大多數電影都屬於傳統的、容易辨識的型別——喜劇、戲劇、恐怖、浪漫等等。還有一些電影本質上創造了新的型別。他們透過提出不同尋常的講故事方法來做到這一點，以至於它們不完全適合基本類別。在某些情況下，這些情節提供了一些全新的東西。在另一些作品中，他們借用了文學作品的技巧，或者采用了以前電影中存在的東西，並將其以意想不到的方向發展。
無論過程如何，這些新流派（或者，如果你願意，可以稱為子流派）都產生了不可否認的影響，激發了許多模仿者。發現的鏡頭 是突然變得無處不在的新型別的完美例子。在過去的幾年裏， 時間迴圈電影也變得特別受歡迎—— 這要感謝【土撥鼠之日】 。回顧過去，我們會發現更多的作品開創了最初的道路。
13、機遇之歌 Przypadek (1987)
導演: 克日什托夫·基耶斯洛夫斯基
主演: 博古斯瓦夫·林達 / 塔德烏什·羅姆尼斯基 / 比涅尤·紮塔西奇斯
型別: 劇情
制片國家/地區: 波蘭
片長: 114分鐘 / 123分鐘(未刪節版)
豆瓣評分：8.7
簡介： 【機遇之歌】是導演克日什托夫·基耶斯洛夫斯基 1987 年拍攝的電影。盡管在國內不如他的其他作品（例如【維羅妮克的雙重生活】或【三色三部曲】）那樣出名，但它對看過它的電影制片人產生了深遠的影響。情節圍繞蝴蝶效應和混沌理論構建，這兩個相似的概念表明非常小的行為可能會產生重大的、廣泛的影響。故事圍繞一名年輕的醫學生質疑他為自己選擇的職業道路展開。當他跑去趕火車時， 盲目機會 分開，為他探索三種可能的結果 - 一種是他準時到達火車，另一種是他沒有準時到達火車。他的人生軌跡在每種情況下都截然不同。
12、斯維特拜克之歌 Sweet Sweetback's Baadasssss Song (1971)
導演: 馬文·範·皮伯斯
主演: Simon Chuckster / 馬文·範·皮伯斯 / Hubert Scales
型別: 劇情 / 驚悚 / 犯罪
制片國家/地區: 美國
片長: 97 分鐘
豆瓣評分：5.6
簡介： 沒有工作室願意制作Sweet Sweetback 的 Baadasssss 歌曲。編劇兼導演梅爾文·範·皮布爾斯希望講述一個故事來表達他對美國種族問題的沮喪。正如他想要解決的那樣，這個話題太熱門了。這位雄心勃勃的電影制片人因此從朋友比爾科斯比那裏獲得了貸款並獨立制作了這部電影。這是一個常見但充滿情感的故事，講述了一名黑人在擊倒兩名警察後逃亡的故事，這兩名警察使他成為了他沒有犯下的罪行的替罪羊。非裔美國觀眾對黑人英雄將其貼在「男人」身上的想法反應強烈，使【甜蜜甜背】成為 1971 年票房出人意料的熱門影片之一。
意識到這些觀眾渴望以比好萊塢電影更具前瞻性的方式描繪他們的社群的故事，其他導演和制片人開始制作低成本的「布拉克斯政治」電影。其中許多都是像【甜蜜甜背】一樣帶有種族色彩的動作片。Superfly、Shaft、Foxy Brown和Dolemite是其中最成功的四個。其他黑人電影制片人走向了不同的方向。例如，威廉·克雷恩（William Crain）選擇了恐怖片，讓威廉·馬歇爾（William Marshall）扮演主角 布萊庫拉（ Blacula）。
盡管這些電影的制作成本微薄（而且通常看起來也很微薄），但這些電影的成功鼓勵制片廠講述更多黑人故事，最終為斯派克·李和約翰·辛格爾頓等想要制作更多藝術作品的導演鋪平了道路。但這一切都可以直接追溯到梅爾文·範·皮布爾斯和他的打破玻璃天花板的獨立電影。
11、羅生門 羅生門 (1950)
導演: 黑澤明
主演: 三船敏郎 / 京町子 / 森雅之 / 誌村喬 / 千秋實 / 更多...
