剛剛結束的第42屆香港電影金像獎，結果，有些出人意料。
不過，當 72歲的洪金寶從1989年參演的文藝片【八兩金】女主張艾嘉手中，接過終生成就獎獎杯，76歲的姜大衛首次提名金像獎就獲獎，我還是很難不被這屆金像獎感動。
以16項提名領先的【白日之下】和12項提名的【年少日記】都沒有成為大贏家。【毒舌律師】拿下了最佳影片。
更大的意外在於：梁朝偉六封影帝，最好的感言是糾正劉嘉玲那句，「不是好偉大，只是好演員。」
鄭寶瑞憑【命案】拿下最佳導演。
比起結果，更精彩，也更令人百感交集的，始終是頒獎禮本身。
紅毯，夠熱鬧。
設定於香港文化中心對出的尖沙咀海濱長廊，一眾明星紅人聚首，在維多利亞港的美景襯托下，現場星光熠熠。
先是影後余香凝一身金色露背連衣裙性感亮相。
她笑容滿面，氣質卓群，就像提前知道了頒獎結果一樣，在紅毯上熠熠發光。
【飯戲攻心2】的兩位主演鄧麗欣和林明禎則是齊齊亮相紅毯，大嫂二嫂都很美啊。
要說大氣，還得是一身高定亮相的劉嘉玲，頂替梁朝偉來領獎的她，一臉淡定渾然大氣，這才叫大將之風。
謝安琪則是一身簡約設計，望向張繼聰的目光是真愛無疑了。
全場最美的，我認為是年近50的林熙蕾，一襲黑紗魚尾裙盡顯典雅的設計，展現出了優越的身材曲線和肩頸線，讓人驚呼美呆了。
同樣抗老的 ，還有牽手洪金寶的58歲港姐高麗虹，哪怕皺紋上臉，依然美的閃閃發光。
男星中，黃子華俏皮中竟露出幾分儒雅氣息。
林保怡戴著斑點小領結現身，臉上的皺紋明顯，但笑起來還是很可愛啊。
提名最佳男配的吳慷仁白色西裝造型現身，優雅帥氣，身材絕佳。
而作為為數不多的「內娛元素」，提名影帝的大鵬面對記者要求，「1、2、3！」在紅毯上跳起來了。今晚紅毯喜劇擔當是他了。
這一夜的維多利亞港，最美的不天上的星光，而是地上的星光。
但紅毯的熱鬧，遮蓋不住港片的落寞。
華語電影三大獎項，唯有金雞獨立。
隨著港片沒落，金像獎的影響力，也漸漸不再。
透過這屆金像獎，又讓我看到了三重「喜悲」。
而又一屆悲喜交加的金像獎，無非是映照出，港片，悲欣交集又一年。
紅毯熱鬧看過，頒獎結果已出，就讓我們看一看，這屆金像獎「喜」在何處，「悲」又在何處。
第一重喜：梁朝偉六封影帝無驚喜，但林保怡黃子華成無冕之王
在紅毯環節的時候，我就有一種預感，梁朝偉可能要拿獎了。
都說金像獎敬老。
誰在圈裏呆得久，誰就是影帝影後。
最近幾年的影帝，劉青雲、太保、郭富城、古天樂、林家棟，全是既演得好資歷也老。
這屆入圍的梁朝偉，林保怡，黃子華，大鵬、盧鎮業，梁朝偉，林保怡和黃子華都是演技備受認可的「實力派」。
相對【第八個嫌疑人】增重20斤又減肥30斤，表演也有突破，但受限於內地影星自李連杰後再未獲獎的大鵬，影帝，從一開始，就在三人之間。
最終結果，堪稱並無驚喜。
過去梁朝偉是五屆金像影帝，今晚之後，是六屆金像影帝。
莊文強編導的【金手指】中，他飾演的程一言，從前期的困頓、內斂，到後期的自負、癲狂，依然散發出巨星光彩。加上拿下金雞影帝，成了「三金影帝」，氣勢正盛，但平心而論，這絕非他的最佳發揮。
但從網民口碑看，接下來兩位，才是觀眾心中的無冕之王。
先說黃子華。
【毒舌律師】在本港拿下1.15億港元的驚人成績，成為香港影史上最賣座的本土電影；又在內地收獲1.87億元票房，黃子華的表演，居功至偉。
