文|小雨淅淅
編輯|田琨律師
夢，是所有人都無法逃脫的困境。
夢境中的人，或許悲傷、或許開心、又或許崩潰。
但終究，只是夢幻一場。
阿彼察邦導演的【幻夢墓園】便是一部有關夢境的虛幻電影。
當記憶與夢境相重疊時，時空也會變得格外真實。
但當記憶被沈睡在地底下的國王所控制時，一切事情都會變得沒那麽簡單。
1、與記憶相交錯的時空
在電影中，有這樣一群士兵。
他們個個面容正常，身體也毫發無傷，但卻無法醒來。
原來，他們患上的是一種不知名的睡眠癥。
因此，患病的士兵被安排在學校改建成的臨時醫院中。
此時，一位名為金吉拉的女人，為了看望自己的護士朋友，來到了這所醫院。
順帶著將自己的做的嬰兒襪推銷出去。
金吉拉年少時，曾是這裏的學生。
而她當年所坐的位置，現在被一位名為班洛浦的士兵躺著。
與其他的士兵不同，班洛浦並沒有家人來探望。
在這個沒有生機的土地上，還有一位名為keng的年輕靈媒。
她的任務便是幫助昏迷的士兵和他們的家人進行溝通。
在keng的幫助下，金吉拉的記憶和班洛浦的記憶相交匯。
與此同時，她發現了班洛浦的神秘筆記本。
上邊是一些讓人看不懂的奇怪文字。
後來，她們發現，士兵的昏迷或許是和這片土地下方埋葬著的國王墳墓有關。
原來，在數千年前，這片土地曾經無數士兵與村民的屍體。
曝屍荒野之下，國王的墓室也埋藏於此。
於是，數千年之後，沈睡在這片土地上的士兵，再次成為了國王的士兵。
他們的靈魂在睡夢中被國王控制著。
而這也正是他們患上「睡眠病」的真實原因。
後來，金吉拉和班洛浦的記憶相互融合。
兩人一同看到了班洛浦夢境中的王宮。
但在金吉拉的腦海中，她看到的卻是和班洛浦不一樣的王宮。
她看到的，更偏向於現實世界。
而金吉拉也回憶道自己在學生時代，曾經常昏昏沈沈。
或許，這也與國王的墳墓有著離不開的關系。
整部影片，圍繞著人們的記憶、夢境、過去、現實等展開。
在一個又一個的回憶中，這片土地的謎題也被一一揭曉。
2、與藝術相交錯的時空
沈睡的士兵，因千年前的國王而長眠不醒，由此陷入了即生即死的局面。
不知情的人們為了緩解士兵們的癥狀，搞來了一堆五顏六色的燈光來醫治他們。
而這些治療他們病癥的奇異柱體，也極具藝術性。
在那個沈悶而又壓抑的環境中，五彩繽紛的顏色，仿佛是黑暗中僅存的一絲光亮。
透過這些裝置，導演將他們的夢境轉變成了這些彩色的光柱。
將夢境中的士兵，變得逐漸真實。
由此，造就出了夢境與現實共處同個時空的荒誕場景。
在鏡頭轉到這些彩色裝置的時候，導演也引入了一些充滿藝術性的語言。
讓觀眾在這虛幻縹緲的夢境中，感受到了一些真實。
除此之外，在這部電影中，我們也清晰地感知到了虛幻世界中的「神女」。
在電影中，有一座姐妹女神的塑像。
與常人面貌無異的她們，身著傳統的服飾，完美沒有傳說中的誇張面相。
塑像的旁邊，還掛著一副老照片。
照片上的姐妹女神，容貌青春，絲毫沒有老照片的滄桑感。
隨後，神女「下凡」，走出了神殿。
與金吉拉親切地交談著。
已經一百多歲的她們，與常人想象的完全不一樣。
青春永駐，便是她們永久的狀態。
或許，每個人的身邊都有著不同的「神」。
在他們的註視下，人們平安且幸福的過完了平凡的一生。
真實與虛幻，時常讓觀眾無法區分。
