第二十四屆（1952）
【花都艷舞】掀起好萊塢歌舞片熱潮
【羅生門】宣告日本電影的異軍突起
一、典禮綜述
本屆奧斯卡頒獎典禮繼續在潘特吉斯劇院舉行，司儀則由橫跨影視、戲劇、廣播領域的著名歌舞、喜劇明星丹尼.凱耶擔任。能歌善舞的凱耶40-50年代出演了【安徒生傳】等一系列歌舞作品，他60年代主持的電視節目「凱耶秀」也風靡一時。
【花都艷舞】作為奧斯卡第二部彩色最佳影片掀起50年代好萊塢歌舞片熱潮，【欲望號街車】獨得3項表演獎也創造了學院獎歷史紀錄，但是【輪舞】、【火車怪客】、【倒扣的王牌】、【推銷員之死】等經典作品顆粒無收令影迷遺憾不已，【警察與小偷】、【鄉村牧師日記】等著名影片更是無緣入圍。
喬治.史蒂文斯以【郎心如鐵】斬獲其首座小金人，亨弗萊.鮑嘉也憑借【非洲女王號】贏得其唯一一次影帝桂冠，黑澤明傳世經典【羅生門】榮膺外語片特別榮譽獎則標誌著日本電影的異軍突起。
值得一提的是，授予該片的小金人由日本外交人員吉田健一代領，後者回國時飛機失事導致其本人與日本影史首座奧斯卡獎杯一同葬身大海。
此外，為應對反壟斷法與電視的挑戰，好萊塢八大公司不得不改革運轉多年的大制片廠壟斷體制：他們將影片的制作交給小型制片公司或獨立制片人負責，自己則重點經營利潤豐厚的電影發行與放映業務。下文提到的電影公司一般是指影片的發行公司。
二、主要獎項
最佳影片：【花都艷舞】（An American in Paris圖1）/又譯作【一個美國人在巴黎】
花都艷舞
米高梅公司由文森特.明奈利執導影片【花都艷舞】獲最佳影片殊榮。
影片取材於美國著名音樂家喬治.蓋希文同名輕歌劇，作品講述二戰結束後熱愛藝術的美國退伍士兵傑瑞在巴黎愛上了年輕活波的法國少女麗莎，一對有情人幾經波折後終成眷屬。
本片盡管劇情略顯老套，但影片將繪畫、音樂、舞蹈等現代藝術融為一體的創新手法還是令觀眾耳目一新。
片中充滿印象派繪畫風格的舞台布景美輪美奐，飽含爵士韻味的經典配樂婉轉動聽，新一代舞王金.凱利與法國歌舞新星萊絲麗.卡儂融現代舞、芭蕾舞於一體的精彩表演更使影迷對這個發生在浪漫之都巴黎的愛情故事無限神往。
本片上映後斬獲700萬美元高額票房，金.凱利的海員衫、卡其褲、懶漢鞋裝扮風靡一時，初登銀幕的卡儂也以此享譽世界，她隨後前往好萊塢發展並成為米高梅當家花旦之一。
此外，本片制片人亞瑟.弗雷德堪稱50年代好萊塢音樂歌舞影片代表人物，身兼歌詞作者的他不僅長期擔任米高梅歌舞部門主管制作了【花開蝶滿枝】、【奇比金槍】、【雨中曲】、【金粉世界】等藝術佳作，還發掘栽培了文森特.明奈利、史坦利.多南、朱迪.加蘭、金.凱利、法蘭克.辛納屈等著名電影人，為好萊塢歌舞片稱霸世界影壇作出了巨大貢獻。弗雷德最終也憑借本片贏得了本屆的艾爾文.撒爾伯格獎。
最佳影片提名 ：
派拉蒙公司【郎心如鐵】
華納兄弟公司【欲望號街車】
米高梅公司【暴君焚城錄】（茂文.勒洛伊執導的史詩片）
20世紀福斯【血戰萊因河】（安納托爾.李維克執導的二戰片）
最佳導演：喬治.史蒂文斯
好萊塢導演喬治.史蒂文斯以【郎心如鐵】（圖2）贏得最佳導演獎。
郎心如鐵
