「登登等登，凳登等燈。」這是一段內建畫面的音樂，伴隨著孫悟空從石頭裏躥蹦上天的場景，這段音樂自央視版【西遊記】在上世紀80年代播出以來，已經陪伴中國觀眾近40載。每逢暑假必重播的慣例，更是讓它從未遠離人們的耳畔。近日，伴隨【黑神話：悟空】在海內外成為一款現象級遊戲，裏面的這首配樂再度出圈躋身熱門話題。這款國產遊戲火了，【雲宮迅音】也再次火了。
這段音樂的創作者，便是央視版【西遊記】總作曲許鏡清。【西遊記】裏幾乎所有金曲都出自其手，而他在很長一段時間裏都寂寂無名——但聞其聲，未識其人。步入互聯網時代，為了數量眾多的插曲和配樂不被濫用，他又不得不化身為維權「鬥士」，他恐怕還是靠「眾籌」舉辦個人音樂會的最高齡作曲家。
一人「獨行」半生，今朝邁向大眾視野，他和他筆下的音樂，都值得去探尋與回味。
青年時代的許鏡清
聽民工敲飯盒
譜出【雲宮迅音】
1983年，許鏡清41歲，一通打到北京農業電影制片廠（現中國農業電影電視中心）傳達室的電話，正式串聯起他和【西遊記】維系一生的緣分。
在為【西遊記】作曲之前，從哈爾濱藝術學院作曲系畢業的許鏡清，已經在農業電影制片廠工作了近20年，他的主要工作是為農業科教影片配樂，也曾創作過民樂合奏【大寨紅花遍地開】等作品。1983年3月的一天，許鏡清處理完手頭的工作，前往電影廠傳達室閑坐，值班門衛看他來了，趁機跑到外面活動活動筋骨。門衛前腳剛出門，桌上的電話鈴響了，許鏡清隨手一接，電話竟然就是找他。
原來，時任中央電視台音樂編輯王文華正為籌拍的電視劇【西遊記】尋找作曲，聽說許鏡清的音樂不錯，就問他是否有意願參與。經過幾次接觸，許鏡清用一首描繪美猴王出世的【生無名本無姓】，敲開了【西遊記】劇組的大門。後來，許鏡清一首描寫群猴在水簾洞嬉笑玩鬧的歌曲，吸引了【西遊記】導演楊潔的註意。在那首曲子裏，許鏡清用上了電貝斯、電吉他等電聲樂器。也正是這首歌讓楊潔決定，由許鏡清創作電視劇的所有音樂和插曲。
直到這時，許鏡清其實都沒有和楊潔見過面。後來許鏡清才知道，在他進劇組之前，已經有7位作曲家被請到劇組，但他們的作品都因為太過四平八穩、老氣橫秋，被楊潔否定。當時，【西遊記】一邊拍一邊陸續在央視試播，最早的片頭曲用的就是另一位作曲家的音樂，楊潔不是太滿意，直接給許鏡清下命令，寫一段2分40秒的片頭曲，這一段沒有歌詞。
創作之前，許鏡清問楊潔這段曲子要什麽感覺，「有什麽框框」，沒想到對方回答：「什麽感覺都沒有，什麽框框也不給你，你自己隨便寫，寫完之後，我們按照你的音樂感覺去剪輯畫面。」一句話把許鏡清說得更蒙了，「【西遊記】裏有妖魔鬼怪，有神仙有美女，天上的、地下的、水裏的；有師徒四人堅定不移的取經過程，也有孫悟空和妖魔鬼怪打鬥，還有妖魔鬼怪想盡辦法要吃‘唐僧肉’。音樂要重點描寫什麽？」許鏡清心裏犯難，連著兩三天一句也沒寫出來，即便寫出幾個音符，也很快就被自己推翻，撕掉重寫，反復糾結，無比苦悶。
連著幾個晚上絞盡腦汁，有一天中午許鏡清醒來，有點頭昏腦漲，眼睛直直地望著窗外發呆。就這時，兩三個民工從他窗下走過，手裏拿著飯盒，一邊敲一邊哼著歌。「他們唱的什麽我也不知道，有點像農村的調調，聽起來有點油腔滑調，反復哼哼唧唧。」忽然間，靈感沖擊了許鏡清的大腦，「登登等登，凳登等燈」，一個強有力的節奏沖了出來，仿佛孫悟空揮動金箍棒的萬鈞之力，也蘊含著唐僧一往無前的堅韌意誌——【西遊記】片頭曲的開頭有了。
