這個暑假，爭議最激烈的電影莫過於【異人之下】。
早前【異人之下】這部高分國產漫畫電影化的訊息，就吸引了很多人的註意。 烏爾善+漫改電影，聽起來本是異想天開的組合，看了相關的預告和宣傳片後，熟悉的訓練營，意外貼臉的演員陣容，一切漸漸變得靠譜起來。 電影公映後，口碑並不理想。 普通觀眾和原著粉絲們的質疑聲不斷，比如選角不合適，人設崩壞，配樂太吵……
也有喜歡的人表示：片子裏的女孩子們又美又颯，故事沒門檻，視效華麗，看得很帶勁。
作為大IP改編的影視作品，粉絲一定會帶著期待去觀影，因為期待有更好的呈現。 就像一百個讀者心中有一百個【哈姆雷特】，每個人的理解不同，爭議無可避免。 相信對烏爾善來說，爭議也是只當是尋常了，他不是沒打過比【異人之下】更逆風的局。
今天咱們就在爭議聲裏還原和重新審視一下這部電影。
一直以來，動漫改編、大IP的頭銜對國產影視作品都不算是完全的加持，相反就像是在創作之路上設定了重重障礙，換而言之，漫改作品總是「難上加難」。 如何讓故事通俗易懂，保留原著的精髓和名場面，還能適應大銀幕的節奏和表現形式，讓大多數沒看過原著的觀眾也能被吸引，如果面面俱到，對影片本身的要求就會高。 拿【異人之下】來說，它確實在諸多難點上都完成得不錯。 節奏緊湊，故事易懂，人物鮮明，用出色的視聽設計，還原了一個充滿中式奇幻色彩的都市異能世界。
最開始以類似校園喜劇電影的情節進行了一個熱開場，「窩囊廢」少年張楚嵐在黃毛「校霸」的追趕下在廁所裏東躲西藏。 到中間的橋段，則是用了相對溫情動人的處理，張楚嵐與爺爺相依為命的祖孫情回憶部份，非常引人入勝，讓觀眾跟著張楚嵐的視角，沈浸式感受故事奇幻與熱血的氛圍。 出彩的是動作設計，可以說【異人之下】在視聽的配合下，一拳一腳地「打」出了一個異人都市的世界觀。
男主角張楚嵐看似窩囊，實際上是身懷絕技、能屈能伸的「異人」。 打戲零基礎的演員胡先煦，在導演烏爾善的訓練營裏，完成了從被說「打武術的時候像做廣播體操」到能打出有模有樣的八極拳、八卦掌的蛻變。
飾演馮寶寶的李宛妲，不僅拿到了八極拳的武術比賽一等獎，那些看起來十分「反重力」的威亞動作，也是她自己完成的。
那爾那茜的通臂拳和娜然的蛇拳同樣完成得十分紮實。
從張楚嵐的八卦掌到夏禾的蛇拳，再到沈沖使用的截拳道，【異人之下】的動作設計融合了許多傳統武術的套路和招式。 武術訓練讓幾位演員的視覺效果撐了起來，大銀幕上「人人都是異能高手」的呈現效果足以讓人信服。 有人表示，「這是對傳統武俠江湖的現代革新」，也有人單純為大銀幕的視聽呈現而感到舒適，「視效肯定是花了錢的」。
在視聽上，電影極力還原「漫畫感」，一些鏡頭裏甚至大膽地直接利用了動漫分鏡裏的變形特效字。
張楚嵐釋放「金光咒」時極致動態的鏡頭排程，張楚嵐張靈玉決戰時的大俯拍，還有馮寶寶空中轉體、女俠一樣「十步殺一人」的升格鏡頭，都是用獨特的電影語言，去嘗試詮釋異人間「神仙」打架是什麽樣子的。
為了讓角色更有辨識度，電影還為大部份的主要角色都選取了個人的專屬配樂。 讓桃記憶猶新的是馮寶寶的個人曲，很有民族韻味的【黃楊扁擔】與她的背景故事完美融合。
風莎燕的戰歌【loser】也相當出彩，展示出了她的自信和天之驕子的態度。 選曲就像異人們的異能一樣各有特色，民歌、古典音樂、說唱、搖滾等型別的音樂都被用在電影中，產生了奇妙的化學反應。 不少觀眾也因為電影的表現，get到了【一人之下】這個IP的魅力，誕生了想去補原作和期待後續的想法。
