一、李安的撻伐引發網民質疑
2013年，一件令人啼笑皆非的事情發生了。在喜劇大師周星馳執導的【西遊降魔篇】首映之夜，本應是他和影迷們共同慶祝的時刻，卻 被一位國際知名導演李安的一番評論攪了局 。
李安對采訪記者直言不諱:" 在我的視角裏，他(周星馳)的創作相當於孩童所玩的小遊戲般簡單。
這番言論猶如當頭一棒，狠狠打在現場影迷們的心坎上 。周星馳從影多年，作品廣受歡迎，被譽為"東方版的卓別林"，是中國喜劇界的泰鬥級人物。
他的每一部電影都 諧趣橫生、妙語連珠，可謂是國人的驕傲 。如今李安竟如此嚴詞厲色地評價周星馳的電影，實在令人震驚不已。
現場影迷們嘩然一片，個個面色鐵青，七嘴八舌地質疑李安的言論。 "就憑你也配評論我們的喜劇大師? "一位頭戴墨鏡的中年男子站起身來，指著李安破口大罵。
其他人也跟著起哄:"你又有什麽資格說出這樣的話 !"更有一些憤青不加掩飾地當面痛罵。
場面一度相當混亂， 工作人員不得不將李安迅速撤離現場 。影迷們的質疑和不滿在現場久久無法平息，即便首映式已然結束，人群也未完全散去。
二、李安導演成就的解析
面對影迷們的質疑聲浪，李安雖然早已離開首映現場，但他並非 只是一個無資格評頭論足的人。 事實上，作為華人電影界的國際巨星，他的導演成就是毋庸置疑的。
李安從1994年執導【喜宴】就已小有名氣，這部溫馨感人的家庭電影為他在國際影壇打響了知名度。之後的幾年間，他執導的【理性與感性】【冰風暴】等作品也均獲得不錯的口碑和票房成績。
直到2006年，李安憑借同性戀題材的【斷背山】一舉奪得第78屆奧斯卡金像獎最佳導演獎， 他的國際影響力達到了前所未有的高度。
這部蘊含深刻人性探索的作品，將他推向了導演事業的巔峰。
之後的幾年，李安多次入圍奧斯卡，並在2013年以【少年派的奇幻漂流】創下個人最高紀錄， 一舉拿下8項大獎提名。
盡管最終只摘得最佳導演這一桂冠，但已 足以證明他在國際影壇的超然地位 。
可以說，在華人導演群體中，李安無疑是最具影響力和成就的一員 。雖然不是每個人都熟知他，但他撻伐別的導演作品的資格是無可置疑的，並非口無遮攔、無的放矢。
三、侯孝賢艱辛導演生涯
除了對周星馳的電影作品直接撻伐之外，李安還將後者與被視為文藝片大師的侯孝賢相提並論， 認為侯孝賢在電影藝術層面遠高於周星馳。
這番論調令人深思。
侯孝賢之所以被李安如此推崇，源於他導演生涯的艱辛經歷。從小立誌成為導演的他， 一路走來可謂荊棘滿途。
記得侯孝賢小時候，家境貧寒卻對電影充滿狂熱的愛好。為了觀看一部電影，他不惜費盡周折制作一張仿真度很低的假票， 就沖進了影院。
被工作人員發現後， 雖然受到了嚴厲的責罵，但他內心絲毫不以為意 ，反而覺得為了電影付出一些代價是完全值得的。
1966年，侯孝賢參軍入伍，在部隊裏他有幸觀看了英國電影【十字路口】。這部作品給曾經桀驁不馴的他帶來了翻天覆地的變化，從此他將導演夢更加重視， 決心要追隨電影大師彼得·庫林遜的腳步。
退伍後不久，侯孝賢就勇敢地報名參加了台灣藝專電影科的學習 。1980年，他如願以償拍攝了個人首部長篇電影處女作——【就是溜溜的她】。
盡管這部影片在當時的某些觀眾眼中顯得有些稚嫩，但對侯孝賢來說，它 標誌著他導演生涯的開啟。
從此，侯孝賢 將自己完全投身於影視行業。 他不斷在各大劇組充當臨時演員和編劇的角色，借此機會虛心向更多大導演們請教導演技藝。