換成任何其他演員，影片香港票房，至多是現在的一半，何談救市。
黃子華的表演堪稱驚艷，法庭戲大開大合感染力十足，看他的表演觀眾就能出一口惡氣。黃子華已經證明他是許冠文、周星馳之後，香港最天才的喜劇演員。
之前的香港電影編劇家協會獎，他的偶像許冠文為其頒獎，接下來他和許冠文合作的【破地獄】也是港片年度重頭戲。
他能贏的都贏了，但金像獎一向吝嗇給獎喜劇演員，最終結果， 不是黃子華缺一個金像獎，而是金像獎缺一個影帝黃子華。
最後是林保怡。
最初殘院院長的角色就是他的，但林保怡當時在拍【嘆息橋】。
後來電影因為題材找不到投資，最後又是香港最後的電影大亨古天樂出手，接下這匹未來的黑馬，古天樂本來想親自演院長，但定妝後發現不合適。
古天樂親自對林保怡開口，命運兜兜轉轉，角色又回到了林保怡的頭上。
這個選角已贏了一半。
讓演慣了好人的林保怡，去演一個這麽「變態」的角色，他越是不像壞人，角色就越精彩，因為現實中的壞人，不會把壞人兩個字，寫在臉上。
在TVB早已證明自己演技，只缺一個視帝的林保怡，也完全拿住了殘院院長這個角色，夠顛覆。
好人臉+「大變態」。
林保怡的表演靜水流深，有意增強了肢體語言和細節，不動聲色中，盡顯黑暗與復雜。
不管是大權在握般的平靜詭詐，還是事件曝光後的窮於應付。都將人物拿捏的十分到位。
他拿獎，是應該的。
這麽多年，這位公認的演技派，始終兩手空空，應該尷尬的不是林保怡，是香港電影。
雖然最終結果沒有驚喜，但觀眾的口碑，遠遠重過劉嘉玲替梁朝偉舉起的第六座金像影帝獎杯。
第二重喜：【毒舌律師】拿最佳電影，港片走出一條新的大路
本屆金像獎最佳影片，原本是兩部小成本文藝片，【白日之下】和【年少日記】之爭。
兩者一個拿下16項提名，一個12項提名，豆瓣評分分別是8.2和8.5，這也讓2024年，成為少見的金像獎文藝片大年。
但最終奪獎的，卻是打破香港本土票房紀錄的【毒舌律師】。
是爆冷，但爆的合情合理。
某種程度上，【毒舌律師】像一把刀。
一把浸泡在鹽水裏的鈍刀。
電影不僅透過黃子華飾演的毒舌大狀對現實的不公狠狠出手。
更用一個暢快淋漓的大結局，為港產商業片，開啟了另一扇大門。
黃子華的毒舌裏，我看到了新一代香港電影的曙光。
希望港產商業片這份驚喜，可以一直延續下去。
第三重驚喜：洪金寶霸氣感言，但新一代港片影後的誕生，有源有根
很多人不知道，香港金像獎第二屆影帝，就是洪金寶。
而本屆金像獎，這位港片中曾經最靈活的胖子，終於拿下香港金像獎終身成就獎。
作為港片元老，洪金寶上台就霸氣十足，叫全場起立鼓掌的觀眾：坐低！
接著開始挨個感謝，說到感謝一群「什麽都可以的龍虎兄弟」時，台下的錢嘉樂笑成一朵花。
說到家人，先感謝了生下四個子女的前妻，然後話風一轉，接著感謝了現任太太。
洪金寶的幽默，也讓最重量級的獎項氛圍，達到高潮，大家都很開心。
不過最精彩的還是最後的收尾，洪金寶說，「自己最佳男主拿過，終生成就獎拿了兩個，現在就缺一個最佳導演獎。」希望再拍十幾部電影，再拿一個最佳導演獎，就四喜臨門了。
真是老驥伏櫪，誌在千裏。
敬老，也確實是金像獎的傳統。
就說本屆金像獎最佳男配角，姜大衛，
很難想象，這位邵氏武俠電影代表人物，年紀輕輕就曾拿下亞洲電影大獎的港片老戲骨，竟然是第一次獲得金像獎提名，但他最終擊敗謝君豪獲獎，又創造了本屆金像獎的動人時刻。
