他開始表演自己的公式相聲，從笑話的結構到語言的運用，都按照他的「公式」來進行，一絲不茍。觀眾們開始感受到了他的創新，但是也開始失去了傳統相聲的味道。一些老觀眾甚至開始離場。
但是李宏燁並沒有放棄，他堅信自己的公式相聲一定可以挽救相聲行業的衰敗。他用自己的熱情和信心感染著觀眾，也得到了一些人的支持和認同。然而，他的表演卻遭到了郭德綱的嘲笑和抨擊。
他說：「相聲是一門藝術，需要講究口才、表演力、語言功底等多方面的素質。公式化的相聲，只是一味地堆砌笑話，缺乏內涵和深度。這不是真正意義上的相聲，而是對相聲的一種侮辱。
」對於這些批評，李宏燁並沒有退縮，反而更加堅定了自己的信念。他認為公式相聲是未來的方向，是一種創新和嘗試。
他堅信，只有不斷地創新和嘗試，才能讓相聲藝術得到更廣泛的傳播和發展。他表示，自己會繼續堅持自己的理念，不斷地改進和提高自己的創作水平。
如今，李宏燁的公式相聲已經在相聲界嶄露頭角，成為了一種備受關註的藝術形式。他也證明了自己的實力，並在一些重要的相聲比賽中獲得了不少榮譽和獎項。
他的堅持和創新，也為相聲行業註入了新的活力和動力。總的來說，相聲是一門傳統而又富有魅力的藝術形式，需要不斷地創新和嘗試，才能得到更廣泛的傳播和發展。
李宏燁的公式相聲雖然受到了批評和質疑，但他的堅持和信念，也讓人們看到了相聲藝術的新可能性。我們期待著更多有才華和創新精神的相聲藝術家的出現，為這門傳統藝術註入新的活力和靈魂。
在一次相聲比賽中，李宏燁提出了一個驚人的想法——可以用科學的發展來創作相聲，這就是公式相聲。他把工程學裏的公式類比到相聲上，制定了一套效果預期總公式，可以提前計算觀眾的反應。
這種創新的想法讓其他選手感到無語，而郭德綱也無法理解。李宏燁表示，他的相聲是寫給零基礎的人的，只要掌握了公式，誰都能說相聲。
雖然郭德綱不予透過，但這個想法引起了一部份人的好奇和關註。隨著李宏燁的「公式相聲」被越來越多的人知道，他開始受到關註和曝光。
許多家長聽說公式相聲能讓零基礎者快速成才，願意為孩子投資培訓。於是，李宏燁創辦了一家培訓公司，從學生身上賺到了第一筆錢。
之後，他也開始在短視訊平台做直播，雖然不講相聲，但依然吸引了大批粉絲。李宏燁的公式相聲引起了一定程度的爭議和討論。
有人認為這種方法過於機械和計算化，失去了相聲藝術的靈魂，因此不太能夠代表相聲的未來發展方向。但也有人認為，公式相聲是一種重要的嘗試和探索，可以促進相聲藝術的創新和發展。
無論如何，李宏燁以他自己的方式在相聲界開啟了一條新的道路。他的公式相聲雖然有些匪夷所思，但卻引起了足夠的關註和興趣，為相聲藝術的探索和發展帶來了新的思路和可能性。
他的故事告訴我們，創新和嘗試是藝術發展的重要動力，只有敢於打破傳統的束縛，才能創造出新的價值和美感。
李宏燁是一位相聲愛好者，他對於傳統相聲的理解有所不同，認為傳統相聲過於陳舊，需要進行創新。因此，他花費大量時間和精力研究並創造了自己的「公式相聲」，並在網路上釋出了一系列視訊。
然而，他的視訊並沒有得到廣泛的認可和贊譽，反而被一些人視為「罵郭德綱」的場地。盡管受到了很多負面評價，李宏燁仍然選擇了自信地推出自己的商演，並在上海黃浦區租下了一個大舞台。
他以為能夠賣出足夠的門票，但結果卻出乎意料。雖然他的姿態非常囂張，但是他的表演卻讓觀眾感到困惑和厭倦。第一場商演結束後，買單者都感到深深的失望和無語。
