"這是在演絕色公主還是在演老鴇啊？"
【花轎喜事】作為翻拍自經典劇【上錯花轎嫁對郎】的新版作品，選角卻從開頭就開始崩壞，但最讓觀眾感到意外的，是丁一一飾演的昌平公主一角。
有著這一針見血的吐槽，這部劇成為了不少觀眾心中難以接受的「爛劇」。
記得劇版裏，涓子塑造的昌平公主，集容貌與氣質於一體，是非常完美的形象。端莊秀麗的長相，配上華貴的氣質，可以說是只要她提著裙擺，活潑地奔跑，也絲毫不失大家閨秀的韻味。
那時的昌平公主，有著顧盼生輝的眼神，舉手投足間都透露出貴氣，這是一個讓人過目難忘的角色。
這版更新後的效果怎麽樣？
丁一一的表演真是讓人瞠目結舌。她總搖頭晃腦，像個人形撥浪鼓，一走起路來晃得人眼花繚亂。大家都以為她在賣搞活潑可愛，可是看這臃腫的身形和多動癥般的表演，簡直就像個沒見過世面的街溜子。
最讓人難以理解的是她的表情管理，五官簡直是在臉上跳廣場舞 - 眼珠子亂轉，嘴巴總是張得老大，眼神還空洞得像在放空。
她的台詞發音方式太特別了，上唇包著牙齒說話，像極了"小雞蓋被"的樣子。其他女星則更註重笑得不露齒，展現出古典美的氣質，而她完全相反，年輕的臉上似乎帶著些風塵味兒。
網友們的評價是："這把絕色公主演成了老鴇"，一點都不為過。你看她那浮誇的表情、誇張的動作，哪有半點公主的影子？反倒是讓人聯想到市井茶館裏的市儈角色。
更加讓人遺憾的是，這種選角翻車絕非個例。如果再向前數數【花轎喜事】中其他角色的選角，案例可真不少。田曦薇的甜妹人設被黃奕吊打就暫且不提了，白冰那射精的臉型配上泛黃的皮膚，真是讓人不忍直視。
在這裏感嘆一下吧，現在的選角標準到底是怎麽回事呢？是導演的審美出現了問題，還是市場的錢太好賺了呢？要知道，一個角色的成功，不只是後期磨皮就能搞定的啊。
提到那些古裝劇中讓人驚艷的絕色公主，那絕對是讓觀眾看得如癡如醉。與現在的選角相比，它們顯然更加真實。那個年代的美人，她們的美貌可是實打實的驚艷。
相信很多觀眾都對【狄仁傑斷案傳奇】裏蓋一坤飾演的瑞陽公主留下了深刻的印象。雖然她在電視劇中的戲份並不多，但她的驚艷亮相卻給觀眾留下了永恒的記憶。
這位公主的美並非現下流行的直角肩、天鵝頸型別，但她輕輕一坐，戴著繁復精致的首飾，那流轉的眼神，卻令人無法抵擋。
她是典型的中式美人，發髻高挽，金枝玉葉的氣度自然流露，讓觀眾深深感受到了"雍容華貴"的美。
在探討"貴氣"這個話題時，大家都普遍認為陳紅在【大明宮詞】中塑造的太平公主堪稱完美表達。每次她的出場，都能讓觀眾不禁動容，一顰一笑都充滿韻律動人的風采。
不論是她走路的姿態，還是別的方面，都顯露出大氣和莊重，而那不是刻意裝出來的，是她骨子裏由內向外流露出的氣質。
讓我們回顧一下劉亦菲飾演的南詔國公主的角色，那個時候的神仙姐姐還有未成年的青澀感覺。她的臉蛋肉肉的，皮膚很白，只要淺淺一笑就能驚艷全場。
那個時候的她，宛如未經雕琢的美玉，渾然天成的仙氣讓人過目難忘。哪怕佩戴的是最難駕馭的發飾，她也能演繹出令人心動的婉約之美。
沈傲君在【大唐情史】中飾演的高陽公主，美得千嬌百媚，熱烈奔放。她的鵝蛋臉上，既有古裝美人的溫柔繾綣，又在劇情深入後展現了愛情跌落神壇的癡狂。
從倔強到叛逆，他每一個轉變都令人記憶深刻。
然而，劉丹出演的含香公主則展現出獨特的魅力。這位異域公主並非含著金湯匙出生的寵兒，反而被當作政治工具成為和親的犧牲品。
然而，正是這種設定讓劉丹把角色的美艷與深沈完美的呈現給了觀眾。每次她跳舞的時候，觀眾都會感嘆"紅顏禍水"；而當她露出楚楚可憐的眼神時，又讓人心疼這個被時代裹挾的美人。
這些經典公主形象，哪個不是讓觀眾過目難忘？她們的美，不是透過磨皮美顏堆砌出來的，而是由內在氣質呈現出的。
那個年代的導演真的很懂得審美，他們深知怎樣的演員才能勝任公主的角色。
哎，可悲啊，如今古裝劇的選角怎麽就變成了這樣呢？要麽是泛濫的韓系淡妝風，要麽是現代美女刻意裝嫩，連古典美的基本都掌握不住。
現在並不是沒有美人，只是選角標準已經發生了變化。現在仿佛只要熱度夠了，長得標不標準都沒關系了。
對比現在的選角亂象與經典公主，真是讓人惋惜。