剛剛有個開頭，許鏡清還來不及興奮，又熬過一個白天的苦思冥想，直到晚上，還沒寫完全曲的許鏡清躺在床上瞪視天花板，又是一個恍惚間，一段宛若天外之音的旋律闖入腦海。後來，許鏡清邀請嗓音空靈清亮的女高音唱出「啊」的合唱，兩種主題疊加，【西遊記】的片頭曲正式誕生。
這首入列「經典詠流傳」序列的曲子，當時許鏡清只命名為【西遊記序曲】。後來，當這「只應天上有」的曲子傳遍中華大地，流傳幾代人之後，一位網友給它命名為【雲宮迅音】。許鏡清到現在都不知道是誰取的名，「但這個名字非常好，我很感謝他！他把雲彩、天空、天宮、迅速、音樂這些意思都放在一起了，恰如其分！」許鏡清開心地說。
許鏡清與【西遊記】導演楊潔
用電聲配器【西遊記】
險被踢出劇組
許鏡清的強項不僅僅在創作音樂的旋律，配器方面他也是敢為天下先。中西結合的配器，電聲樂器、合成器的使用，讓他成為國內影視劇作曲領域突破常規的第一人。
當年錄制【雲宮迅音】時，許鏡清不僅呼叫了古箏、小提琴等中西樂器，還用上了架子鼓、電吉他、電子鼓和合成器；在描繪楊二郎領哮天犬追咬孫悟空時，許鏡清用的是迪斯科音樂；在展現孫悟空上天入地時，充滿動感的電聲讓電視畫面擁有更強的沖擊力。「在當時，各種創新的音樂混搭相當罕見。但我想，別人沒試過，不等於我不能試，別人用過了，我還未必用。只要用得恰如其分，就是好。」許鏡清說。
隨著【西遊記】的播出，包含電聲的音樂也給許鏡清惹來了麻煩。有人認為，【西遊記】是中國古典四大名著之一，應該多用民族化的聲樂表達，用電聲音樂不符合名著的氣質和形象。輿論的爭議傳到中央電視台，台裏開會決定換掉作曲，由音樂編輯王文華向許鏡清轉達。
許鏡清接到這個訊息時，正要去劇組所在的九華山拍攝地體驗生活。「聽說要把我撤掉，我傻眼了，我說那我怎麽辦？」許鏡清回憶，王文華建議說先去劇組跟楊潔導演匯報。楊潔聽說這個訊息大為光火，決定給台領導寫信。楊潔除了在信中闡述她對許鏡清音樂的理解外，最後一段文字讓許鏡清十分感動。「楊潔導演說：‘我是【西遊記】導演，我對全劇的藝術負責。台裏既然啟用我，就不要幹預藝術創作的事；如果不滿意，等全劇拍完後，我也不管了，你們自己剪。’」時至今日，年過八旬的許鏡清回想起這一幕，還是被楊潔的行事魄力打動，更感念她的知遇之恩。有楊潔這樣的堅持，撤換許鏡清的事就不了了之了。
其實，由於【西遊記】是邊拍邊試播，劇中不少音樂都經過了反復替換和改動，就連知曉度頗高的【敢問路在何方】也不例外，它最初的原唱其實是女聲。起初，電視劇片頭曲安排的是男聲，從搭配上講，許鏡清譜寫的片尾曲宜由女聲演唱。「但這首歌也不適合特別高的高音，我想找一個聲線介於通俗和美聲之間的人。」於是他想到了女中音歌唱家張暴默，「張暴默錄完後，眼睛都紅了，很激動地跟我說她很喜歡這首歌，以後演出時候還想唱。」許鏡清聽了，心裏有了底，知道這首歌已經得到了歌唱家的認可。