影片改編自美國作家狄奧多.德萊塞（代表作【嘉莉姐妹】、【珍娜姑娘】等也被搬上銀幕大受歡迎）經典著作【美國的悲劇】，該書取材於20年代紐約一起真實案件，作品講述出身貧寒的堪薩斯青年喬治前往紐約投奔其事業有成的叔叔成為後者工廠職員，孤獨寂寞的他與同事愛麗絲發生了關系，但不久後又與豪門千金安吉拉陷入愛河。
為了躋身上流社會同時擺脫因為懷孕想要結婚的愛麗絲，喬治精心策劃殺害了愛麗絲，最終法網恢恢被處以極刑。
本片弱化了原作揭露社會矛盾的現實主題，著力以浪漫哀婉的風格書寫了一曲年輕人被欲望左右鋌而走險的人間悲劇。
片中湖畔謀殺橋段扣人心弦引人入勝，片尾法庭辯論場景也曲折婉轉值得回味。
外表英俊、眼神深邃的蒙哥馬利.凱瑞夫特將片中可悲可嘆的「於連」式男主角演繹得淋漓盡致，年僅19歲的伊莉莎白.泰勒則以其青春靚麗的玉女形象一夜走紅，而謝莉.溫斯特等配角出色的表演也為影片增色不少。
此外，1993年香港導演霍耀良攜手白石千、吳家麗、羅慧娟等明星翻拍本片將這個反映人性黑暗的現實主義悲劇改編成驚悚血腥的三級片同樣贏得了不錯的票房。
出生於加州、父母均為舞台演員的史蒂文斯憑借本片收獲其第一座最佳導演獎。
喬治.史蒂文斯
默片時代就進入影壇從事演員、攝影師等工作的史蒂文斯30-40年代憑借【愛麗絲.亞當】、【歡樂時光】、【年度女性】、【房東小姐】、【小鎮話語】等藝術佳作成為好萊塢一流導演。
50年代他先後以本片和【巨人傳】斬獲兩座小金人。
史蒂文斯作品以風格詩意、情感細膩著稱。其代表作【原野奇俠】、【安妮日記】等也膾炙人口堪稱經典。
60年代，史蒂文斯籌集資金建立了美國電影學會（American Film Institute）。
1975年，這位編導、制片俱佳的全能電影人於71歲去世。而他的兒子小喬治也成為集編導、制片於一身的電影人並榮任美國電影學會首任主席。
最佳導演提名 ：
威廉.惠勒（【偵探故事】）
文森特.明奈利（【花都艷舞】）
伊利亞.卡贊（【欲望號街車】）
約翰.休斯頓（【非洲女王號】）
最佳編劇：保羅.鄧恩、麥可.威爾森、艾倫.傑伊.勒納
英國編劇保羅.鄧恩以博爾廷兄弟執導影片【正午前七天】（圖3）榮獲最佳故事獎。
正午前七天
影片講述50年代在英國核武器研究部門工作的瘋狂科學家惠林頓竊取了一枚核彈頭試圖淪陷倫敦不過最終計劃破產的故事。
這部影史上最早涉及核危機題材的驚悚作品憑借驚險的情節、寫實的風格贏得了觀眾好評，貝瑞.瓊斯、安德魯.莫瑞爾等英國影星精彩的表現也均值得一贊。
約翰與羅伊.博爾廷這對英國雙胞胎兄弟代表作還有【音樂盒】、【布萊頓硬糖】等藝術佳作。
鄧恩則還為【007之金手指】、【柏林諜影】、【人猿星球】、【東方快車謀殺案】等著名影片編劇。
好萊塢編劇麥可.威爾森憑借【郎心如鐵】贏得最佳劇本獎。
作為共產黨員的威爾森黑名單事件後一度離開好萊塢前往歐洲，其代表作還有【美好人生】、【桂河大橋】、【阿拉伯的勞倫斯】等影史經典。
美國音樂劇作家艾倫.傑伊.勒納憑借【花都艷舞】榮獲最佳原創劇本獎。
出身紐約時尚界豪門、畢業於茱莉婭音樂學院的勒納與同學理查德斯.羅傑斯、科爾.波特等人堪稱50-60年代百老匯領軍人物，他創作的音樂劇【金粉世界】、【窈窕淑女】、【小王子】等風靡一時並全都被搬上了銀幕，其中【金粉世界】令勒納一次斬獲2座小金人。