看似縹緲的夢境，或許也是對觀眾的催眠。
電影中，增氧機的鏡頭一共出現了三次。
分別是現實、夢境、現實與夢境相交融之中。
與空中旋轉的吊扇一樣，增氧機也為電影增添了許多神秘的氣息。
而夢境與現實，也是不斷地纏繞著。
影片中，還有一個靈異而又空靈的鏡頭。
在蔚藍的天空中，爬行了型別昆蟲一樣的物體。
但天空中，為何會出現這樣的物體呢？
更讓人匪夷所思的是，天空中還有這若隱若現的水花。
天空、水、昆蟲，本處於三個維度的三種事物，同時出現在一個維度。
其蘊含的意義也讓人百思不得其解。
恍然大悟之後，才發覺，或許這就是導演的精妙之處。
有些事物，或許是人們所看不見的。
但它卻偏偏處在你的記憶之中。
而當記憶與現實想交融之後，便是電影中所呈現出的場景。
3、獨特的阿彼察邦
本片的導演，阿彼察邦，出生在泰國曼谷。
其父母都是泰籍華裔。
而他們的醫生身份，也深深地影響著童年的阿彼察邦。
自小便待在醫院宿舍的他，經歷了許多的動蕩不安。
所以，軍隊對他來說，就像是「疾病」一樣。
而醫院對幼小的他來說，是為數不多的玩樂場所中，最常去的地方。
所以，他童年中的遊樂場，便是父母所在的一員。
在1994大學畢業之後，他便開始了自己的藝術創作。
作為一位土生土長的泰國人，他十分喜歡透過電影去呈現泰國的風土人情。
2000年拍攝的【正午顯影】曾獲得了溫哥華電影節的「龍虎獎」。
2010年拍攝的【召回前世的布米叔叔】也獲得了坎城的「金棕櫚獎」。
作為泰國第一個獲得金棕櫚大獎的人，被多數人視為泰國電影圈的代表人物。
但對泰國本土人來說，他的名字卻鮮少有人知曉。
因此，他的電影票房，通常是十分慘淡。
泰國出生，美國深造的經歷，也讓他成為了「流浪」的電影人。
由於接受了太多的國外思想，所以他的多數作品在「審查制度」之下都不能在泰國呈現。
而這部【幻夢墓園】也是他在泰國拍攝的最後一部電影。
那年，他45歲。
即將年過半百的他，認為泰國電影的稽核制度過於敏感，即便反抗也並沒有任何效果。
【幻夢墓園】就像是他對泰國電影的真實想法。
影片中的學校，成為了自己童年記憶中的醫院。
沈睡的士兵就像曾經的自己，被這片故土中的「國王」深深牽絆著。
幼年時期，長期處於濕熱環境中的他，有著疾病、軍隊、夢境、草履蟲等各種各樣的記憶。
而昏睡的士兵，也是他早年間得知的一個真實故事。
當然，真實的士兵，並沒有患上所謂的「睡眠癥」。
其實，這部電影對多數人來說，是十分生澀的。
有些讓人難以捉摸清楚的鏡頭，也充滿了無法解讀的復雜。
但將他的經歷和電影聯系起來之後，你會發現，這個故事十分完整。
從年少經歷到追憶過去，像是阿彼察邦的回憶錄一樣。
而那些令人無法看懂的魔幻事件，就像小時候聽到的民間故事一般，生硬難懂。
故事中，士兵們偶爾的醒來，在長期的沈睡面前，不足為談。
所以，故事的最終，他決定醒來，逃離這裏，去尋找自己另外的回憶。
去創造全新的故事。
結語
在阿彼察邦的世界中，除了醫院就是軍隊。
而這些也清晰的體現在了他的作品之中。
虛幻與現實相結合的電影中，雖然有著令人難以置信的部份，
但或許，這就是影像帶給觀眾的感官刺激。
就像電影中的金吉拉，睜大眼睛努力看著班洛浦的宮殿一樣。
電影，正是如此，現實與虛構之中，總要有一些真真假假。
