最近的科幻片賽道，有兩件大事發生。
一是繼劇版【三體】之後，電影版【三體】的拍攝正式提上日程，導演人選花落張藝謀。
二是科幻冒險片【群星閃耀時】終於啟動，由黃建新導演監制，講述中國航天員在太空的故事。
兩部硬核科幻大制作，很有希望開啟【流浪地球】後國產科幻片的2.0時代。
很多人認為，中國的科幻電影發展始於【流浪地球】。
但其實早在上世紀60年代，科幻電影就已經在我們國家悄悄萌芽。
今天就讓我們來盤點9部「古早時期」的國產科幻片，不知其中有沒有屬於你「童年記憶」的一部呢？
01、【小太陽】（1963年）
上映於1963年的【小太陽】由上海科學教育制片廠出品，導演王敏生是當時拍科教片的專業戶。
但當時國內並沒有「科幻電影」的概念，所以按照當年的定義，【小太陽】屬於是普及科學知識的科教片。
影片的故事並不復雜：一群生活在北方的孩子，為了使北方的春天來的更早一些，在科學家的幫助下，造出了一個太陽發射到太空。
故事雖然簡單，但是影片中充滿想象力的情節，在如今看來其實十分硬核。
比如片中的塑鋼玻璃溫室大棚，小朋友們穿著的雙排扣呢子大衣，都是衣食住行上對未來生活的想象。
還有小學生們乘坐的懸掛式地鐵和自動駕駛的共享汽車，大樓前的迎賓機器人，在當時都沒有任何先例和參照，都是創作者憑空想象的。
幾十年過去，當年天馬行空的場景在如今都逐漸變成了現實，不得不感慨科技上的巨大飛躍。
而【小太陽】中這些極具前瞻性的科學幻想，也讓它成為中國「科幻元年」的標誌。
No.2【珊瑚島上的死光】（1980年）
1977年，好萊塢的科幻經典【星際大戰】風靡全球，讓世界看到了科幻電影的魅力，也啟發了國內的電影創作者。
而作家童恩正的小說【珊瑚島上的死光】，成為上海電影廠試水科幻電影的「首選」。
童恩正是當時國內有名的科幻小說作家，和葉永烈、鄭文光、劉興詩並稱為中國科幻小說的「四大金剛」。
小說【珊瑚島上的死光】也是小有名氣，曾與劉心武【班主任】等作品共同獲得全國優秀短篇小說獎，還被改編成了連環畫、廣播劇、話劇。
1980年，【珊瑚島上的死光】被提上拍攝日程，但是當時制作團隊之前只看過一部【未來世界】，對於科幻片沒有什麽具體的概念。
摸著石頭過河的攝制組，在拍攝中也遇到各種困難。
比如因為拍攝裝置的簡陋，很難呈現原子彈爆炸的畫面效果。
最後攝制組只能用土方法，利用水缸中的細土鏡頭合成原子彈爆炸的效果。
不過這種拍攝手法，在當時的國內尚屬首次，開創了合成鏡頭的先河，對後來【西遊記】也有一定啟發。
No.3【錯位】（1986年）
【錯位】是第五代導演黃建新的「先鋒三部曲」之一，由劉子楓、楊昆、孫飛虎等主演。
回看本片，最具創意的設計就是開創性使用了「人工智慧」的設定。
男主角趙書信開發了一個與自己長相一模一樣的「智慧機器人」，以此來對抗種種難以忍受的事情。
不僅如此，趙書信還賦予了機器人感情，讓機器人有了欲望和想法，這種設定在80年代的中國電影是非常少見並且極為超前的。
此外，片中室內的陳設都極具北歐風格，色彩簡約，線條分明，有一種極簡主義的未來感。
影片中的情節還有許多有意思的隱喻。
比如趙書信的辦公樓裏有都是一模一樣的門，全都集中在一段狹窄的走廊中，暗示著那些無意義卻又不得不開的會議。
如今，黃建新導演時隔幾十年再次監制科幻電影，曾經充滿想象力，想法超前的他一定會給【群星閃耀時】帶來不少有意思的概念。
No.4【霹靂貝貝】（1988年）
【霹靂貝貝】上映於1988年，是一部「快樂星球」式的兒童科幻電影。
這部電影的編劇是兒童文學作家張之路，講述了小男孩貝貝天生帶電，最終在朋友們的幫助下，找到外星人撤回了自己的「帶電超能力」。
就像老話說的「故事來源於生活」，【霹靂貝貝】的故事就是來自張之路下班回家路上，被靜電電到的經歷。
這次觸電讓張之路忽然來了靈感，便默默拿筆把這個小插曲在本子上記了下來。
直到兒童電影制片廠的導演宋崇找到張之路，跟他商議想要拍一部兒童電影時，張之路突然想起了那個還未完成的靈感。
於是，他便想著塑造一個帶電的小孩，以此為中心編寫一個兒童故事。
這個想法得到了宋崇導演的大力支持，最終有了【霹靂貝貝】的故事原型。
影片上映後獲得了不錯的反響，貝貝用電流抓壞人、在長城和外星人交流等名場面，也深深烙印在觀眾的腦海中。
可惜的是，飾演貝貝的小童星劉京長大後沒有繼續拍戲，而是退居幕後，成為一名錄音師。
No.5【兇宅美人頭】（1989年）
在一眾科幻片裏，【兇宅美人頭】顯得極為特殊。
它的原著小說，是蘇聯科幻小說作家亞歷山大·別利亞耶夫的【陶威爾教授的頭顱】。
醫學教授陶威爾突然發病死去，但是他的頭顱卻還活著。