此外，作為約翰.甘迺迪的高中同學，勒納還以其8次婚姻以及吸毒、欠稅等花邊醜聞成為百老匯話題之王。
影帝：亨弗萊.鮑嘉
好萊塢影星亨弗萊.鮑嘉以約翰.休斯頓執導影片【非洲女王號】（圖4）贏得其唯一一次影帝殊榮。
非洲女王號
影片根據英國作家塞西爾.福斯特同名小說改編，作品講述一戰前夕在東非傳教的英國老處女羅茜因戰爭爆發而不得不乘坐加拿大船長查理的「非洲女王號」以躲避戰亂，途中端莊賢淑的羅茜與自由散漫的查理這對性格迥異的男女在經歷一系列生死考驗後漸生情愫最終成功牽手。
這部集戰爭、冒險、愛情、喜劇等多種元素於一體的娛樂作品以其實景拍攝著稱，片中充滿異域風情的自然風光、形形色色的野生動物令觀眾印象深刻，凱瑟琳.赫本與亨弗萊.鮑嘉精彩默契的配合也可圈可點。前者素顏出演了自己第一部彩色電影，後者則憑借其鐵漢柔情形象擊敗一幹強勁對手收獲1座小金人。
出生於紐約知識分子家庭的鮑嘉（圖5）高中畢業加入美國海軍，退休後進入一家劇院打雜，期間對表演產生了濃厚興趣。
亨弗萊.鮑嘉
1930年，鮑嘉前往好萊塢與華納兄弟公司簽約並出演了該公司一系列強盜片（都是扮演反派角色）。
1936年，鮑嘉憑借黑幫片【化石森林】聲名鵲起，之後他相繼以【子彈與選票】、【艷窟啼痕】、【卿何薄命】、【夜困摩天嶺】等賣座影片躋身好萊塢一線影星之列。
40-50年代，鮑嘉憑借【馬爾他之鷹】、【碧血金沙】、【卡薩布蘭卡】、【叛艦肯恩號】、【龍鳳配】等影史經典成為享譽世界的國際巨星。
1957年，58歲的鮑嘉因罹患咽喉癌不幸去世，全世界影迷無不為之黯然神傷。
60年代，為紀念這位以孤獨冷峻、憤世嫉俗的反英雄角色著稱的黑色電影代表人物，影迷們在歐美各地舉辦鮑嘉作品回顧展，掀起了持續數年之久的「鮑嘉熱」。
此外，擅長扮演銀幕硬漢的鮑嘉感情生活頗多波折。1926年，他與演員海倫.曼肯結婚但1年後離異。1928年，他與演員瑪麗.菲利普斯結合但7年後再度分手。1938年，他與演員梅耶.麥索特結婚，但後者脾氣暴躁長年酗酒導致鮑嘉也只能郁郁寡歡終日買醉。
1944年，鮑嘉在拍攝【江湖俠侶】期間與20 歲的銀幕新人勞倫.白考兒陷入愛河，次年兩人結婚並聯袂出演了【夜長夢多】、【逃獄雪冤】、【蓋世梟雄】等膾炙人口的藝術佳作。
與鮑嘉相伴12年的白考兒在丈夫去世後仍活躍在銀幕之上直至新世紀方宣告息影。2009年，這位嗓音沙啞、氣質獨特的「黑色電影女神」榮膺奧斯卡終身成就獎。
2016年，白考兒以89歲高齡去世。而其代表作【如何嫁給百萬富翁】、【風流記者】、【東方快車謀殺案】、【雲裳風暴】、【雙面鏡】等均膾炙人口堪稱經典。
影帝提名 ：
馬龍.白蘭度（【欲望號街車】）
蒙哥馬利.凱瑞夫特（【郎心如鐵】）
菲德烈.馬奇（【推銷員之死】）
亞瑟.甘迺迪（【光輝的勝利】，馬克.羅布森執導的二戰片）
影後：費雯.麗
英國女星費雯.麗以伊利亞.卡贊執導影片【欲望號街車】（圖6）第二次摘取影後桂冠。
欲望號街車
影片改編自美國著名劇作家田納西.威廉斯同名舞台劇，作品講述因為生活作風問題被學校解雇的女教師布蘭奇投奔妹妹希望開始全新生活，不料卻被妹夫史坦利強奸導致精神失常被送進精神病院。
