論黑紅，如今K-pop少有能與Lisa匹敵的。
攜solo單曲【ROCKSTAR】強勢回歸的她，因全新MV畫風再度屠榜熱搜。
然而自瘋馬秀作為愛豆生涯重大轉折點，前後風格的強烈對比導致的口碑
審美無優劣，大眾並非不能接受新風格新路數，但任何一種風格的呈現總是有高下對比的。
此時質疑並非否定風格，而是反映出大眾對小眾審美的理解接納度。
就像這次的深棕皮辣妹Lisa究竟是邪典美人新代表，還是批皮cult文化的真媚俗？
自己就能演一出魚龍混雜大戲的 cult邪典美學，一體兩面的光暗面分別是什麽？
作為離主流大眾日常生活較遠、又不斷吸引人向它靠近的風格，我們從它相容的特質中找到了
這些美學要素又如何引導我們探索更多元的自己？
為邪而邪
突破大眾賞美底線的暗面
邪典cult指制作手法獨特、題材詭異，因帶有強烈個人色彩的劍走偏鋒而極富爭議的藝術流派。
審美私人化的表征，決定了後續風格無所謂討好大眾與否的強勁態度。
可以是陰暗鬼魅的，也可以是純真殘酷的。
被主流大眾限制的題材元素都能在邪典美學帝國裏尋得一席之地，並內建崇尚另類+絕不妥協的風格標簽。
雖然呈現略顯小眾，但題材卻是與狹隘相反的多元包容。
【天鵝絨金礦】1998
通常以 誇張獵奇、黑色喜劇、猩紅暴力、實驗主義 等一元或多元融合的要素為視覺靈魂。
且越是不討好市場的行為，越能激發大眾的叛逆心+探索欲， 為後期小眾風格走向繁榮賦予了積少成多的受眾基礎。
這個過程中，
並在近幾年捧紅了新一代cult片女帝米婭·高斯。
【瑪克辛】2024
以及男帝卡萊伯·蘭德裏·瓊斯。
【狗神】2023
【病毒抗體】2012
經過市場流量+觀眾口碑雙重考驗的邪典美學，逐漸脫離「小眾」的標簽。
但視覺感觀否能守住大眾賞美底線，還要看風格呈現是否過於邪肆。
就像【珀爾】裏女主最後癲狂的獰笑，無所謂偶像包袱的演技足以封神。
同時也在審美層面脫離了美與否，進階到獵奇層面。
如此震撼人心又難以言喻的吸重力，體現了 邪典美學的暗面：即強烈的視覺沖擊足以帶來精神汙染般的審美入侵。
不同風格主題影響的受眾群體不同，不同審美承載力的觀眾被影響的程度也不同。
【發條橙】1971 | 庫布瑞克的暴力美學
邪典本身高度的包容性，為粗糙低俗、誇張做作、顛覆傳統認知的題材提供了生存土壤。
一旦風格呈現度拿捏不好，就更容易讓一些不良影響、有意為之的審美輸出混雜其間。
爭議最大的一個鏡頭
尤其在K-pop反復試探闖美成功性的當下，被流量推崇的是不是假邪典真媚俗，就格外需要引起大眾的敏感度+辨識力。
這也是【ROCKSTAR】mv的爭議點，畢竟mv就像更小單位的cult電影。
此時身為泰國人、借助韓娛在泰國唐人街拍mv，力求走出東亞勇闖歐美市場的Lisa，算是彰顯了邪典美學融合多元的風格特性。
「Lisa can you teach me Japanese i said hype hype」的台詞，配合mv同款造型不同面孔的切換，從視聽層面諷刺歐美「亞裔困惑」的無禮冒犯。
也展現了cult文化不羈抗爭的反叛精神。
即歐美看見亞裔就問是不是日韓人
既然如此仍有爭議，在於對抗輕視與歧視的形象、居然是當下歐美圈最推崇流行的面孔風格。
客觀說，視覺上的水土不服感略強。