然而，李宏燁並沒有被這種情況嚇倒，反而更加自信地推出了第二場、第三場商演。可惜的是，因為之前表現的不佳，願意購票的人數越來越少，最終的觀眾人數非常少，場地空蕩蕩的。
盡管李宏燁的商演並沒有得到廣泛的認可，他仍然堅信自己的「公式相聲」能夠創造出新的表演方式。
他甚至登上了姜昆、馮鞏等人主持的【中國相聲大賽】，想要在這個舞台上證明自己是正確的。然而，他的表演依然是那麽「難懂」，沒有令觀眾感到好笑。
魏文亮老先生給出了評價，認為李宏燁對於相聲的理解仍然存在問題，需要去了解傳統相聲的基本功和技巧，才能夠做出真正有創新的作品。
在這個故事中，我們可以看到創新並不是一件容易的事情。盡管李宏燁花費了大量的時間和精力去創造自己的表演方式，但是他沒有深入去了解傳統相聲的基本功和技巧，也沒有考慮觀眾的需求。
因此，他的表演並沒有得到認可，反而被觀眾認為是「難懂」的。這啟示我們，在創新的過程中，我們需要保持謙虛並深入了解受眾需求，才能夠做出真正有意義的創新。
李宏燁的妻子鄭鈺表示，他們的相聲是針對有一定知識文化背景和邏輯反應能力的受眾，低學歷的人可能無法理解他們的表演。
然而，在第一輪比賽中，姜昆給出了全場最高分，成功幫助李宏燁透過了比賽。雖然他沒有晉級，但李宏燁贏得了姜昆的友誼，並被吸納進了郭德綱無法加入的曲協。
他蹭著「怒懟」郭德綱的熱度，人氣暴漲。然而，這些人氣多數是嘲笑，而非真正的贊賞。老郭說過，想要火，關鍵是要有真本事。抱著自己總結出來的公式，李宏燁一手創辦的培訓班逐漸沒落。
公司入不敷出，被姜昆拉進曲協，但未得到認可，始終是邊緣人物。他的相聲只是在愛好上跌了重重的跟頭，再也沒有翻身機會。在2022年後，他的出現次數越來越少。
他和妻子鄭鈺在愛好與專業之間做出了選擇，但最終卻遭遇了失敗。
曾經的他在網路上放飛自我，發表了許多言辭激烈的觀點，但在時光的流轉下，他開始認識到自己的輕狂，並開始深刻反思自己的言行。
他刪去了很多以前發表的「激烈」言論，也不再抓住機會踩著名人上位。到了2023年，他徹底登出了自己的社交平台帳號，不再更新他常用的工作帳號。他默默地淡出觀眾的視野，銷聲匿跡。
相聲這門藝術看似簡單，天津的大爺一張口便能娓娓道來一段。
但真要上台撐起一個場，讓一門說話的藝術變得通俗、簡單，讓各個年齡和思想階層的人都能聽懂，且抱以一笑，那可不是一朝一夕就能達成的。
相聲需要積累紮實的功底，需要不斷的努力和磨練，才能贏得觀眾的喜愛和認可。
然而，他並沒有重視基礎，只是想著「盲目創新」，將自己的理解強行套用到相聲中，企圖靠計算聽眾的笑點來「對癥下藥」，將相聲變成一台冷冰冰的機器。
這樣的做法是大錯特錯的，因為每個人都是獨立的個體，有著不同的生活經歷和感受，笑點不是可以簡單地用公式來計算的。
每個人的笑點都是獨特的，不可復制的，只有透過不斷的磨練和實踐，才能讓相聲達到真正的藝術高度。或許，他的相聲創新一開始就走錯了方向。
雖然大家都認為他在尋找新的方向，但如果只是為了迎合聽眾的口味而不顧藝術本身，那麽相聲就變成了一種死板的公式，失去了原本的靈魂。
這也難怪有人會說：「馬保國練武術，李宏燁說相聲！這兩人，一個是好笑，另一個是真好笑！」現在，他已經消失在人們的視野中，可能已經轉行了。
但是，相聲這門藝術依然在延續著，仍然需要人們不斷的去探索和發掘。我們需要珍視每一位傳統藝術的傳承人，讓他們的智慧與才華永遠流傳下去。