本片以其濃郁的舞台化風格和鮮明的人物塑造贏得了觀眾好評，男女主角粗俗與優雅、野蠻與精致、真實與矯飾的個性特征被馬龍.白蘭度、費雯.麗兩位新老巨星層次分明地演繹出來令影迷贊嘆不已，而打破好萊塢「大團圓」模式的淒愴結局也使影片極具現實意義。
本片最終一舉贏得最佳女主角、最佳男女配角3項大獎創造了奧斯卡表演獎獲獎紀錄，該紀錄直到1976年才被西德尼.呂美特執導影片【電視台風雲】追平。
此外，梅開二度的費雯.麗（圖7）因為在本片中入戲太深導致纏身多年的躁郁癥加重不得不暫別影壇，9年後更與別有懷抱的勞倫斯.奧利弗離婚，一對才子佳人的愛情童話終以悲劇收場。
費雯.麗
第一次擔綱主角的馬龍.白蘭度憑借本片收獲1次影帝提名，雖然惜敗給亨弗萊.鮑嘉，但仍以其粗獷自然並且極具爆發力的表演成為好萊塢新一代銀幕偶像，日後幾經磨礪終成天皇巨星。
影後提名 ：
謝莉.溫特斯（【郎心如鐵】）
艾莉諾.帕克（【偵探故事】）
凱瑟琳.赫本（【非洲女王號】）
簡.懷曼（【青紗紅淚】，柯蒂斯.伯恩哈特執導的劇情片）
最佳男女配角：卡爾.馬爾頓、金.杭特
好萊塢影視戲三棲明星卡爾.馬爾頓（圖8）以【欲望號街車】中搖擺不定的單身漢米契一角榮獲最佳男配角獎。
卡爾.馬爾頓
童星出身、演藝生涯長達60年的馬爾頓銀幕代表作還有【碼頭風雲】、【獨眼龍】、【西部開拓史】、【巴頓將軍】等經典作品。
1988-1993年擔任學院院長的他與妻子夢娜.格林伯格長達71年的「鉆石婚」也令好萊塢同行們欽羨不已。
好萊塢影視戲三棲女星金.杭特（圖9）以【欲望號街車】中是非不分的布蘭奇妹妹一角贏得最佳女配角獎。
金.杭特
出身音樂家庭的杭特40年代涉足影壇，50年代因黑名單事件而失業多年，60年代投身電視領域則取得了不俗成就。銀幕代表作還有【平步青雲】、【人猿星球】等著名影片。
三、特別獎
終身成就獎：金.凱利（圖10）
好萊塢歌舞明星金.凱利榮膺終身成就獎。
金.凱利
出生於匹茲堡加拿大移民家庭的凱利8歲就開始學習舞蹈，17歲登台表演，隨後在家族創辦的舞蹈學校擔任教師。
1938年，26歲的凱利前往百老匯憑借【未來生活】、【酒綠花紅】等音樂劇聲名鵲起。
40年代，凱利來到好萊塢並出演了【藝人麗影】、【封面女郎】、【起錨】、【花開蝶滿枝】等著名歌舞影片。
50年代，凱利以【錦城春色】、【花都艷舞】、【雨中曲】等一系列經典作品成為享譽世界的歌舞明星。
60年代，凱利將事業重心放在了執導舞台劇、電影方面。
1996年，演藝生涯長達50年的凱利在84歲高齡去世。
與前輩弗雷德.阿斯泰爾相比，外表英俊、歌聲迷人的凱利舞蹈風格更加遒勁有力、豐富多變，他將現代舞、芭蕾舞搬上銀幕的做法也對好萊塢歌舞片發展影響巨大。但令人遺憾的是凱利始終未能找到可與之配合無間的固定舞伴。
此外，多才多藝的凱利有過兩段婚姻。1941年他與好萊塢女演員貝蒂.克雷爾結婚，不過16年後夫妻分手。1960年他與百老匯舞蹈演員珍娜.科恩結合並且一直相伴到老。而後者還是凱利得力助手史坦利.多南的前妻。
外語片特別榮譽獎：【羅生門】（Rashomon圖11）