型別: 劇情 / 懸疑 / 犯罪
制片國家/地區: 日本
片長: 88分鐘
豆瓣評分：8.8
簡介： 黑澤明的【羅生門】 試圖了解不同的人如何對同一事件有不同的看法，在這個例子中是一個男人的殺戮和他的妻子的襲擊。四個不同的角色透過使用倒敘來表達他們的觀點，確保觀眾不斷地重新評估他們的信念。這部電影的制作如此精確，力量如此強大，以至於它已成為公認的經典，在電影學校教授，並多次被譽為有史以來最偉大的電影之一。
羅生門使用多種相互沖突的觀點來檢驗一個雄心勃勃的主題想法，而其他電影則將其用作噱頭。布萊恩·德·帕爾馬 (Brian De Palma) 的【蛇眼】(Snake Eyes)就用它來制造廉價的刺激感，2008 年丹尼斯·奎德 (Dennis Quaid) 的驚悚片【制高點】 (Vantage Point)也是如此。有幾部電影將這個想法運用到了更有趣的地方，盡管沒有一部能像黑澤明的電影那樣產生影響。愛德華·茲威克的【火下的勇氣】用它來觀察戰爭中士兵的行為，大衛·芬奇的【消失的愛人】則用它來說明婚姻中產生的敵意。
10、電鋸驚魂 Saw (2004)
導演: 溫子仁
主演: 雷·沃納爾 / 加利·艾爾維斯 / 丹尼·格洛弗 / 梁振邦
型別: 懸疑 / 驚悚 / 恐怖
制片國家/地區: 美國
片長: 103分鐘
豆瓣評分：8.7
簡介： 恐怖電影總是突破界限，但當【電鋸驚魂】上映時，觀眾們還是被震撼了。這是因為它關註的是一個很少在銀幕上以如此拜物教歡樂的方式描繪的主題——即酷刑。這個故事講述了一個連環殺手的故事，他讓自己的目標玩「遊戲」，如果他們想生存，就需要以某種方式殘害、傷害或使自己喪失能力。因為這些遊戲以圖形細節展示，觀眾感覺他們因為能夠在電影中睜大眼睛而贏得了榮譽勛章。它以一種全新的方式讓人們感到恐懼。
【電鋸驚魂】非常受歡迎，以至於引發了一種名為「酷刑 p*rn」的潮流。突然間，出現了大量致力於這一概念的恐怖電影。殺人狂和怪物被淘汰，虐待狂盛行。【旅館】、【收藏家】、【旅遊者】、【囚禁】、 【烈士】和【人體蜈蚣】等影片無端地呈現了可怕的酷刑行為，以此來刺激觀眾。這還不包括八部 【電鋸驚魂】續集。
9、女巫布萊爾 The Blair Witch Project (1999)
導演: 丹尼爾·麥瑞克 / 艾德亞多·桑奇茲
主演: 希瑟·多納約 / 喬舒華·萊納德 / 麥可·C·威廉斯
型別: 懸疑 / 恐怖
制片國家/地區: 美國
片長: 81 分鐘
豆瓣評分：6.4
簡介： 【女巫布萊爾計劃】並不是第一部被發現的電影。食人族大屠殺在 19 年前就做過一個版本。但【女巫布萊爾】絕對是在正確的時間推出的正確的電影。三個年輕電影制片人進入馬里蘭州森林尋找當地傳奇人物的故事利用了越來越便宜且更容易獲得的家庭視訊錄制技術。用這些攝影機和第一人稱視角拍攝電影讓人感覺很真實——電影制片人透過廣告噱頭利用了這一事實，給人一種真實的印象。事實上，一些觀眾去看這部電影時認為這本質上是一部紀錄片。
如果說【女巫布萊爾】像一枚重磅炸彈一樣沖擊了時代精神，這還算輕描淡寫。由於其巨大的影響力和極低的預算，其他電影制片人開始復制這個模式。【波基普西錄像帶】、【科洛弗檔案】、【最後的驅魔】和【內心的魔鬼】只是其後發行的無數電影中的一小部份。有趣的是，在所有這些山寨作品中，只有【超自然活動】獲得了同樣壓倒性的觀眾歡迎。
8、低俗小說 Pulp Fiction (1994)
導演: 昆汀·塔倫蒂諾
