近兩年，古裝懸疑劇集中爆發，不僅熱度高企，也取得了不錯的口碑。比如【顯微鏡下的大明之絲絹案】【唐朝詭事錄】【九義人】豆瓣評分在8分左右，【蓮花樓】和【繁城之下】更取得了8.4、8.5的高分，後續同型別待播劇如【長安的荔枝】【隱娘】等也備受觀眾矚目。究其原因，一方面，此前國內影視劇市場存在不短的古裝懸疑型別劇空檔期，無形中提高了觀眾對新上線作品的關註與期待；另一方面，近兩年上線的古裝懸疑型別劇也在積極尋求型別的融合突破、劇情呈現的最佳化以及市場戰略的調整，較好地滿足了觀眾的需求。
「古裝懸疑+」模式下的內容創新
打造細分市場競爭力
與現代懸疑劇相比，古裝懸疑劇具有更廣闊的型別疊加空間，透過結合奇幻、武俠、刑偵、歷史甚至公路等元素打造出「古裝懸疑+」模式，突破了原有懸疑型別劇的內容限制。這種型別疊加的靈活效能夠精準捕捉細分市場空缺，進一步對接垂直化的受眾需求，無形中提升了市場競爭力。例如【顯微鏡下的大明之絲絹案】與歷史元素相融合，借一起絲絹稅賦不公案件，對縣衙到府衙至更高行政單位進行徹底的撥亂反正，期間將明代賦稅制度、官員等級關系等內容娓娓道來，展現出質樸厚重的歷史懸疑風味，圈粉大批喜愛洞觀歷史的觀眾。【唐朝詭事錄】則在古裝懸疑的背景下選擇了與奇幻、公路元素相結合，各類案件透過主角仕途的發展與工作地點的變更一一浮現，形成長安-南州-橘縣-寧湖-東都-洛陽-長安的探案路線，同時輔以奇幻色彩的案情故事，構建了一步一景的獨有效果，使不少觀眾眼前一亮。
此外，近年古裝懸疑劇頻頻出現單元劇、單雙數劇集等富有創意的劇集設定，抑或采用蜂巢型敘事結構，巧妙營造出互動性較強的「遊戲化」觀劇體驗。例如【蓮花樓】主線講述十年前後主角的人生變革，支線敘述「碧窗有鬼殺人」「經聲佛火」「食狩村」等江湖奇案，采用蜂巢型敘事交代案情碎片化線索，引導觀眾自行拆解資訊，跟隨主角團逐步解謎。【唐朝詭事錄】采用主觀視點構築情節線索，案件謎底到最後才會被全盤托出，觀眾在劇情推進中能夠自行摸索猜測事件全貌，強化了與劇集的互動參與感，同時這種參與感在謎底揭曉之時被推上高潮，在層層累加的緊張情緒下，無論是成功揭秘帶來的成就感，抑或是劇情誤讀帶來的反轉體驗，都形成了針對觀眾的遊戲化心理補償機制。【九義人】單數集以七年前繡女藺如蘭的遭遇為主線，雙數集以閨蜜孟宛的復仇之路為主線，前一集中角色的行為會由下一集揭開動機，情節邏輯嚴謹又為觀眾的觀劇歷程增添不少趣味性。這種突出的遊戲化特質與懸疑推理元素格外契合，大大增加了觀眾在觀劇過程中解析細節、推理案情的互動行為，進而增加使用者黏性，提升口碑的同時擡升了劇集傳播熱度。
古裝背景下的深層現實觀照與奇觀化
呈現滿足受眾心理需求
故作神秘實則空洞無物的懸疑劇已然無法滿足懸疑型別受眾的心理需求，建立在娛樂消遣之上的針砭時弊逐漸成為古裝懸疑劇屢試不爽的劇情內核。近年的古裝懸疑劇在底層敘事上呈現了兩種傾向，一方面以「古」為表現物件，從中選取古韻濃郁、時代特征典型的生活截面，滿足現代人對某一時間維度的想象、觀賞需求；另一方面以「今」觀照「古」，建構歷史敘事的深層現實，悄然掀開社會的陰暗面，引發深刻的人性探討。