羅生門
日本大榮公司與雷電華公司聯合出品、日本電影大師黑澤明執導影片【羅生門】榮膺外語片特別榮譽獎。
影片改編自日本著名作家芥川龍之介（這位35歲就自殺身亡的著名作家12年寫作生涯創作了148部短篇小說、上百篇散文）小說【叢林中】，作品以極具創新的多角度、多層次敘事手法還原了一樁發生在叢林之中撲朔迷離的武士被害案，揭露了人類無可救藥的自私本性。
這部僅有3個場景、8名出場人物的藝術佳作以其先鋒的創意、高超的攝影、深刻的內涵贏得了西方觀眾廣泛贊譽，三船敏郎、誌村喬、森雅之、京町子等演員精彩的表演也均值得一贊。
本片最終不僅斬獲了奧斯卡最佳外語片、威尼斯電影節金獅獎等眾多榮譽，也令日本影片從此在國際影壇占有一席之地。而「羅生門」更作為一則「真相不可知」的現代寓言在全世界家喻戶曉。
電影大師黑澤明（圖12）以此成為首位享譽全球的日本電影人。
黑澤明
出生於東京都的黑澤明26歲進入東寶電影公司從事編劇工作，33歲以導演處女作【姿三四郎】暫露頭角，之後拍攝的【泥醉天使】（與三船敏郎首次合作作品）、【野良犬】（該片啟發了中國導演陸川的【尋槍】）等著名影片也廣受好評。
1950年，黑澤明推出【羅生門】在日本招致冷遇，但在西方國家卻大獲成功。
1954年，黑澤明憑借經典作品【七武士】贏得「電影天皇」的美譽，這部日本武士片巔峰之作以創新的電影型別、生動的人物塑造、精妙的場面排程對現代電影發展產生了巨大影響。
60年代，黑澤明陷入創作低谷，期間甚至一度想要自殺，與老搭檔三船敏郎也關系破裂分道揚鑣。
1975年，沈寂多年的黑澤明憑借日俄合拍片【德蘇烏紮拉】東山再起，該片再次贏得了奧斯卡最佳外語片獎。
1990年，黑澤明成為首位榮膺奧斯卡終身成就獎的亞洲電影人。
1998年，這位倍受同行景仰的電影宗師於88歲高齡去世。
黑澤明被視為將西方電影理念與日本傳統文化結合得最完美的電影人，早年以奧森.威爾斯、約翰.福特、霍華德.霍克斯等好萊塢導演為師的他拍攝了一系列優秀作品反過來影響了歐美影壇。代表作還有改編自莎翁劇作的【蜘蛛巢城】、【亂】；被塞爾喬.萊昂內翻拍的【用心棒】以及【生之欲】、【戰國英豪】、【影子武士】、【夢】等影史經典。
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四、其它獎項
最佳藝術指導：理查德斯.戴、塞德瑞克.吉本斯
理查德斯.戴以【欲望號街車】榮獲黑白影片最佳藝術指導獎。
塞德瑞克.吉本斯以【花都艷舞】贏得彩色影片最佳藝術指導獎。
最佳攝影：威廉.梅勒、艾爾弗雷德.基爾克斯
好萊塢攝影師威廉.梅勒以【郎心如鐵】獲黑白影片最佳攝影獎。
默片時代就進入影壇的梅勒代表作還有【萬世流芳】、【血泊飛車】、【安妮日記】等影史佳作，後者令其收獲第二座小金人。
好萊塢攝影師艾爾弗雷德.基爾克斯憑借【花都艷舞】贏得彩色影片最佳攝影獎。
職業生涯長達半世紀的基爾克斯代表作還有【法國警察的秘密】、【風雨血痕】、【搜尋者】等著名影片。
最佳配樂：弗朗茲.瓦克斯曼、強尼.格林
德國作曲家弗朗茲.瓦克斯曼憑借【郎心如鐵】蟬聯劇情片最佳配樂獎。