歷經多年如一日的堅持，他終於掌握了電影大師的精髓所在 。
四、【喜劇之王】剖析周星馳電影內核
盡管李安對周星馳的電影作品持否定態度，但事實上，作為喜劇片的導演，周星馳的影片 同樣蘊含著深邃的內核和藝術追求。
以他的代表作【喜劇之王】為例，雖然貫穿始終的是妙趣橫生的喜劇元素，但 內裏卻暗藏著人生百態的酸甜苦辣。
影片的主人公馬利奧出生寒微，家境貧困，但他卻懷揣著成為一名喜劇明星的夢想。為了實作這個夢想，他付出了常人難以想象的艱辛和努力。
在香港這片鉆石大陸， 馬利奧打拼多年，卻只能一直扮演小角色、喜劇配角 ，挨受各路人等的冷嘲熱諷和言語羞辱。
有一次，一個驕橫的小太妞在片場大肆嘲笑馬利奧的出身和長相，把他當成了活靶子任意取樂。馬利奧臉上寫滿了屈辱，眼眶幾乎要溢位眼淚，但 為了這份喜劇夢，為了生存下去，他不得不咬牙忍耐， 將所有的悲憤默默地咽了下去。
就在馬利奧覺得生命已失去意義時，他遇到了風塵女子柳飄飄。兩人相戀 ，馬利奧經歷了人生中為數不多的短暫美好時光。
可是現實往往無情殘酷， 柳飄飄最終被迫離開馬利奧，獨自前往其他城市打拼生計。
臨別前，馬利奧 誠摯地對柳飄飄說:"我養你啊。 "這句看似簡單的台詞，實則包涵了小人物對愛情的全部眷戀和執著。
他如此卑微，只能用這樣的方式表達對愛人的思念。
透過馬利奧的遭遇，周星馳向觀眾們詮釋了小人物在追求夢想的道路上所經歷的艱辛和不甘，闡釋了 生命中即使是喜劇明星也難免要承受的酸甜苦辣 。
可見他的喜劇電影內核並非如李安所言那般單薄無趣，而是 包含了對人生的深刻思考和體悟。
五、不同風格導演均應受到尊重
當然，與侯孝賢這樣的文藝大師相比，周星馳所要傳達的內核更多偏重於生活的酸甜百態，而非哲思玄理。 兩人在電影的藝術手法和創作風格上也存在明顯差異。
但這並不代表李安就可以對周星馳的作品加以否定和貶低。
每一位導演在創作過程中，所追求的藝術理念和風格自然不盡相同。有的導演專註於對人性、社會的深度探索，透過高雅的手法抒發內心哲思;而另一些導演則更註重給觀眾帶來歡笑、傳遞正能量，他們的作品娓娓道來、妙語連珠， 雖然風格輕松一些，但同樣用心創作。
以侯孝賢為代表的文藝片大師，他們的電影作品自有獨特的藝術價值;而周星馳這樣的喜劇大師，則用幽默詼諧的方式為觀眾 抒解煩惱，帶來歡樂，這同樣是一種藝術成就。
畢竟，無論是抒情還是喜劇， 只要導演付出了心血，都值得被尊重和肯定 。李安的這種狹隘評論，無疑是對導演創作努力的一種否定和傷害。
六、總結:電影無高低，只有人心自解
總的來說，李安對待周星馳和侯孝賢兩位風格迥異的導演作品時， 言辭確實有些過於狹隘和簡單化了 。作為導演界的權威級人物，他對其他導演作品的評論自然會受到廣泛關註，但這並不代表他的言論就是不可置疑的定論。
李安不套用自己狹隘的審美視角，生搬硬套地評判和比較不同風格的電影作品。相比起對作品進行高低等級評判， 不如用一顆平常心欣賞每一種風格的優秀之處。
不同型別的影片，所傳達的藝術理念自然有所差異， 但本質上都是導演們用心鉆研的結果，背後蘊含了藝術家獨特的人生體悟與追求，都值得被理解和尊重。
觀眾們更應懷著開放的心態，體味每一部作品的獨特內核，而不是生搬硬套地比較高低。 電影無高低貴賤之分，只有人心自解。