以尋常的視角來看，一部漫改作品和一部好的商業電影之間或許有不少差距。 普通的漫改，主旨是不出錯。通常會在角色造型上進行等比例還原，盡量保留原作台詞，不做過多的設計，適當修剪人物支線，以適應作品的時長與體量。 一般來說，為了增加漫畫感，演員也許會在表演上做一些誇張化處理，嬉笑怒罵，反而與電影表演要求的自然、生活化相去甚遠。 第一次看的觀眾可能會無法接受，甚至有機率覺得演員在「裝瘋賣傻」，相反擡高了接受門檻。 所以，拿捏漫畫感與電影感的平衡是有難度的。 桃個人覺得，【異人之下】在敘事上已經做到了完整、易懂，沒有制造任何觀影門檻，而細節上，確實存在一些缺憾。 故事主線是跟隨男主角張楚嵐探查爺爺張錫林屍體被盜案，一步一步揭開神秘功法「炁體源流」真相，在和各方勢力接觸後，他最終決定不再隱藏，擁抱自己的異能。
而故事的暗線就是女主角馮寶寶為了尋找親人嘗試訓練張楚嵐，在一段時間的磨合後，逐漸改變了和張楚嵐的相處模式。 兩位主角的成長弧光是完整的，張楚嵐在作為普通男大學生時，有些心態細節觀眾甚至能和他共鳴。 比如沒有什麽遠大理想，家人對自己要求不高，覺得平平安安、循規蹈矩做個普通人也挺好。 上課時偶爾會出差走神，但大學生活不會無聊，肯定豐富多彩，想談一場浪漫的戀愛之類的。
在反派塑造上，全性四張狂的個性頗有張力。除了「禍根苗」沈沖被設定成了完全的反派，夏禾、高寧、竇梅的角色作惡似乎都還有一些旁人不知的「隱情」。 對於女主角身世、張錫林的秘密，也有適當做懸疑的留白，作為劇情的「勾點」，鉤住觀眾關註後續。 對幾個非常重要女性角色，如夏禾、風莎燕等，可能因時長問題，導致能更全面展現性格的精彩情節放在了後續內容中。 不過電影在有限的時間裏，還是盡可能地表現出了她們的個性特征。 馮寶寶的靈動與單純，風莎燕的強悍與力量感，夏禾的媚骨天成，還有柳妍妍的苦悶和不諳世事。
馮寶寶和風莎燕的角色都是還原的，夏禾則和大家期待的夏禾有些出入，但整體還是非常形象的，傳達出了夏禾嫵媚和可愛的一面。
讓我驚喜的是柳妍妍的角色設計，她的臟辮+銅錢面罩很好地融合了傳統文化和現代文化，一點也沒有不搭或者出戲感，相反呈現出異能都市裏獨特的潮酷感。 青銅面具也是諸多經典電影裏和僵屍、傀儡一同出現的標誌性道具，讓人一秒就想起小時候看的經典僵屍電影。 太極拳+甩手舞的有效結合，再加上造型設計和演員的演繹，讓柳妍妍這麽一個原著裏不起眼的小角色也很出彩。
作為漫改電影，我覺得【異人之下】或許沒有交出滿分的答卷，但一定做對了基礎題。在敘事、表演、人物外形設計上都沒有選擇原封不動地照搬，走出了一條自己的路。
我仍然記得第一次看【一人之下】原作和動漫時，內心的激動和興奮源自哪裏。 賽博龐克、龍與地下城、吸血鬼狼人，我們曾經都為這些舶來的文化體系和世界觀而著迷，期盼著有一天，也能夠欣賞到中國傳統文化與現代都市文明相結合的故事。 【一人之下】的特別之處，就在於它塑造了一個獨屬於中國文化語境的異能世界。
它時髦、熱血、完整，還擁有傳統文化底蘊，同時面向所有的年輕人，它的態度是：我懂你。 而【異人之下】這部電影，承襲了IP的內核，用一些很酷很燃的視聽體驗傳達了這個內容。 可以把它當做普通的型別電影去欣賞，享受熱鬧和喧嘩，也可以在其中尋找一些更深層次的文化內涵，感受道家文化少見的「另一面」。
它或許不完美，但是確實是一次不錯的嘗試。
值得你去電影院看過，再下論斷。
文章轉載自 小濱 | 北戴河桃罐頭廠電影修士會
設計/視覺：Lvv