好萊塢作曲家強尼.格林憑借【花都艷舞】第二次榮獲音樂片最佳配樂獎。
最佳剪輯：威廉.霍恩貝克
好萊塢剪輯師威廉.霍恩貝克以【郎心如鐵】贏得最佳剪輯獎。
4獲提名1次折桂的霍恩貝克代表作還有【美好人生】、【巨人傳】、【我要活下去】等經典作品。
此外，好萊塢導演理查德斯.特羅畢執導影片【一代歌王】（圖13）榮獲最佳音效獎。
一代歌王
這部關於20世紀初義大利歌劇明星恩瑞克.卡魯索的傳記作品由美國著名男高音馬利奧.蘭沙主演，片中一系列精彩歌劇片段令聲樂愛好者大呼過癮。
長期在米高梅工作的特羅畢代表作還有【劫後英雄傳】、【最後的異教徒】等著名影片。
由喬治.帕爾制片、魯道夫.馬泰執導的科幻片【當世界淪陷時】（圖14）贏得最佳視效獎。
當世界淪陷時
影片改編自美國科幻作家菲利普.威利同名暢銷小說，作品講述因一顆巨大星體向地球飛來，陷入絕望的人類不得不建造方舟以期在宇宙中尋找家園的故事。
本片以其高超的特效、多元的主題開啟了末日災難型別影片先河。新世紀好萊塢影片【天地大碰撞】、【2012】等均可謂是向本片致敬。
攝影師出身的馬泰導演代表作還有【遙遠的地平線】、【斯巴達300勇士1962】等著名影片。
五、佳作拾遺
----【輪舞】（La Ronde圖15）
輪舞
德國著名導演馬克斯.奧菲爾斯執導影片【輪舞】榮獲最佳編劇、最佳藝術指導提名。
影片根據奧地利著名劇作家艾爾圖爾.施尼澤勒（其代表作【大開眼界】也被搬上銀幕成為經典）同名作品改編，片中以「妓女與士兵」、「士兵與女傭」、「女傭與少爺」、「少爺與少婦」、「少婦與其丈夫」、「丈夫與甜妞」、「甜妞與詩人」、「詩人與女演員」、「女演員與將軍」、「將軍與妓女」十對男女「哀而不傷、樂而不淫」的十個情感小故事構成了一部結構精巧、影像別致、風格典雅的藝術佳作。
本片上映後憑借其新穎的迴圈敘事、高超的運動鏡頭、大膽的情欲主題轟動一時，片中專門設定故事朗讀程式的手法令觀眾耳目一新，安東.瓦爾布魯克、西蒙.西涅萊、達尼爾.達黎歐等法國影星精彩的表演也為影片增色不少。
這部關於愛情、欲望、尊嚴、生命價值等多元主題的旋轉木馬式作品後來被多次翻拍，其中
1962年法國導演羅傑.瓦迪姆攜手好萊塢女星簡.方達等拍攝版本值得影迷一看。
此外，本片片名是指片中故事的主角如同舞廳中交換舞伴一樣依次換人且首尾呼應，同時也暗喻人生總是陷入欲望的漩渦永無止境。
本片導演奧菲爾斯是30-50年代享譽世界的電影、戲劇大師。
馬克斯.奧菲爾斯
出生於德國薩布羅肯猶太家庭的奧菲爾斯中學時就參加舞台表演並為報刊撰寫戲劇評論，18歲時隨劇團在維也納、柏林等地巡回演出名噪一時。
30年代，執導了200多個劇目的奧菲爾斯憑借【兒戲戀愛】、【眾人之妻】等賣座影片轟動歐洲影壇，但納粹上台後他不得不流亡法國最後落腳好萊塢。
40年代，奧菲爾斯推出【一個陌生女人的來信】、【流亡者】、【魯莽時刻】等影片大受觀眾歡迎。
50年代，他返回歐洲拍攝了【輪舞】、【歡愉】、【某夫人】、【洛拉.蒙戴斯】等經典作品。這四部影片就像古希臘「四聯劇」（三部情節相關的悲劇外加一部調節氣氛的喜劇）一樣令人回味無窮。
