意義。第一，這象征著他在商業電影界的最終加冕，一個可以用票房說話的喜劇大師，從此誕生。
第二，這也成就了與另一喜劇巨星王寶強之間的聯手，開啟了兩人「共贏共榮」的職業生涯。兩大票房保證的合體，很快便實至名歸，囧系列電影接連推出並取得了一致好評。
對觀眾來說，「囧」系列已成為春節和暑期檔期的一道靚麗風景線。
然而，這其中也飽含著長久以來兩人對市場與投資方的種種不滿和焦慮。作為囧系列的靈魂人物，徐崢和王寶強卻未從中獲得與票房和勞動相匹配的報酬。
這最終在【泰囧】上映前爆發，徐崢為了獲得資金自由和分成，不惜與之前的合作公司「真極度」決裂，並由自己出任監制。
從此，兩大喜劇巨星正式宣告脫離困境，開始自導自演與獨立開拍自己的作品。這標誌著他們對資本與市場的根本突圍，也為中國喜劇電影這一曾經岌岌可危的文類註入了全新的生機。
新航路:歡喜傳媒的崛起
在中國電影產業快速崛起的過程中，有一個重要推手卻常被人們忽視，那就是資本力量。一位名叫董平的投資人，透過其神通廣大的人脈資源，在電影圈裏可謂如魚得水。
他不僅參與投資並行行了多部賣座大片，還與三位青年導演徐崢、黃渤和寧浩合作成立了一家名為「歡喜傳媒」的電影公司。
這家公司像一艘巨輪，有著雄厚的實力與投資支持，一度成為整個電影圈的風向標。
「沒有董老板的支持，就沒有我們三個人今天的成就。」在某次采訪中，徐崢如是說。的確，正是在董平的運作下，歡喜傳媒透過引入各種機制不斷推高自己的股價，並簽下多位一線導演與演員。
這為三位導演提供了一個施展拳腳的舞台，讓他們有機會打造出自己的作品。同時，透過股權分紅的模式，電影的銷售收入也能直接體現到股東的利潤中，這讓電影投資本身也變成了一項極具潛力的盈利模式。
在歡喜時代的鼎盛期，整個電影業界也正經歷著空前的繁榮景象。票房銷售節節攀升，股價飆漲，各種資本聞風而動，都想分一杯羹。
這背後的推手，就是以歡喜傳媒為代表的新興電影公司以及它們背後的投資集團。對於電影人來說，這無疑提供了前所未有的資金支持與創作自由。
而這條新開辟的創業航路，也讓更多電影工作者看到了通向成功的可能性。歡喜時代，實則是電影產業鼎盛時期的寫照。
困局:歡喜不再
曾幾何時，歡喜傳媒這艘巨輪，載著電影業界的夢想，破浪前行。它不僅簽下了多位頂級影人，還與三位青年導演結下不解之緣。
然而好景不長，在近幾年與疫情年的沖擊下，歡喜傳媒漸漸陷入困頓。旗下藝人少有佳作誕生，股價暴跌，最終面臨了20億元的巨額虧損。
這一切的起因，其實都可以從市場的變化中找到答案。當老方式不再奏效，歡喜傳媒勢必會迎來自己的終結。
「我們低估了疫情和生活壓力給觀眾帶來的影響。」歡喜傳媒CEO李行在股東大會上懺悔道。的確，疫情期間，觀眾壓力與焦慮大增，也就無心欣賞那些輕松搞笑的商業片。
與此同時，旗下藝人推出的多部新作均告失敗，投資毫無報酬。股東與投資人見勢頭不對，也開始매도股票，股價直線下滑。
與市場失去連線，是歡喜傳媒衰亡的最大原因。
「文娛產業要依賴人心，我們不能違背普羅大眾的意誌。」有評論如是說。的確，當商業邏輯行至盡頭，市場進入瓶頸，人心卻是最不能忽視的變量。
無論多完美的體制，也抵擋不住時代變遷的洪流。歡喜的失敗，正是一種必然。當代人不再買那一套，歡喜傳媒註定會在歷史的洪流中消逝。
我們唯有接受這一事實，這種局勢已經無法挽回。
歷史終結:電影的黃昏
一個時代的終結，往往意味著另一個時代的開啟。當歡喜傳媒在市場中漸趨衰微，我們不禁要問，這是否意味著電影這一文化形式本身，作為大眾娛樂的地位也隨之下降?電影帶給過我們歡樂，感動過我們的心，但在利益的推波助瀾下，它還剩下什麽?或許，新生的事物必將取代舊的，當下人心不再，電影的輝煌已成歷史。
「人生苦短，我們還要及時行樂。」這是李安在獲獎感言中提出的名言。的確，電影這一媒介形式曾讓千萬人怡然自得，給人們帶來歡樂。
它推動著文化產業的繁榮，提供著創作表達的平台。但當世人的關註轉移，產業的發展停滯，電影能給我們的，恐已所剩無幾。
歷史的車輪滾滾向前，電影不再是那個時代的主流。
「新人立，新的創作潮流正在孕育而生。」這是業內人士給出的答案。的確，電影這門手藝終會有人來承繼與發揚。
但在現有格局被顛覆、新秩序建立之前，電影業必將先經歷一段冬眠。這是任何文化形式發展至趨勢衰退階段時的必然規律。
我們唯有積蓄力量，觀望新生代電影人的崛起。
歷史終結後，必將迎來新的電影曙光。
總結與啟示:壯誌未酬 還看今朝
如果用一句話概括這整個故事，那就是「壯誌未酬，還看今朝」。從三位青年導演登基，到歡喜傳媒的興衰歷程，再到電影自身在時代洪流中的沈浮，我們看到的無不是青春與夢想在這變遷中曲折前行的軌跡。
它啟示我們:面對失意，仍要保有希望。
「我們這些老驥休矣，望新生代電影人接續我們未完的心願。」這是業內大佬們的心聲。的確，當歡喜夢幻破滅之時，電影人心中是否也升起這樣的想法?固然遺憾，但更多的是期盼——期盼有新人來承擔起文化傳承的重任。
電影畢竟記載著一個時代的銘印，它值得被世代相傳。
所以，當市場失衡，環境不佳之時，我們更要保有積極心態。盈利模式何其多變，創意永無止境。電影的終結只是暫時的，它的希望還在明日。
我們懷揣著壯誌，任重而道遠。就讓我們引頸以待新銳電影人的崛起，看他們將為中國電影開啟什麽樣精彩絕倫的新篇章。
今日暫別，他年再聚。電影人的故事並不會就此落幕，還有更精彩的一幕幕在後頭。這就是電影命運轉折的剎那，我們仍然看到希望的所在。
