前言：
這部本該轟動的喜劇電影，到底出了什麽問題？
讓人捧腹大笑的包貝爾，怎麽這次忽然把觀眾都氣跑了呢？
我們不妨詳細解剖一番，找出【動物園裏有什麽？】這部電影所有不堪入目的地方。
【動物園裏有什麽？】：包貝爾是要侮辱觀眾智商嗎？
一部讓人期待值滿滿的喜劇電影，竟然能雷到如此地步，這尷尬的劇情、奇葩的笑點，包貝爾是要侮辱觀眾智商嗎？
這就是1月12日上映的電影【動物園裏有什麽？】給大家的感覺。
作為一部集結包貝爾、賈冰、潘斌龍等一眾喜劇明星大腕的電影，【動物園裏有什麽？】本該轟動一時，讓觀眾笑得前仰後合。
然而，上映後，這部「喜劇」竟然成為了「雷曲」。
從演員陣容到宣傳釋出，【動物園裏有什麽？】無一不在向觀眾透露著「這將會是一部非常好笑的喜劇電影」的訊號。
結果真正看完電影後，大多數觀眾都無比懊惱自己為什麽要買這張電影票。
因為這實在是一部辣眼睛的爛片，無論是故事還是表演都讓人大跌眼鏡。
明星們「寶刀未老」
如果硬要給【動物園裏有什麽？】找優點的話，大概也就是匯聚了包貝爾、賈冰、潘斌龍、常遠、魏翔等一眾喜劇明星的豪華演員陣容。
這幾位可以說都是當下最紅的喜劇演員，擅長把觀眾逗得哈哈大笑。
然而問題就出現在這裏，這些喜劇大腕才剛一露面的功夫，觀眾笑聲才剛響起，他們就匆匆下場消失了。
戲份最多的還屬男主角包貝爾本人，而賈冰、潘斌龍等人只有區區幾分鐘的露面時間，實在非常扼腕。
就像買了台配置強悍的電腦，結果發現大部份硬體元件並沒有正常使用。
那些昂貴頂配的CPU、顯卡只能閑置一旁，磨合期還沒過就被迫下班。
這無疑是巨大的資源浪費。
同理，明星們曾以高片酬出演本片的事實也在向觀眾昭示著「這是部大制作」的訊號。
但真正看完電影後，大家無不嘆息這些喜劇巨星才華的浪費。
如果讓潘斌龍、賈冰、常遠等人的戲份增加到與片酬相匹配的程度，並圍繞他們打造煽情劇情的話，相信這部電影的好評度只會更高。
奈何導演和編劇的水平並不給力，那麽多喜劇精英就這樣被暗藏起來，實在暴殄天物。
雷人又無腦的劇情
故事發生在某公司想要拆遷一家快要倒閉的動物園，並打算給予高額補償。
為博取巨額補償金，包貝爾和好友宋曉峰決定聯手，貸款80萬買下這家動物園。
這個開頭倒也正常，符合大部份商業電影的套路。
觀眾雖然預料到接下來會有很多套路橋段，但還能勉強接受。
沒想到，拆遷方老板賈冰直接拒絕補償，於是二人只能自己將這個空空如也的動物園經營起來。
這已經開始有點奇葩了，一個快要倒閉的動物園，頂多剩下一兩只奄奄一息的動物，包貝爾等人怎麽可能靠兩三個人的力量就將其經營起來呢？
但更離譜的事情還在後頭——為了降低成本，他們讓員工穿上各種「一眼假」的動物皮套，假扮動物供遊客觀賞。
奇葩的是，遊客們非但沒有看出這些都是人假扮的動物，反而玩得不亦樂乎，尤其被會做引體向上的「大熊貓」深深吸引。
這只「大熊貓」一時間走紅網路，甚至引來了大熊貓專家前來考察。
然而這位「專家」也沒有識破這只「大熊貓」的真面目。
用最簡單的話來說，這劇情就是爛大街了。
人們都知道，真的大熊貓是十分珍貴瀕危的物種，再擅長假扮的人也沒可能真的將其言行舉止、體態神態完全還原。
更何況這只所謂的「大熊貓」，本就是個員工套了層皮在偽裝。
