沈騰與馬麗再度搭檔合作電影【抓娃娃】，觀眾對他倆的期待不再單純是這部電影是否好笑，而是這部電影究竟能帶來多少笑聲。在這個暑期檔逐漸升溫的時節，【抓娃娃】被寄予了票房與口碑雙豐收的厚望。
經過點映觀看，【抓娃娃】確實不負眾望，精準地捕捉到了喜劇電影的靈魂。對於這部作品的評價，我可以概括為七個字：哈哈哈哈哈哈哈。接下來，我們一起聊一聊這部令人捧腹的喜劇電影。
沈騰與馬麗的合作始於春晚舞台，但真正讓觀眾在大銀幕上領略到他們爆笑魅力的是【夏洛特煩惱】。如今距離夏洛與馬冬梅的故事已經過去了近十年，而【抓娃娃】中的馬成剛與春蘭似乎又續寫了這一對經典組合的傳奇。兩人居住在一處簡陋的院落，過著樸素而艱辛的生活，共同撫養著兒子馬繼業。然而這一切並非穿越劇情，而是他們故意營造的一個荒誕世界。
電影的本質是造夢，而喜劇電影則是為觀眾編織一場美夢。在【抓娃娃】中，導演成功地構建了一個荒誕不經、令人捧腹大笑的夢境。沈騰飾演的馬成剛與馬麗飾演的春蘭，用他們的演技和幽默感，將這對夫婦的故意營造的困境與掙紮演繹得淋漓盡致。
【抓娃娃】它巧妙地融合了悲劇元素與諷刺精神。馬成剛與春蘭為了兒子的未來，不惜一切代價還原自己曾經的窮苦成長之路。這種為人父母的望子成龍心態既令人感動又充滿諷刺意味。而觀眾在歡笑中也不禁思考：這樣的教育方式真的可取嗎？這樣的生活是否真的幸福？【抓娃娃】這部作品以其獨特的方式揭示了家庭教育中潛在的荒誕與悲情，諷刺了那些自詡為子女鋪設成功之路，實則將孩子引入歧途的家長們。馬成剛的種種努力，那些荒誕而真實的舉動，背後卻是對子女最深切的期盼和無奈。他的謊言和行動，雖然可笑，但背後折射出的是家長對子女教育普遍存在的誤區和焦慮。
【抓娃娃】透過馬成剛一家人的故事，展現了一種極端化的家庭教育模式，即為了孩子所謂的「好」，家長們不惜付出一切代價，包括犧牲孩子的真實感受和需求。這種模式的諷刺之處在於，它看似為孩子鋪設了成功之路，實則讓孩子在無盡的壓力和束縛中失去了自我。沈騰和馬麗的精湛表演，為這部作品增色不少。他們默契十足，互相借力，使得每一個場景都充滿了真實感。從貧賤夫妻的日常生活到為兒子設計的教育計劃，他們都精準地把握了每一個細節，讓觀眾仿佛置身其中。而其他演員的出色表現，也成功地為這部作品增添了更多喜感和深度。
在影片【抓娃娃】中，薩日娜老師出色地扮演了知名教育家，同時也是馬繼業奶奶的角色。這位奶奶的形象展現出了強烈的反差，當馬繼業在家時，她是個長期服藥、看似孱弱不堪的病人；而一旦繼業離開去上學，她則立刻變得健步如飛，活力四溢。一天繼業意外提前回家，目睹了原本應臥病在床的奶奶竟然在籃球場上活躍地打球，這種戲劇性的反轉令人忍俊不禁。這次意外的穿幫不僅為奶奶與繼業之間的祖孫關系畫上了句號，也讓整個影院爆發出如公雞打鳴般的笑聲。
當奶奶的秘密被揭露，馬成剛不得不提前讓她「下線」，整個葬禮的場景更是令人五味雜陳。觀眾皆知這是場假死，但唯獨馬繼業一無所知。他回憶著與奶奶的溫馨時光，面對棺材中的「屍體」放聲大哭，而「躺」在棺材中的奶奶也因無法承受這份情感而淚如雨下。馬成剛為了維持這個謊言，努力安撫兒子的情緒，這種情境讓觀眾在同情繼業的同時，也不禁為馬成剛的機智和無奈而笑出聲來。
電影的笑點源於其極致的戲劇沖突，沈騰和馬麗在扮演馬成剛和春蘭的同時，也在演繹著這對貧窮夫婦的角色。真實與虛假之間的反差和沖突構成了電影的核心笑點，而整個故事也在這個謊言的推動下展開。馬繼業作為這個謊言中唯一的受害者，當謊言被揭露或即將被揭露時，所有人的努力和補救措施則構成了電影的笑點所在。馬繼業因突發事件而匆匆趕到別墅，尋找他的父母。因情況緊急，馬成剛夫婦迅速采取了行動，與家中的保潔人員互換身份。這種身份與形象的巨大反差，在觀眾眼中引發了一連串的歡笑。
每個人在童年時期都渴望擁有自主權，不喜歡被他人控制。因此當我們有機會成為父母時，是否應該反思自己，努力成為不輕易控制孩子的家長？【抓娃娃】為我們創造了一個充滿歡笑與淚水的夢境。在這個夢境中，生活可能充滿荒誕與抓馬，但當我們醒來時，我們可能會發現自己淚流滿面。這淚水或許源於歡笑中的快樂，或許源於內心深處被觸動的情感。無論如何，【抓娃娃】值得我們去體驗，去感受這份獨特的情感旅程。