比如【顯微鏡下的大明之絲絹案】選擇算呆子帥家默這樣的社會邊緣人物視角展開對階層腐敗的反諷，撥亂反正的結果令螢幕前看官拍手稱快；【九義人】以尼姑、書生、捕快、武將、花魁等底層小人物的集結復仇觀照社會壓迫下的女性力量，喜提受眾贈送「復仇者聯盟」稱號；【繁城之下】則聚焦縣城之下蠹蟲侵蝕的底層社會黑暗，冷捕頭所說「公道是條繞遠的道」與當代史鐵生「就命運而言，休論公道」一言相和，道盡普通人在命運擺布之下的公道難求，激起眾多觀眾的共情慨嘆。透過底層人物的塑造以及接地氣的案情設定，古裝懸疑劇進行了現代表達的新嘗試，建立起現代人尋求的情感聯結及精神共鳴。
觀看獵奇視訊同樣是現代觀眾解壓的一大妙招，為迎合這一需求，近年的古裝懸疑劇在案情故事或視覺呈現上愈發凸顯出奇觀化趨勢，力圖更加快速地點燃觀眾興趣，使其沈浸入精心構建的懸疑故事世界中。例如【唐朝詭事錄】從傳奇誌怪文學中汲取素材，將奇幻場景融入懸疑故事，幻虎、群蟒、妖貓的離奇性與案情的蹊蹺曲折性共同書寫出詭事的「詭」字；【九義人】中孟宛抽絲剝繭，用七年時間集結七位與同一案件具有千絲萬縷關系的「義人」進行復仇，隨著劇情展開，人物間錯綜復雜的關系及人心詭譎的逐漸顯露，令人嘖嘖稱奇；【繁城之下】的大部份觀眾都是沖著「開局三殺」這令人腎上腺素飆升的險奇案情而來，輔以精心設計的奇葩陳屍現場，給人以震撼的視聽體驗。如此案情之「奇」和視覺之「奇」的強化，是近年古裝懸疑劇在提升觀眾沈浸感、滿足觀眾獵奇心理方面作出的有效回應。
劇場化營運、戰略性排播
實作播前造勢與播後長尾效應
近兩年各大平台針對垂類劇集進行「廠牌+劇場」的營運方式日益普遍，如愛奇藝的「戀戀劇場」「小逗劇場」、騰訊的「X劇場」「板凳單元」、優酷的「寵愛劇場」、芒果的「季風劇場」等，透過深入的劇場化營運對劇集進行更為精準的分類和品質把控，在建立內容辨識度和觸達圈層受眾方面具有更顯著的優勢，有效為劇集進行口碑預熱和圈層永續化傳播。例如騰訊「X劇場」主打華語精品短劇集群，其【漫長的季節】【歡顏】等劇集的口碑熱度雙豐收，擡高了劇場內容水平胡觀眾期待。同時「X劇場」打破單一內容題材壁壘，吸引多元圈層受眾，擴大了劇集的受眾觸達範圍，使得【繁城之下】未上線就獲得觀眾的極高關註。
近年幾部古裝懸疑劇在排播上呈現出共同特征，高頻更新、持續更新，首播集數多、連更天數長，在前期就為觀眾觀劇習慣的養成打好了基礎，隨著口碑的不斷提升，吸引更多觀眾為劇集熱度持續貢獻力量。
在短劇方面，14集的【顯微鏡下的大明之絲絹案】和12集的【繁城之下】，選擇連更十數天至結局，使不少觀眾一口氣追完全劇。這種排播方式能夠促使劇集口碑快速發酵，對於短劇來說，是快速搶占熱門榜單與觀眾關註度的優選。
在長劇方面，40集的【蓮花樓】與39集的【長相思】檔期重合，且二者都具有古裝、偶像元素，為避免觀眾分流，【蓮花樓】與【長相思】周一至周三的排播時間錯峰播出，首播七天放出前20集內容，而後從周三到周六更新，既具備了前期口碑發酵的集數基礎，又最大程度保持了垂類觀眾的觀劇精力，促進劇集後續的傳播分裂，更好地實作長尾效應。
由此可見，「古裝懸疑+」模式固然在當前影視劇市場中取得了一定成效，但也不是「萬金油」樣版。要想獲得更為長久的熒屏生命力，古裝懸疑劇還需更嚴謹的內容打磨，探索獨屬於古裝懸疑劇的型別疊加創作之路。