直接導致Lisa的邪典美人相不僅在前輩面前顯得捉襟見肘。
更是連同期競爭者也比不過。
南非女歌手Tyla
最終只能說顛覆了曾經通殺的韓系芭比風審美。站在早已成熟的歐美市場看，卻不是真正意義的風格超前。
更像迎合時代紅利的老活新整，還隱隱暗藏篩選受眾群體的意圖。
進一步反應出邪典美學 暗面中的暗面：若連本身下行的審美風格都呈現不好，就會引發更大的「審美失序」。
即質感從亂而有序走向混亂不堪，愈發被推離大眾理解的美。
找到平衡各種要素的度，就成為探索大眾對邪典接納度的關鍵。
雖怪但美
理解與融合孕育出的光面
Cult文化更接近門檻較低的審美大雜燴，連帶著 邪典美學也成為不必正襟危坐、擡頭仰望就能觸碰的存在。
譬如它的一大特質是愛讓頂級神顏在虐片裏下凡。
【畸形人】1932
這種離經叛道的接地氣內建一種黑色幽默，也讓Cult發揮出引人癡迷崇拜的特性——不論哪種人，總能從中挖掘到一份解放內在精神束縛+展現特定時期審美風格的優質產物。
【低俗小說】1994
此時，邪典美學雖邪但不讓人畏懼的另類光面就展現出來。
怎樣面孔的美人在怎樣的場景裏做出了怎樣的事。透過對這三大部份的不同填充組合，來試探大眾對其怪誕特質的審美包容性。
以 80s霓虹都市 為代表的場景美學，為邪典美人提供充分施展個性魅力的環境。
它超越性的絢麗度映照著在虛幻美好又不完全脫離現實的世界裏，溫暖人性與冰冷科技之間的矛盾。
這份矛盾相容了反烏托邦傳統的叛逆，又帶著頹廢美學繁盛的視覺刺激。
能夠引導人們戰勝對機械未來的恐懼，並踩在它們的肩膀上催生出超越當下發展水平的審美產物。
Ralph McQuarrie 1977 | 賽博城市的概念設計
若說有什麽不同，那就是 曾經的邪典文化更多是對未知的探索，而如今卻更傾向於對過去珍貴美好的回溯。
NewJeans【Supernatural】mv
既是因全球審美降級引發的對舊美巔峰的致敬，也是用更先進的技術+當下流行面孔替未來創造一個回溯新錨點。
Doja Cat【Paint The Town Red】怪誕cult風
作為承載cult光暗面的美學載體， 一體兩面的反差特性為邪典美人賦予致命吸重力。
就像本應輕松愉快的生日宴暗藏一絲危險不安，乍看甜美無害的少女神態中也透露出一份詭秘的攻擊性。
Red Velvet【Birthday】致敬cult風
又如好萊塢經典且互為對照的 黑金美人組：沈穩與爛漫，神秘與天真。
【紳士愛美人】1953
從面孔風格上升到故事立意，她們背負的既是無法逃離的男凝噩夢，又是能將其捧上神壇的好萊塢幻夢。
【穆赫蘭道】2001
乃至 精神力濃郁到不詳的猩紅美人 ，她們的存在從各個意義上顛覆了對傳統女性形象的禁錮。
安傑麗卡·休斯頓
在傳遞不同情緒氛圍的同時，以一種讓人向往的形象魅力迅速吸引風格受眾。
新時代邪典美人畫風
綜合看， 邪典美學是寄托了大眾隱秘偏愛的、想象力的怪物。
與一目了然、沒有挑選余地的簡約高級不同，風格碎片撲面而來的爆炸式沖擊力才能彰顯其存在價值。
邪典大師佐杜洛夫斯基
被絢爛色彩輕易牽動的大眾情緒，也會在激昂的群體狂歡後導向各自延伸發展的道路。
不論是憂郁貞靜的藍、熱烈燃燒的紅，還是相容一切的綠...最終又都會在調和的霓虹紫調中重新交融。