主演: 約翰·特拉沃爾塔 / 烏瑪·瑟曼 / 阿曼達·普拉莫 / 提姆·羅斯 / 山繆爾·傑克森
型別: 劇情 / 喜劇 / 犯罪
制片國家/地區: 美國
片長: 154分鐘
豆瓣評分：8.9
簡介： 好萊塢有著悠久的犯罪電影傳統，但昆汀·塔倫蒂諾在 1994 年推出了他的代表作【低俗小說】，改變了這個遊戲規則。它包含了很多傳統元素——兩個刺客搭檔、一個妖媚的女人、令人討厭的壞人等等。導演透過自己獨特的世界觀過濾了這些東西。例如，由約翰·特拉沃爾塔和山繆爾·傑克森飾演的兩個主要騙子談論在工作間隙去麥當勞吃飯和讀漫畫書。塔倫蒂諾還做出了一個大膽的決定，以非時間順序講述故事。
立即，許多其他電影制片人認為他們可以透過模仿塔倫蒂諾的風格來制作下一部低俗小說。犯罪電影突然看起來就大不一樣了。他們都有愛說俏皮話的騙子和時間安排混亂的故事。品質水平參差不齊，但【山谷兩日】、【七個精神病患者】、【Go】、【當你死後在丹佛要做的事】和【美國流浪】 是最著名的例子。
即使在【低俗小說】首映多年後的今天，也很難找到一部沒有受到塔倫蒂諾作品明顯影響的硬漢電影。
7、奪魂索 Rope (1948)
導演: 亞佛烈德·希區考克
主演: 約翰·道爾 / 法利·葛人杰 / 詹姆士·史超活 / 伊迪絲·伊凡森
型別: 懸疑 / 驚悚 / 犯罪
制片國家/地區: 美國
片長: 80 分鐘
豆瓣評分：8.1
簡介： 亞佛烈德·希區考克被稱為「懸疑大師」，不僅因為他制作了令人興奮的電影，還因為他不斷尋找讓觀眾緊張不已的新方法。繩子是他的創新的完美例子。這個故事講述了兩個朋友犯下謀殺案，然後隱藏屍體並立即舉辦雞尾酒會的故事。詹姆士·史超活飾演一位大學教授，他在不知不覺中激發了這一行為。
為了實作這種內心懸念，希區柯克依靠的是長鏡頭，其中大部份鏡頭長達整整10分鐘，沒有剪輯。然後，它們被仔細組裝起來，使【繩索】看起來像是在一個完整的鏡頭中拍攝的。這個過程讓觀眾感覺故事正在即時展開，同時也加劇了幽閉恐懼癥和緊張感。
自從1948 年【繩索】上映以來，其他電影制片人也借鑒了這一技術。在過去幾年中，這種情況變得尤其普遍，因為現代相機和編輯技術使隱藏編輯變得無縫。【鳥人】、【寂靜的房子】和 【1917】 都被制作得看起來像是他們的故事在一個連續的鏡頭中展開。
6、48小時 48 Hrs. (1982)
導演: 華特·希爾
主演: 尼克·諾特 / 艾迪·墨菲 / 安妮特·奧圖 / 法蘭克·麥克雷 / 詹姆士·瑞馬爾
型別: 劇情 / 喜劇 / 動作 / 驚悚 / 犯罪
制片國家/地區: 美國
片長: 96 分鐘
豆瓣評分：6.5
簡介： 幾乎自電影誕生以來，不匹配的夥伴就一直存在。Laurel & Hardy 和 Abbott & Costello 當然是家喻戶曉的名字。與好友合作的動作片也不是什麽新鮮事。保羅·紐曼和勞勃·雷德福因 1969 年的【布奇·卡西迪與聖丹斯小子】而成為偶像。華特·希爾的【48小時】1982 年發行的【】有點不同。它將不匹配的好友喜劇與好友動作片以一種以前從未混合過的方式結合在一起。尼克·諾爾特扮演一位嚴肅的警察，他與愛說俏皮話的騙子艾迪·墨菲（在一部灼熱的電影處女作中）聯手抓捕壞人。
48 小時 墨菲給了我們很多歡聲笑語，他點燃了螢幕。他和諾爾特之間的玩笑很搞笑。與此同時，希爾是一位出色的動作導演，他確保影片能夠實作這一點。所有這些加起來就是48 小時。成為大熱門。它同樣吸引了兩種不同的觀眾——那些尋找喜劇的人和那些尋找混亂的人。