幕後黑手，是研究人體器官復活的助手肯恩······
這篇小說的靈感，來自於別利亞耶夫的一段親身經歷。
由於脊椎出現問題，別利亞耶夫一度臥床三年，這三年之中，他的身子無法動彈，只有腦袋可以活動。
這段痛苦的經歷曾讓他深受折磨，在康復之後，他根據自己的這段經歷寫作了這部小說。
在這部小說的基礎上，【兇宅美人頭】還緊跟好萊塢風潮，融合了懸疑、兇殺、驚悚等流行商業元素。
不僅如此，這部電影的宣傳海報尺度也是相當驚人。
不過【兇宅美人頭】雖然商業元素濃重，但其腦洞大開，充滿想象力與前衛造型元素的劇情與畫面仍是科幻感滿滿。
尤其是實驗室中那顆讓人驚呼的模特人頭，讓人瞬間汗毛豎起，也在無數觀眾心裏留下揮之不去的陰影。
No.6【大氣層消失】（1990年）
【大氣層在消失】的故事背景是一場環境汙染的災難。
三個搶銀行的罪犯在逃亡途中劫持了一輛火車，致使有害瓦斯泄漏，造成了臭氧層破壞，地球岌岌可危。
最後在一個小男孩在他的動物朋友幫助下，找到汙染源，挽救了地球的生存危機。
片中有很多動物演員的戲份，在拍攝時可謂煞費苦心。
影片拍攝時間是10月，而鹿角的生長是在6月，由於拍攝周期緊張，馮小寧導演就想給鹿裝上假角。
但是拍攝時正處在鹿的發情期，劇組幾經嘗試之後也沒能把假的鹿角裝上，最後只能放棄原本的鏡頭設計。
不僅如此，在拍攝人與動物親密接觸的戲份時，常常因為控制不住場面而被迫停拍，拍攝時熊抓傷演員、貓狗亂跳的意外時常發生。
就像網友說的，這部電影的拍攝過程，完全可以拍成一部電影了。
最終，導演馮小寧用40多萬的預算完成了本片的拍攝，並在1991年的金雞獎中榮獲評委會特別獎。
No.7【魔表】（1990年）
你絕對想不到，叔圈頂流張嘉益年輕時也是一枚帥氣十足的小鮮肉。
1990年，徐耿執導，張嘉益主演的科幻片【魔表】上映，彼時的張嘉益還叫張小童，還沒從北電畢業。
而這部【魔表】，也成為張嘉益走上演員道路的敲門磚。
【魔表】同樣出自張之路的手筆，電影的開頭是宇宙大霹靂之後，不明飛行物的殘片落到人間，被手表電的老板當成零件做成了手表。
這塊用「特殊材料」制成的手表卻意外讓9歲的小孩康博思「一夜長大」，而這個長大後的小孩哥，就是張嘉益扮演的。
長大後的康博思被父母誤認為小偷，還被抓到精神病院，最終找到了魔表的科學原理，恢復了正常的孩童模樣。
電影上映之後受到了很多觀眾的歡迎，不過隨之而來的質疑聲也甚囂塵上。
有人認為，這部電影雖然好看，卻涉嫌抄襲好萊塢影片【長大】的情節設定。
不過拋開抄襲的種種議論，【魔表】對於成人社會與兒童世界之間矛盾的呈現與思考，在當今來看依然不過時。
No.8【隱身博士】（1991年）
【隱身博士】是西安電影制片廠推出的一部科幻電影，由導演張子恩執導。
提起張子恩，大多數觀眾會想起來【神鞭】【黃河大俠】等武俠電影，抑或是【上錯花轎嫁對郎】【宰相劉羅鍋】等經典電視劇。
與這些作品相比，【隱身博士】作為一部現代風格的科幻電影，似乎有些特立獨行。
電影講述了一個醉心於研究隱身藥物的博士，機緣巧合下誤食了自己研發出的隱身藥，從而引發出一系列的連環事件。
隱身藥既是幫他脫離危險的救命稻草，也是促使他人違法犯罪的致命武器，最後藥物的銷毀則寓意著科技的兩面性。
整部電影的情節光怪離奇，完全是商業娛樂片的套路，算是商業片的一次成功嘗試。
No.9【瘋狂的兔子】（1997年）
我發現，國產科幻片最擅長生產「童年陰影」。
在這部電影中，「瘋狂的兔子，瘋狂的兔子，我是西伯爾瘋狂的兔子」的口號，如今想起仍讓人心生寒意。
特別是影片中山寨版兔八哥的形象，更是讓多少小朋友產生了深深的心理陰影。
【瘋狂的兔子】同樣改編自作家張之路的小說【極限幻覺】，由兒童電影制片廠的崔小芹、孟衛兵執導。
同時，它也被網友們稱為一部披著兒童科幻外衣的成人cult國產片。
之所以有此名號，是因為影片中有些片段實在太過詭異。
外星人、附身、極端科技力量，以及扮相怪異的科學家，都讓整個影片變得 「鬼裏鬼氣」。
尤其是集體高呼「瘋狂的兔子」的魔性畫面，更是詭異。
對於90年代的電影市場來說，【瘋狂的兔子】無論是風格設計還是主題表達方面都是超越時代的。
它以一種荒誕癲狂的表現方式，呈現了那個時代電影人對於兒童成長和社會問題的思考。
雖然都不是【流浪地球】式的科幻大片，但這些與現實緊密相關的科幻故事，成為很多觀眾的銀幕回憶。
雖然當時的拍攝技術、畫面效果與現在的電影相差甚遠，但是那種想象力、科幻感的肆意表達卻充滿先鋒意味。
希望近期官宣的兩部科幻片不負眾望，和【流浪地球】共同撐起國產科幻的新紀元！（撰文：皮皮蝦）