1986年春節期間，【西遊記】播出了前11集，片尾曲【敢問路在何方】都是由張暴默演唱的。但等到1988年25集全部播出前，中央電視台和楊潔都覺得偏通俗的女聲唱法太過柔美，要換成民族唱法的男聲。幾經周折，許鏡清找到了歌唱家蔣大為，重新錄制了片尾曲。【西遊記】正式播出後，蔣大為版的【敢問路在何方】也受到觀眾一致好評。由於被臨時撤換，張暴默曾在深夜給許鏡清打來電話詢問。「說實話，張暴默唱得很不錯，作為女性來演唱這歌，柔中帶剛，用內在的溫柔把深沈的東西釋放出來。」許鏡清也為她感到有些遺憾。
許鏡清為【敢問路在何方】所寫曲譜
歌曲爆火
只換來微薄版權費
【西遊記】的播出可謂上世紀80年代後半期的熱門事件，一經播出立刻獲得極高評價，也曾創下中央電視台89.4%的極高收視率，成為公認的經典。隨後的幾十年，每年暑假，【西遊記】都會再度播出，陪伴一代代中國人度過快樂的暑期。不知道多少少年兒童，會唱著「丟丟丟」的音樂，模仿著孫悟空上天入地的姿態，開啟天馬行空的童年想象。但提起這些音樂的作曲許鏡清，卻知之甚少。
對作曲家來說，自己的作品都是自己最珍愛的孩子。【西遊記】一播出，許鏡清就知道，自己的「孩子」出名了。【西遊記】剛播出後不久，許鏡清有一天在路上遇見一個小孩，和爸爸一起來京遊玩，這個小朋友手裏拿著一個玩具木魚，一邊敲一邊嘴裏在唱「敢問路在何方，路在腳下」。偶爾走在公園裏，許鏡清也能聽到有人哼唱【西遊記】片頭曲「魔性」的旋律，他知道他的作品已經家喻戶曉。
不過，如果有人問許鏡清，「當你的作品被這麽多人聽到，你有什麽感受？」許鏡清的回答是：「有的只有心酸麻木、隱隱的痛苦和煩惱。」許鏡清坦言，「哪個人不想出名？尤其我們搞作曲創作這一行，寫出來的東西有更多人知道，說明作品本身很不錯。但現在，大家知道作品，卻不知道曲作者，我依然默默無聞。」
許鏡清說的「出名」，不僅僅是出人頭地的虛榮心，關乎的其實是作曲家的名譽和尊嚴。1988年後，【西遊記】的音樂屢屢斬獲獎項。「有一次我開啟電視，看到電視台在頒發一個群眾評選的十大金曲，就有【敢問路在何方】。」許鏡清記得，這首作品由歌曲的詞作者、著名詞作家閻肅領獎，而其他歌曲領獎時詞曲作者都在。於是，許鏡清專門打電話到電視台，「要」這個獎。最後，電視台把獎杯補寄給許鏡清。「是由我們傳達室的老頭‘頒發’給我的，我至今珍藏著，這是我這輩子無法忘懷的一件事。」許鏡清沈默了。
許鏡清是有點「軸」的。可能有人說，不就是一個獎嗎？但許鏡清無法接受自己的辛勤勞動不被重視，無法接受身在幕後的作曲家不被認可。不知道有多少次，生活中有人問他是做什麽的，他說「我是作曲家」，對方問他寫過什麽，他說【西遊記】，對方的表情要麽是驚訝萬分，要麽是根本不信。無論是哪種反應，許鏡清都覺得受到了深深的傷害。
到了行動通訊與互聯網快速發展的時代，這份不尊重還披上了侵權的外衣。21世紀的第一個十年是彩鈴時代，滿大街的【豬八戒背媳婦】的彩鈴，俏皮地在不同人的手機裏此起彼伏。下載一條彩鈴，需要1到1.5元左右，許鏡清自己聽著也覺得好玩，也花錢下載了一個。然後，他忽然意識到，版權費呢？
移動彩鈴火了很多年，下載彩鈴的費用從最初的1元漲價到後來的3元左右，許多制作彩鈴的公司賺得盆滿缽滿。身為曲作者的許鏡清，盼星星盼月亮地等候版權所得。終於，他收到了音著協寄來的版權收益分配信函，他激動得發抖，拆開了信：一張列表列出四十多個公司（網站），多的給了一百多元，少的幾十元，甚至還有一個網站，給出的版權費是2元7角。