無論是普通遊客還是所謂專家，全都認不出來，這實在是侮辱觀眾智商的表現。
種種匪夷所思的劇情安排，讓人不禁要問，這到底是在拍喜劇片，還是在侮辱觀眾的智商？
包裝大爛貨
像賈冰這樣的喜劇天才，光是露個臉就能逗觀眾笑好幾分鐘。
但在這部電影裏，為了追求「搞笑效果」，反而加上了很多非常刻意的情節。
比如，賈冰帶人爬墻偷溜進動物園的劇情，其實只是為了賣個笑容而已。
但就因為太刻意，反倒把賈冰這個殺手鐧的水準拉低了。
如果非要總結這部電影的問題所在，大概就是「包裝大爛貨」四個字。
無論是明星陣容，還是宣傳噱頭，都給了觀眾無限的遐想空間。
「豪華明星加盟」「搞笑喜劇保證」等標簽完成了它們的商業目標，成功吸引大批觀眾購票觀影。
然而當你真正坐進電影院，期待一部令人捧腹的喜劇時，卻被狗血劇情和奇葩笑點狠狠雷住，這種反差實在太大。
就好像買來一件外表華麗的衣服或包包，返家後一看內裏襯裏與標語內容差了十萬八千裏。
這種欺詐消費者信任的行為在任何時候都是該被譴責的。
所以以次充好、包裝高質，結果卻出產劣質爛片的【動物園裏有什麽？】，它的存在對整個電影行業的發展都毫無益處。
包貝爾式喜劇風格，需要再升級了
作為喜劇片男主角，包貝爾在這幾年來確實也拍出過不少精品名作。
比如與徐崢、趙薇合作的【港囧】，與王千源合作的【大人物】等，這些作品都讓觀眾對包貝爾刮目相看。
尤其是【大人物】中出演的反派角色，更是第一次展現包貝爾豐富的演技潛力，讓大家見識到他可以駕馭的角色型別遠不止喜劇一個。
然而，近年來隨著一系列小成本電影、網劇的推出，包貝爾主演的劇情和角色都開始向著商業化的道路前行，給人的印象不如從前了。
在這些作品中，包貝爾大都扮演同樣套路的人物，比如一個頭頂假發套、滿臉皺紋的中年男子。
這不禁讓人擔心，包貝爾的表演是否真的陷入了瓶頸期。
在【動物園裏有什麽？】這部新作中，包貝爾依然延續了他近年來的那個「套路人設」。
這樣的人設弊端在於太容易被套娃，幾乎都能預測出劇情的走向。
所以，包貝爾的表演如果想沖擊更高的層次，恐怕風格上需要作出點改變了。
要讓觀眾重新對他刮目相看，他必須跳出原有的框架，嘗試全新的角色型別。
喜劇之路任重道遠
如果回顧包貝爾從影以來的作品發展脈絡，我們不難發現他近些年來熱衷於「翻拍、致敬」經典老電影——無論是【陸垚知馬俐】、【我的女友是機器人】，還是最新推出的【動物園裏有什麽？】，都是對國外知名影視作品的翻拍再創作。
匠心獨具的經典之所以能流傳百年不衰，固然得益於出色的演員表演，但更重要的還是劇本、導演的巧妙安排。
經典永不過時的秘密，恰恰就在於它融匯了眾多方面的精髓。
如果僅僅單純套用老樣版，不加入創新元素，想要成功可謂難上加難。
所以，包貝爾要開辟喜劇這條新的征程，恐怕任重道遠才是真的。
單純依靠自身的票房號召力是遠遠不夠的，因為觀眾的口味日益提高，想要真正留住粉絲，必須不斷推陳出新。
否則，就算明星雲集，劇情平庸的電影很快也會被淘汰。
結語：
從【動物園裏有什麽？】的反響看，單純依靠明星加盟和包裝宣傳已遠遠不夠，只有劇本與表演雙管齊下，才能讓觀眾真正捧腹。
不然，就算星光聚首，也難逃被大家嫌棄的下場。