「這幾十年，我這一輩子，只做過一份工作，就是電影人。它給了我所有東西，給了我家庭、工作、朋友。如果有第二世⋯我希望繼續做電影人。」
但好在有敬老，也有迎新。
香港電影金像獎，終於又出了一位年輕的本土影後。
這幾年的金像獎影後，要麽是劉雅瑟這樣的內地女演員，要麽是鄭秀文、惠英紅這樣的老牌女星。
實際上，也見證了港片影壇的青黃不接。
但這屆，終於冒出了一位大熱新人，余香凝。
本屆金像影後，可以說是最無懸念的獎項。
歌後謝安琪入圍已是鼓勵，王丹妮演技仍不夠力，連詩雅，鐘雪瑩表現相對自己是突破，拿影後不現實。
因此，已經接連拿下香港電影導演會年度大獎、香港電影評論學會大獎、香港網路影評人大獎的余香凝，其實早已將獎杯捧入懷中。
港片女星斷代已久，文詠珊之後，終於又有一個能打的跑出來，實在是港片之幸。
看完三重「喜」，不得不直面現實，理一理本屆金像獎折射出的三大港片頹相。
也就是本屆金像獎的，三重「悲」。
第一重悲：文藝片撐起票房口碑，動作片消失無蹤？
今年金像獎最佳電影的提名中，有五部重量級的電影，分別是【金手指】、【毒舌律師】、【年少日記】、【白日之下】、【命案】。
從結果上看，低成本文藝片一枝獨秀。
不僅是口碑，更是票房。
五部影片中，憑雙影帝吸引觀眾的【金手指】的內地票房是5.74億，香港本土票房是4343萬港元。【毒舌律師】內地票房不如【金手指】，但創了香港本土片破億紀錄。
【命案】的本土票房是1150萬港元，內地未上映。
表面看，成績還可以，但考慮到幾部影片相對高昂的成本，接下來的兩部影片，才是小兵立大功。
【白日之下】本土票房2228萬港元，絕對是票房黑馬，還在內地上映。
投資僅325萬港【年少日記】收獲2589萬港元票房，是以小博大的典範。
表面看，【白日之下】【年少日記】等港片讓香港電影迎來「小陽春」，在警匪動作類港片已經讓觀眾審美疲勞之後，這批小成本港片給市場送來一陣新風。
這不是喜嗎？
問題是，現實題材小成本影片的勢強，正好折射出港產傳統商業片的勢弱。
2024年，中國香港票房前10只有一部本土片。
更糟糕的是港片在內地市場的表現。
【毒舌律師】，黃子華這張最大的王牌，始終在粵語地區最具號召力，內地票房不到兩億。
票房最好的【金手指】不到六億。
相比之下，兩年前的第四十屆金像獎，重頭影片中，【拆彈專家2】【怒火·重案】內地票房都破10億，也有【濁水漂流】【手卷煙】【智齒】等文藝佳作。
當年的港片，其實開出了兩條路：
一是如警匪，動作，罪案型別，代表著港片的核心競爭力：
哪怕被質疑沒有新意，但在華語電影中尚無替代品。
二是小制作，視角向下看，回歸香港本土人文記憶和底層群體。
也就是一手拍商業電影掙票房，一手拍文藝題材做探索，雙管齊下。
而過去一年的情況卻是：港片傳統強項警匪片在內地市場全部折戟，集合三影帝的【掃毒3】票房慘敗。
即使有小成本影片撐起一時的場面，港片未來，終究充滿不確定性。
第二重悲：老年組團拿獎，新人艱難崛起，港片未來在哪
更大的危機，是港片老去。
去年金像獎，吳鎮宇調侃了一把三封影帝的「普通市民」劉青雲：
「香港電影之所以青黃不接，就是因為劉（青）雲還在繼續接戲。」