「怎麽回事，我抽的煙一盒就賣2元7角，這個網站怎麽知道我抽這個價位的煙呢？」許鏡清怒極反笑，算了一算，【豬八戒背媳婦】這首曲子被用作彩鈴，他前前後後一共只收到了不到8000元的版權費。有時候許鏡清也悲觀地想，那麽多人都在用【豬八戒背媳婦】的曲子當彩鈴，可能他們也從來沒動過心思想一想，這首曲子的作曲是誰吧……
在2011年註冊新浪微博的時候，他給自己取的名字是「央視西遊記作曲許鏡清」。一位寫過傳世作品的老作曲家，在他近70歲想走入觀眾視線的時候，他始終想的是要為自己「正名」。
兩萬九千人眾籌
圓夢【西遊記】音樂會
在互聯網剛剛興起的年代，「資源免費」「服務免費」的心態導致公眾版權意識薄弱，但日漸普及的互聯網，也拉近了公眾人物和大眾的距離。微博等社交平台的出現，讓許鏡清在網友心中擁有了「姓名」。保護版權的聲浪，不僅有相關部門自上而下推行著，也在互聯網平台上，由許鏡清這樣的著作權人，以及一撥撥逐漸意識到智慧財產權重要性的網友自發呼籲著，迎來智慧財產權保護的春天。
很長一段時間，許鏡清在公眾社交平台上的形象，像一個維權的「戰士」。有歌手不打招呼唱了自己的歌，甚至對自己的歌曲進行顛覆性地重編，他拍案而起，發文聲討；有晚會、節目用了自己的音樂，但從來沒洽談過授權，他站出來維權；更讓他生氣的是，有遊戲公司擅自將他的【西遊記】音樂用作商業用途，他直接提告，與對方對簿公堂。
許鏡清有太多怒氣，也有太多委屈。有時，一開啟電視發現自己的歌被歌手改編演繹，網上已經傳開了，自己卻是最後一個知道的人，他心裏就倍感窩火，甚至無法入眠。有時，他想想與侵權者打官司需要花費的時間和精力，即使有助理幫助，他也感到心力交瘁。這麽多年，許鏡清沒打輸過一個版權官司，但他依舊感到「很受傷」。
一直以來，許鏡清有個心願，想辦一場【西遊記】音樂的主題音樂會。但籌辦一場大型音樂會的成本大概是幾百萬元，版權收入有限的他拿不出這麽多錢。於是，2016年，許鏡清做了一個前所未有的決定：眾籌舉辦音樂會。
2016年8月，許鏡清在一家眾籌網站上釋出眾籌計畫，希望在當年12月初，在人民大會堂舉辦一場【西遊記主題音樂會】。如今看來，「眾籌」已然是一個有年代感的詞了，但在2015年前後，它還是互聯網熱門詞匯。對於老藝術家來說，當年「眾籌」頗有些「向大家乞討」之感。「我磨不開臉面跟大家說，‘我要開音樂會，你給我點錢吧。’」回想起當年決定眾籌的情形，許鏡清還是有點拘謹，「我也有顧慮，萬一眾籌了還開不成，我就是丟人丟到家了，我會把眾籌的錢一筆一筆給大家退回去，估計那個時候我想死的心都有。」
不過，許鏡清低估了網友對【西遊記】音樂的喜愛，也低估了大家對他這位幕後作曲的認可。眾籌啟動不到一天時間，籌集到的資金就超過了100萬元。眾籌頭幾天，眾籌平台的伺服器頻繁被網友「擠爆」，最高峰的時候，一分鐘能收到一百多筆籌款，創下彼時文化藝術類眾籌計畫的紀錄。眾籌計畫一般設有報酬，這場音樂會的可選報酬之一是最終音樂會的門票。但最終，支持許鏡清的兩萬多人共籌款近500萬元，有一半人選擇了不要報酬。也就是說，他們就想幫幫忙，讓這位74歲的老藝術家圓夢。