隨後，好萊塢開始制作其他不匹配的兄弟動作喜劇——通常涉及警察——他們可以制作出來。【Lethal Weapon】是利用該公式的另一部熱門影片，【Running Scared】、【Turner & Hooch】和 【Tango & Cash】也是如此。【尖峰時刻】和【絕地戰警】將其帶入了 90 年代，而【熱火】、【其他人】和【一路同行】則是最近的例子。
5、月光光心慌慌 Halloween (1978)
導演: 約翰·卡朋特
主演: 唐納·普利森斯 / 傑米·李·柯蒂斯 / 南茜·凱斯 / P·J·索爾絲
型別: 驚悚 / 恐怖
制片國家/地區: 美國
片長: 91 分鐘 / USA: 101 分鐘(extended version)
豆瓣評分：6.8
簡介： 萬聖節並不是第一部「恐怖片」電影。鮑伯·克拉克 (Bob Clark) 的【黑色聖誕節】(Black Christmas)比它早了好幾年——更不用說 1960 年的【驚魂記】了。然而，約翰·卡彭特 (John Carpenter) 執導的這部 1978 年上映的電影為數十名（大多是蒼白的）模仿者開啟了大門。卡彭特導演了這個故事，講述了一個精神錯亂的瘋子於 10 月 31 日回到家鄉制造血腥破壞的故事，風格與智慧兼具。就連像羅傑·艾伯特和吉恩·西斯克爾這樣對恐怖片持嚴厲態度的著名影評人也承認萬聖節是該型別的標桿。
這部電影的中心人物麥可·邁斯立即成為流行文化偶像。其他電影制片人爭先恐後地打造自己的「名牌恐怖片」，為續集和周邊產品提供動力。【十三號星期五】為我們帶來了傑森·沃希斯，【Child's Play】為我們帶來了恰吉，【猛鬼街的噩夢】 為我們帶來了弗雷迪·克儒格，等等。他們所有人都出現在整個電影系列中，包括重新啟動。他們的著名面孔裝飾在各種服裝、玩具、海報等上。幾十年後，它們仍然是受歡迎的智慧財產權。
麥可·邁斯的影響力一直持續到今天，【電鋸驚魂】系列中的拼圖和【安娜貝爾】中的娃娃可以證明這一點。
4、土撥鼠之日 Groundhog Day (1993)
導演: 哈羅德·雷米斯
主演: 比爾·默瑞 / 安迪·麥克道威爾 / 凱瑞斯·艾略特 / 史帝芬·托布羅斯基
型別: 劇情 / 喜劇 / 愛情 / 奇幻
制片國家/地區: 美國
片長: 101分鐘
豆瓣評分：8.6
簡介： 1993 年 2 月， 【土撥鼠之日】上映後，明星比爾·默裏大受歡迎。一個脾氣暴躁、憤世嫉俗的天氣預報員被迫一遍又一遍地過這個名義上的假期，直到他弄清楚如何成為一個更好的人，這個故事既聰明又有趣。更好的是，它發揮了明星的優勢，讓他能夠用滑稽的諷刺來應對這種情況。結合微妙但仍可感知的哲學潛台詞，這部電影難以抗拒。
首次釋出後的幾年裏發生了一件有趣的事情。【土撥鼠之日】開始呈現出現代經典的地位。這是一張隨著你觀察和思考越多，就會揭示出隱藏深度的照片。一旦它的聲譽得到提高，其他電影就看到了借用時間迴圈噱頭的機會。忌日快樂 及其續整合功地將其套用於恐怖型別，而【明日邊緣】則將其改編成科幻小說。棕櫚泉提高了賭註，讓多個角色一起陷入重復的一天。
這是一個最初沒有復制該概念的案例。【土撥鼠之日】花了好幾年才發揮影響力。我們可能還沒有看到它的最後一個模仿者。
3、虎膽龍威 Die Hard (1988)
導演: 約翰·麥克蒂爾南
主演: 布魯斯·威利斯 / 邦妮·比蒂麗婭 / 雷金納德·維爾強森 / 保羅·格裏森
型別: 動作 / 驚悚 / 犯罪
制片國家/地區: 美國
片長: 132分鐘