國產劇的審美崩壞並不是一天兩天的事了。
記得以前看古裝劇，真是精致過頭了，服裝、道具、妝容，無處不散發著濃郁的古國風味。演員們穿上戲服，氣質立馬就出來了，一看就知道這是古裝劇，而不是在逛夜市。
可現在怎樣呢？
服化道的效果過於極端，要麽是像披著蚊帳那樣的質感透出一股喪葬風，看起來就讓人心中發毛；要麽就是頂著的裝飾如同開業花籃一樣浮誇，生怕別人不知道自己在演古裝劇。
這用力過猛的樣子，真是讓人哭笑不得。
選角標準很讓人無語。現在看來，只要有流量、長得好看就可以了，姑且不論你的氣質搭不搭調。顏值和熱度成為唯一的標準，至於能不能演好角色，那都無關緊要了。
就拿【花轎喜事】這部劇來說，從女主到配角，人物形象簡直崩塌得無法形容。田曦薇的演技再差，可以理解。但是白冰在劇中造型糟糕，皮膚黃到難忍不說，五官還顯得非常突兀，實在讓人無法理解導演在拍攝過程中的決策。
這種審美斷層讓人覺得荒謬，現在的古裝劇讓人感覺似乎誰更會玩梗、制造話題，就更能得到關註，而傳統美學卻被完全遺忘。
更讓人無語的是，有的劇組似乎覺得後期的修圖就可以解決一切問題。磨皮磨得五官都看不清，美顏開得都不像人樣，這種為了好看不惜一切的做法，反而抹殺了演員的靈氣。
其實歸根到底，這並不是技術問題，而是審美在退化。當年那些精致考究的古裝劇，不僅僅是因為錢，更重要的是用心。可現在，似乎只要熱度上去了，就什麽都好說。
現在看來，國產劇的審美正在逐步下滑，如果不及時剎車，可能以後連像樣的古裝劇都看不到了。
畢竟，特效和濾鏡並不能完全替代一部好的古裝劇。
說到當代選角的崩潰水平，【花轎喜事】為我們上演了一出生動的教學戲。
先說說女主田曦薇，原本我以為她那個大眾眼中的甜妹長相能撐得起角色。可惜與黃奕相比之下，她直接露餡了。不光是顏值差距，從演技到氣質，都被黃奕吊打，真是體無完膚。
這讓我想起了那句老話：演員不只是靠臉吃飯的。
說完女主，回頭看看白冰可飾演的杜冰雁的角色，這個角色選角簡直讓人看不下去。皮膚泛黃也就算了，那個突兀的五官配上射精的臉型，讓人真的難以理解導演的審美觀念。
一開始以為她就是這部劇最大的瑕疵了，然而昌平公主一出場，便讓我明白了何為"人外有人，天外有天"。
然而，這種選角翻車並不是唯一的例子。
說到了這裏，我真的很想感嘆一下：現在選角的標準到底是怎麽了？大家似乎都在追求一種很模糊的「網紅臉」，生怕自己的特點太明顯。
然而，演員並不是網紅，角色也不能靠美顏濾鏡就能掩蓋的。
更加誇張的是，一些演員連基本的台詞功底都沒有，全靠後期配音救場，這根本就不是在真正地演戲，更像是在拍表情包。比如，丁一一飾演的昌平公主，她那浮誇的表情管理讓人很難相信她是在扮演一位養尊處優的公主。
現在的古裝劇選角似乎成為了流量的遊戲，熱度演員不適合也要硬推，讓觀眾看著尷尬，演員演著難受，只有數據好評。
當代選角亂象背後，折射出的可能不僅僅是審美問題，更是整個行業浮躁的現狀。與其追求短期熱度，不如靜下心來好好打磨作品。
真正能稱為經典的，理所當然是經得起時間考驗的。
我們說了這麽多槽點，最後還是得探討如何解決這些口點。畢竟抱怨容易，找到解決問題的方法就難了。
美具有多樣性這一點是毫無疑問的。無論是現代美、韓系美，還是歐美臉，它們本身都不是問題所在。關鍵的問題在於，能否真的做到"美"的程度，是否能真正散發出"美"的氣息。
現在觀眾可以接受淡顏或濃顏，但真的無法接受演員撐不起來的人設
其實目前市面上存在許多優質選角的案例，這些案例的成功之處在於演員和角色的匹配度高。而非後期修圖或者強行貼標簽，更確切地說，是演員本身就能夠駕馭這個角色。
怎樣規劃未來的路？
首先，選角應該回歸本質，註重演員是否適合角色，而不是過分追逐人氣和流量。其次，應在現代審美和傳統美之間尋找平衡，而不是走向極端。
最後，給新人多給些機會，說不定他們中就有下一個經典角色的扮演者。
市場需求與觀眾期待並不矛盾，觀眾期待的是用心制作的優質作品，而不是為了制造話題而生硬湊出的"流量擔當"。
只要用心，這個圈子終究會回歸正確的軌域。
畢竟，好的作品是能夠經得起時間檢驗的，而流量紅利，轉瞬即逝。