當年12月4日、5日，【西遊記主題音樂會】在人民大會堂正式上演，【雲宮迅音】【敢問路在何方】等曲目再度響起，台下的觀眾有頭發花白的老人，有念叨著「美猴王」的孩子，還有從外地拖著拉桿箱來看演出的上班族。演出中，演職人員無數次勸許鏡清去台下坐著，看自己的作品終於在音樂會中呈現。許鏡清連連擺手，顫抖著聲音說「不去」。當自己的夢想終於實作，許鏡清不禁生發出「近鄉情更怯」之感，獨自一人躲到了後台化妝室。當天演出結束謝幕時，許鏡清走上舞台向觀眾表示感謝，說了半句話就哽咽了。年逾古稀的他向觀眾彎腰90度鞠躬。而在他背後，有數十屏、超過兩萬九千人的眾籌名單，一個一個地捲動播放著。
夢幻聯動「黑悟空」
【雲宮迅音】走向世界
2016年人民大會堂的音樂會，讓許鏡清圓了多年的夢，也讓他知道，自己背後有那麽多支持自己、喜歡自己音樂的聽眾。其實喜歡【雲宮迅音】的聽眾從未走遠。最近，首款國產3A遊戲【黑神話：悟空】問世，作為配樂的它再度走紅便是佐證。
【黑神話：悟空】的通關曲參照了重新編曲的【雲宮迅音】音樂。網友們聽著熟悉的旋律，瘋狂發彈幕說「再來億遍」，有人在不同的旋律節點發彈幕，「齊天大聖醉步繞丹爐」「嫦娥姐姐跳舞了」，精準卡點【西遊記】電視劇片頭的畫面；還有不少外國網友被音樂洗腦，甚至不少專業音樂從業者發視訊剖析【雲宮迅音】的妙處。【雲宮迅音】火到了全世界。
「我心裏非常高興，我自己在40年前創作的音樂，到現在還有那麽多人喜歡，大家還能聽著我的音樂玩遊戲，我還能為現代的遊戲貢獻一點力量。」許鏡清笑言，連他這個不會玩遊戲的人，也很想玩一把。看到有網友關心「黑悟空」使用【雲宮迅音】是否經過授權，許鏡清還在B站專門發了一段視訊回應：早在4年前，【黑神話：悟空】的制作公司已經找他洽談過版權。
視訊發出去後，網友們一擁而進，紛紛發彈幕：「許爺爺好！」「謝謝許爺爺！」如今，許鏡清在B站平台的粉絲，年齡層占比最大的是16歲至25歲的年齡段。許鏡清的名字和音樂，已經被00後甚至05後，深深銘刻在了心裏。
隨著公眾保護智慧財產權的意識越來越強，找許鏡清洽談音樂授權的人也越來越多，尤其是這段【雲宮迅音】，但誰要用、怎麽用，許鏡清始終有自己的堅持。「首先旋律不能改，要是改了旋律，再加上其他的音符，就和我的音樂沒關系了，我不同意我的【雲宮迅音】有第二個作者。」他擲地有聲，「原則上，主要的音不能動，次要的音——」許鏡清停頓了一下，立刻說，「也最好別動。」
「因為我的創作是動了腦筋的，這句‘登登等登，凳登等燈’旋律是‘拉拉咪拉，哆拉咪索’，我用首調來唱，但一般人想的旋律是‘拉拉咪拉，哆拉咪拉’，所以我寫出來的才不一樣。」許鏡清對自己的音樂很滿意，他也絕對有這個資格感到滿意。因此，面對尋求授權的人，許鏡清的態度從來都是，改旋律不行，重編曲可以，但必須經過他的確認。「把我的音樂亂改是非常糟糕的事，我一定會給它打個叉；面對侵權犯法的人，我一定會讓他哆嗦一下！」
轉眼一瞬，四十載已過，許鏡清還是最初的樣子，珍視自己創作的每一首曲子，捍衛著音樂的版權。因為這不僅關乎對著作權人的尊重，也是對創造力的尊重。
來源：北京日報（ID：Beijing_Daily）