1957年，年僅55歲的奧菲爾斯因病去世。但他作品中大膽前衛的哲學主題、獨具匠心的運鏡構圖、高超巧妙的場面排程對現代電影產生了深遠影響。日後的電影大師史坦利.庫布瑞克視其為終生偶像。而他的兒子馬塞爾後來也成為著名紀錄片導演並於1988年憑借【終點站酒店】榮膺奧斯卡最佳紀錄片大獎。
----【火車怪客】（Strangers on a Train圖16）
火車怪客
希區柯克執導影片【火車怪客】榮獲最佳攝影提名。
影片以火車上萍水相逢的兩個陌生人異想天開的「交換謀殺」（即彼此替對方去殺人並試圖以此脫罪）計劃為懸念，引領觀眾進入一個令人坐立不安的罪惡世界，傳達出「陌生即危險、人心不可測」這一恐怖影片永恒的主題。
本片以其行雲流水的敘事、創新多變的攝影斬獲700萬美元高額票房，法利.葛人杰、勞勃.沃克爾、露絲.羅曼等明星均表現精彩值得一贊。其中沃克爾作為好萊塢女星珍妮佛.瓊斯的前夫在完成本片不久後因婚姻失敗自殺身亡令人唏噓不已。
此外，本片改編自美國著名作家帕泰瑞夏.海史密斯同名處女作（編劇是大名鼎鼎的偵探小說家雷蒙.錢德勒），影片大獲成功令海史密斯一舉成名，隨後她還創作出膾炙人口的【天才瑞普利】也多次被搬上銀幕廣受好評。
----【偵探故事】（Detective Story圖17）
偵探故事
威廉.惠勒執導影片【偵探故事】榮獲最佳女主角提名。
影片改編自美國劇作家西德尼.金斯利同名舞台劇，作品講述性格火爆的警探吉姆發現深愛的妻子竟然與自己調查的犯罪嫌疑人有染，他因此不得不開始重新審視自己的人生。
這部披著警匪片外衣的家庭倫理作品場景僅限於警局、時間也只有一天，但卻憑借柯克.道格拉斯、艾莉諾.帕克等明星精彩的表演贏得了觀眾好評，後者以此連續兩年榮膺影後提名。
此外，年僅20歲的紐約芭蕾舞演員李.格蘭特憑借片中戲份並不太多的女小偷一角贏得了坎城電影節影後桂冠，70年代還以【洗發水】斬獲1座小金人。
----【倒扣的王牌】（Ace in the Hole圖18）
倒扣的王牌
比利.懷德自編自導影片【倒扣的王牌】榮獲最佳劇本提名。
影片取材於1925年美國肯塔基山體滑坡事件，作品講述無良記者查克以一座廢棄礦山被困者為籌碼，操縱媒體與公眾實作其個人野心，最終他良心發現但卻為時已晚。
懷德憑借這部針砭媒體弊端、揭露人性黑暗的現代寓言再次證明了自己卓越的編劇才華，而柯克.道格拉斯則以近乎完美的演技奠定了其好萊塢巨星的地位，當紅女星簡.斯特林精彩的表現也可圈可點。
2016年，南韓導演金成勛攜手河正宇等明星翻拍自本片的【隧道】同樣贏得了不錯的票房與口碑。
此外，本片片名「Ace in the Hole」意為「錦囊妙計、殺手鐧」，其中文譯名值得商榷。
----【推銷員之死】（Death of a Salesman圖19）
推銷員之死
好萊塢導演拉茲洛.本尼迪克執導影片【推銷員之死】榮獲最佳男主角、最佳攝影2項提名。
影片改編自美國劇作家 亞瑟.米勒 獲普利策獎同名作品，該劇借鑒意識流文學表現手法以充滿理想的推銷員威利及其家人在物欲橫流社會中的痛苦沈淪，展現出底層小人物與所謂「美國夢」之間不可調和的矛盾。
