一個半月前，小提琴家希拉蕊·哈恩突然宣布，因雙側神經受壓而無奈取消8月至9月的所有演出計劃。上海交響樂團迅速發動國際朋友圈，找來了同樣如日中天的鋼琴家劉曉禹「救場」。
9月8日，在音樂總監余隆率隊下，上海交響樂團2024-25音樂季拉開大幕，劉曉禹獻演了蕭邦【第一鋼琴協奏曲】。鋼琴獨奏似乎處在永恒的夢幻之中，樂隊謙遜而適宜地起著鋪墊作用，好像舞者腳下堅實而溫柔的大地。
在第18屆蕭邦國際鋼琴比賽的決賽，24歲的劉曉禹挑戰此曲，一戰成名，成功摘金。這也是劉曉禹首度和上海交響樂團合作協奏曲。在全場的爆裂掌聲中，劉曉禹返場了蕭邦如流水般動人的遺作【升c小調夜曲】，以及柴可夫斯基活潑俏皮的「四小天鵝」。
余隆和劉曉禹
華麗救場，肖賽冠軍再現成名曲
「最逗的是，我從來沒替補過鋼琴家，總是為小提琴救場。」這是劉曉禹第二次救場希拉蕊·哈恩，上一次更驚險，和舊金山交響樂團合作，他只有一天時間準備，還要從加拿大飛到美國，「救場和比賽一樣，會有壓力，但也是提高自己的一個機會。」
【第一鋼琴協奏曲】是一首動人的詩，夢幻又華美，也是作曲家為數不多的樂隊作品。20歲的蕭邦以浪漫、平靜、略含憂郁的心情創作，希望能引起聽者無數快樂的回憶，就像是美麗春天的明月良宵。
劉曉禹和蕭邦的緣分很深，問及當下最喜歡的作曲家時，他坦言，「這麽多曲子，一輩子也鉆研不完。喜歡都是階段性的，也許兩年一個變化。就像作曲家，貝多芬的晚期和早期作品，像是兩個人寫的。」
去年，也是在這方舞台上，劉曉禹完成了在上海的獨奏首秀，對音樂廳的音效不吝贊美。「上海觀眾太熱情了，‘逼’著我彈了5個返場曲。」第一首曲子的第一段彈完，他已經有和觀眾「觸電」的感覺，那種共鳴不一定要靠掌聲，有時甚至能從呼吸中感覺出來。
音樂會下半場，上海交響樂團演出了俄羅斯民族樂派代表人物穆索爾斯基的【圖畫展覽會】。原曲是一部鋼琴組曲，經反復出現的「漫步」主題相連，逐一展示每一幅畫作，突破性地將一次「圖畫展覽」作為寫作邏輯來建構音樂。這次上演的版本，配器由法國印象派作曲家拉威爾完成，他憑借自己精湛又不失風格的技巧，豐滿作品表現力的同時，再現了穆索爾斯基的俄羅斯氣質。
劉曉禹
空中飛人，一年全球演出百余場
自從在肖賽奪冠，劉曉禹就成了「空中飛人」，每年在全球平均演出一百多場。他甚至忙到脫離了老師鄧泰山的「掌控」，「每兩天換個地方，他已經跟不上我的節奏，只能偶爾聚一聚。」
走出校園琴房的劉曉禹，多了很多在世界級音樂廳演出，以及和交響名團、指揮名家合作的經驗。「魯賓史坦說，我們要為最後一排觀眾彈。音樂廳的氣場不一樣，聲音的穿透力、渾厚度不一樣。空場和滿場對鋼琴的影響也不一樣，因為人體能吸聲，有點像毯子。」
成為職業音樂家後，他還有很多地方要適應，發現睡不好或吃不好都會影響演奏狀態，「很幸運，我在哪都能睡，汽車、飛機都可以。我知道自己的極限。」
鼓勵年輕人去比賽嗎？「每個人都有自己的路，比賽不是唯一的路。我是沖著一個好平台去的，不能否認，所有人都想拿第一，但在準備過程中我已經忘記了。比賽到最後，客觀上是人跟人之間比，主觀上是跟自己比。」
怎麽看社交媒體對古典音樂的推廣？劉曉禹心情復雜，既希望有更多觀眾因此來現場，也擔心人們對社交媒體上癮，反而懶惰下來，寧願躺在家裏看視訊。
網路世界的發達，也對演奏家有影響，「以前，大家沒有機會聽到太多版本，完全要靠老師教或者自己研究。現在，視訊資源膨脹，人們會更珍惜嗎，還是無所謂？如果聽太多，我們會不會下意識地去學別人，失去自己的個性？如果在一個封閉的環境中，完全不知道外界情況，對音樂的理解會不會更有意思？」
余隆
在上交新樂季，聽見世界的聲音
上海交響樂團新樂季琳瑯滿目，得到了全球權威古典音樂雜誌——【BBC音樂雜誌】10月刊的推薦。29場樂隊音樂會、12場上交室內樂、5場音樂地圖課堂、6場晚高峰音樂會，以及32場來訪藝術家音樂會，將陸續上演。
德國男中音歌唱家馬蒂亞斯·格內擔任新樂季駐團藝術家。列奧·努奇、丹尼爾·哈丁、梵誌登、夏爾·迪圖瓦、帕沃·雅爾維、馬克西姆·文格洛夫、法蘭克·彼得·齊默爾曼、奧古斯丁·哈德利希、安德拉什·席夫、格哈德·奧皮茨、溫頓·馬蘇里斯、康珠美、曹秀美、柳愛莎等國際一線明星，以及李心草、石倚潔、黃英、劉沙、趙聰等國內頂尖力量，將陸續來訪，組成最高水準的藝術家陣容。
此外，半舞台版歌劇【波吉與貝絲】、威爾第歌劇【弄臣】將分別於今年10月、明年3月上演。梁皓一以中華美食文化為靈感而作的委約作品【中國廚房——味覺的盛宴】，周龍受屈原【楚辭】啟發而作的【九歌】全新版本，也將完成世界首演。
「在這裏，觀眾不僅可以聽到世界的聲音，也能感受到中國文化強勁的生命力。」余隆盛邀海內外觀眾，和上海交響樂團一起，和來自世界的音樂家們一起，聆聽古典音樂的氣象萬千。
澎湃新聞記者 廖陽
(本文來自澎湃新聞，更多原創資訊請下載「澎湃新聞」APP)