【太空英雌芭芭麗娜】1968
這般光怪陸離的美，像是隔在幻夢與現實的之間的、一層波動起伏的虹紗。
能激發我們破除迷障，重新追逐內心所愛的熱情。
【銀翼殺手2049】
cult文化之落點
尋找歸屬與探索自我的狂歡
容易被誤解成不負責任的邪典派也具備藝術審美與教育意義。
就算不能再商業流量上取勝，以視聽形式輸出的 cult文化相容的特殊內涵往往更具深遠的長尾效應。
【大麻煙瘋潮】以戲劇性的cult宣傳片形式告誡人們遠離「魔鬼草」
與我們更具關聯性的邪典美學，更像在講述 「人生是一場巨大的角色扮演」 。它對個人潛移默化的影響力也分三階段。
①圈地自萌的次文化圈層
Cult美學原本就是次文化+邊緣人群的精神烏托邦，為那些在迎合主流與堅守自我間掙紮的探索者，提供了一個喘息放松、釋放表達的安全屋。
對Cult電影導向的審美帝國應該被排斥在主流評論界之外的認知也是相當陳舊的。
或者說這種迂腐本身就是邪典派要嘲諷描繪的物件，就像【日落大道】因不肯低頭而走向破碎與淪陷的女王一樣。
【日落大道】1950
不論哪族群體、哪種風格、哪個階段，都能在這裏尋得棲身之所與歸屬感。
這次Lisa邀請泰國跨性別群體參演mv，是對自身家鄉特殊文化的輸出尊重，也傳達出對LGBTQ群體的理解包容。
拋開震撼世俗倫常的激昂邪典能量外，即便僅僅是青少年期尋找自我的迷失，這份小小的叛逆也被cult文化所包容。
【猜火車】1996
②復刻風格的經典形象
當人們被某個角色的某種行為傳遞的某種美感觸動，就會自發的向往模仿。
一場盛大的cosplay與審美二創狂歡就誕生了。
【墮落街】1981
設計師就因對cult文化的偏愛，將由真實故事改編的【墮落街】女主Christiane F的故事以「Youth in Motion」的系列主題呈現。
以此還原邊緣青少年群體的風貌與處境，並喚醒大眾對其的重視與尊重。
Raf Simons 2018 FW
而曾重新整理大眾對暗合風格認知的【黑客帝國】服化道美學，也在告訴人們黑色從不只有乏味的一種解法。
而不斷重現經典的過程，不僅為後期的超越性創造奠定基礎，也在實踐中找到自我與文化的關聯認同。
安雅也是新一代cult賽道後繼者
如今後勁綿長的職場海妖風，怎麽不算是日常又經典的邪典美人分支？
Mark Gong 2024 SS
③融入尋常生活的創造延伸
隨著非主流的邪典美學碎片不斷滲透融入，被大眾審美吸收接納後也會從另類逐漸走向流行。
【攻殼機動隊】
原本只能在電影中看到的未來科技美人代表 機械姬 ，如今不僅能在mv中以流行形象呈現。
更能下沈到日常著裝的面料與風格裏。
aespa的女團科技風代表
2024-2025大秀表明 液態金屬科技風 的復興勢不可擋。
除此之外，每年一個新元素代表的流行趨勢也從蝴蝶蜻蜓的昆蟲系、過渡 五角星 衍生的流動星河。
Christian Cowan 2024 FW
喜愛並追逐這種流行，就算只佩戴一副耳環也足夠傳遞態度。
每一次的變動，都代表著小眾元素與主流風格融合煥新的審美產物。
若從被大眾接納並嘗試，而後逐漸走向消解沈寂是邪典風的命運。 那伺機而動隨時準備點燃下一場爆發式審美狂歡的能量，也是我們總是被其吸引的根源。
相信任何一種風格，都有它被偏愛的價值。