這部被譽為美國戰後最優秀的戲劇作品1949年在百老匯上演後引發轟動，之後在世界各國長演不衰（1983年，該劇成為在中國上演的第一部美國戲劇，由亞瑟.米勒親自執導，英若誠、朱琳等著名演員領銜主演）。
根據該劇改編的電影有近10個版本，其中本片以及1966年英國導演阿蘭.庫克版、1985年德國導演沃爾克.施隆多夫版均膾炙人口值得影迷一看。
本片保留了原劇現實主義主題與意識流藝術風格，兩屆影帝菲德烈.馬奇表現精彩可圈可點，他也因此第二次斬獲威尼斯電影節影帝殊榮。
出生於匈牙利書香門第、早年曾在英國從事攝影、剪輯、編劇等工作的本尼迪克40年代來到好萊塢，其導演代表作還有馬龍.白蘭度主演的反映龐克青年生活的經典影片【飛車黨】。
----【霍夫曼的故事】（Tales of Hoffmann圖20）
霍夫曼的故事
麥可.鮑威爾、艾默瑞克.皮斯伯格聯合執導影片【霍夫曼的故事】榮獲最佳藝術指導提名。
影片改編自法國19世紀音樂劇大師雅各.奧芬巴哈同名輕歌劇，這部描述19世紀威尼斯青年霍夫曼與交際花朱麗葉塔等人愛情故事的經典歌劇憑借其優美迷人的旋律、輕松歡快的節奏、浪漫詼諧的風格在世界各國長演不衰，該歌劇高潮部份那段攝人心魄的「船歌」（barcarolle）更是廣為流傳家喻戶曉。
鮑威爾與老搭檔皮斯伯格延續【紅菱艷】的藝術風格將原劇中的音樂舞蹈水乳交融，攝影師凱瑞斯多芬.查理斯則以如夢似幻的畫面令觀眾對水城威尼斯無限神往，而勞勃.羅斯維爾、莫伊拉.希勒等明星精彩的表演也為影片增色不少。
這部完全沒有對白的純歌劇電影盡管當年票房慘淡，但是隨著時間推移卻與【紅菱艷】一樣日益受到影迷青睞，最終成為音樂歌舞片中的另類經典。
----【大衛王與抜示巴】（David and Bathsheba圖21）
大衛王與抜示巴
亨利.金執導影片【大衛王與抜示巴】榮獲最佳藝術指導、最佳攝影等5項提名。
影片取材於聖經故事，作品講述驍勇善戰的猶太國王大衛與自己部下烏利爾的妻子抜示巴通奸，後者懷孕後大衛設計害死了烏利爾並與抜示巴成婚，不過上帝的懲罰隨之降臨在他們的孩子身上。
最終大衛向上帝真誠懺悔並且以死得到了神的諒解，而抜示巴則撫養兒子所羅門成為新一代猶太國王。
這部再現希伯來古老傳說、彰顯基督教教義的史詩作品以其華麗的布景、絢爛的畫面、雄渾的配樂斬獲了700萬美元高額票房，格裏高利.派克、蘇珊.海沃德精彩的表演也為影片加分不少。亨利.金也於次年再度與他們合作推出影史佳作【乞力馬紮羅的雪】。
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亞瑟.米勒（Arthur Miller1915-2005圖22）： 與尤金.奧尼爾、田納西.威廉斯並稱美國三大劇作家，因作品通常針砭時弊、反映現實被譽為「美國戲劇的良心」，代表作包括【推銷員之死】、【橋頭眺望】、【薩勒姆的女巫】等劇壇經典。他與好萊塢性感女星瑪麗蓮.夢露的短暫婚姻也為世人津津樂道。
亞瑟.米勒
龐克 ：「PUNK」，搖滾樂的分支，流行於70年代的一種更為極端、更為原始的搖滾，肇始者是英國「性手槍」樂隊。
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（未完待續）