簡介： 【虎膽龍威】是唯一一部開創了專門對其進行名稱檢查的子類別型的電影。當時，二十世紀福斯公司斥資電視明星布魯斯·威利斯 500 萬美元出演這部動作片，講述了一名警察在洛杉磯摩天大樓內試圖從恐怖分子手中救出他的妻子的故事，這被認為是瘋狂的。當這部電影上映並立即引起轟動時，這份片酬突然顯得很劃算。
觀眾對前提的簡單性做出了回應。所有動作都發生在一個中心位置，並且僅使用人們期望在該位置找到的物件來實作。這種品質奠定了這部電影的基礎，賦予它一種當時許多其他動作片所缺乏的可信感。當然，令人緊張的節奏和威利斯的動態表現也有幫助。
【虎膽龍威】的影響力如此之大，以至於它不僅催生了四部續集，還催生了一批蒼白的模仿者，試圖復制其幽閉恐怖的緊張氣氛。【乘客 57】是【飛機上的虎膽龍威】 ，【 Under Siege】是【船上的虎膽龍威】 ，【白宮陷落】是【在橢圓形辦公室裏的虎膽龍威】，等等。有些很受歡迎，但沒有一個具有原作的文化影響。
2、空前絕後滿天飛 Airplane! (1980)
導演: 大衛·查克 / 傑瑞·查克 / 吉姆·艾布拉姆斯
主演: 卡裏姆·阿蔔杜爾-賈霸 / 勞艾德·布里吉 / 皮特·格拉維斯
型別: 喜劇
制片國家/地區: 美國
片長: 88 分鐘
簡介： 這是一部電影對子類別型進行全新詮釋的完美例子。20 世紀 70 年代，梅爾·布魯克斯制作了幾部流行型別的惡搞作品：【 熾熱馬鞍】、【年輕的弗蘭肯史坦】和【無聲電影】。他們諷刺了他們所復制的電影型別的慣例。然後，在 1980 年，大衛·查克 (David Zucker)、吉姆·亞伯拉罕 (Jim Abrahams) 和傑利·查克 (Jerry Zucker) 團隊推出了他們自己的惡搞作品。
這部電影當然取笑了災難電影的陳詞濫調。不過，它的不同之處在於添加了第二層幽默。一切都進行得井井有條，仿佛所有發生的荒唐事情都是再正常不過的事情。戲劇演員勞勃·斯塔克和萊斯利·尼爾森被選為主要角色，然後被導演指導表演，就像他們不是在喜劇中一樣。接下來是一系列肢體笑話、不合邏輯的推論和背景笑話。結果是一部同時發生了很多有趣的事情的電影，你可以多次觀看它，並且每次重復觀看都會發現新的笑話。
1、活死人之夜 Night of the Living Dead (1968)
導演: 喬治·A·羅梅羅
主演: 杜安·瓊斯 / 朱迪絲·奧迪婭 / 卡爾·哈德曼 / 基思·韋恩 / 凱拉·舍恩 / 更多...
型別: 懸疑 / 恐怖
制片國家/地區: 美國
片長: 96 分鐘
簡介： 喬治·A·羅梅羅的【活死人之夜】 是一部在賓夕法尼亞州匹茲堡及其周邊地區拍攝的低成本電影。盡管困難重重，它徹底改變了恐怖。幾十年來，僵屍一直在銀幕和書籍中出現，通常被描繪成由某種巫毒施行者控制的生物。羅梅羅的想法是，將他們重新想象成死去又復活的普通人，讓他們獨立運作。事實證明這是一個天才之舉。
從表面上看，這部電影非常簡單，不死族包圍了一座農舍，一群幸存者試圖躲藏在那裏。區別在於細節。【活死人之夜】確實寫下了幾乎所有後續僵屍電影（和電視節目）都會遵循的規則。僵屍以人肉為食？這是羅梅羅的發明。僵屍在熟悉的地方閑逛或執行他們前世記憶中的動作的概念也是如此。
除了這些因素和其他因素之外，奈特 還提出了這樣的想法：僵屍可能不僅僅是恐怖惡棍；它們可以是符號。這部電影充滿了政治色彩。該劇誕生於動蕩的 60 年代末，當時美國被越南撕裂，它用不死的對手來寓言該國許多人感到沮喪。隨後的每一部僵屍電影和電視節目都在某種程度上依賴於羅梅羅設定的先例。這就是活死人之夜的影響力。