細細看一下本屆金像獎的獲獎名單，會發現一個讓人心酸的現實：拿獎的，除了影後，還是「老人」。
六屆影帝梁朝偉61歲，姜大衛76歲，洪金寶72歲，黃子華63歲，謝君豪60歲，林保怡58歲，林家棟56歲，古天樂53歲……二十年前，三十年前，甚至四十、五十年前，已經活躍於大小銀幕上。
吳鎮宇說，港片青黃不接，是因為劉青雲們還在演。但試問如果這幫老牌港星退居二線，港圈又哪有能撐得住場面的新人呢？
那樣的話，恐怕港片就不是青黃不接，而是徹底撲街。
當然，一批有才華的新人正在湧現。
但我直說了吧，哪怕是本屆影後，在內地有多少人認識？
本應該作為現如今香港電影中流砥柱的80後和90後人才斷代，姜濤等新一代香港頂級偶像，內地觀眾根本不買賬，香港電影當然還是靠曾經那幫老家夥撐著。
當然，沒有接班人，對香港電影來說，還不是最可怕的。
因為下一重「悲」，很可能置香港電影於死地。
第三重悲：不是金像獎故步自封，圈地自嗨，而是港片已無力引領潮流
很多人說，近幾年來，金像獎把自己弄成了香港本土電影「自娛自樂」的頒獎典禮。
沒錯，香港金像獎，一直是以鼓勵港片為首要任務。
但說金像獎甘於自娛自樂，我不相信。
單看第42屆金像獎，還不夠，讓我們把目光放遠一點。
第二屆金像獎，許鞍華大獲全勝，劉德華獲最佳新人提名，洪金寶拿下影帝。
第十二屆，看這一年的最佳影片提名：【阮玲玉】、【武狀元蘇乞兒】、【黃飛鴻2】，最終張曼玉拿下影後，梁家輝擊敗星爺的【審死官】拿影帝，最佳男配是廖叔廖啟智。
第二十二屆呢，一部電影就夠了，【無間道】。
劉偉強摘得最佳導演與最佳影片，梁朝偉、李心潔分獲影帝、影後。
就問一句：誰會認為，彼時的港片金像獎，只是在自娛自樂？港片星光璀璨，早已橫掃亞洲。
到了32屆，頹勢驟顯。
最大的看點，只是大贏家【寒戰】，梁家輝憑影片再奪影帝。
所以，金像獎逐漸保守，真的是金像獎的問題？還是所有的根源，其實都在於港片。
於港片而言，當年席卷整個華語圈是天時地利人和，在國際上引領潮流是時代潮流的選擇。
但潮流終會結束。
當港片不再奢望去影響世界。只能選擇回歸本土。
香港金像獎亦然。
香港金像獎的影響力根本，從來是港片，而非金像獎如何運作。
就算金像獎像有些人說的，變成面向全華語地區的獎項，但港片勢微之下，金像獎變陣就能大放光彩?
我反倒認為，金像獎回歸了自己原來的區域性，斬斷了那些不切實際的野心。反倒找到了初心。
港片立足香港。
香港金像獎立足港片。
都沒錯。錯在時代變了。
可80、90年代的香港電影神話，本就是一個時代的意外。
浪奔，浪流，浪會過去。
原本不需要傷感。
一屆金像獎也好，一代香港電影人的黃金時代也好，放在中國電影的歷史中，不過是滄海一瞬而已。
一代人終將老去，但總有人熱辣滾燙。
王晶說得好，沒有香港電影，只有中國電影。
港片有拍攝成熟型別片的經驗和水準，未來融入中國電影，不至於徹底消失。
這麽說，好像不需要替港片悲哀。
但，對於真的港片迷而言，如果曾看過那一眼萬年的，念念不忘的港片風韻，感受過那些令人流連的影像記憶。
眼看經歷了黃金時代，衰退，北上，相容等一系列波折之後，香港電影終究進退失路，靠著一堆60歲的老頭子撐場面。
無論本屆金像獎紅毯多麽花朵錦繡，一眼萬年，那個曾風華絕代、令一代人一眼萬年的港片女神，都終究是老去了。
叫我如何不想她？
