【譚詠麟十大粵語金曲盤點】
有個【聲生不息】，雖然喚不醒港樂的復興吧，但能讓人感受到巔峰港樂的美妙姿態。
港樂記憶被喚起後，想起上世紀八九十年代的港樂，好多巨星的名字就冒出來了，【聲生不息】呈現的，那只是一點點罷了。
說起港樂，有的人名字能隨便一帶而過，可有的人名字就非得說道說道了，就像在港樂裏有著深深銘印的天皇巨星譚詠麟。
說起譚詠麟，歌迷都叫他「譚校長」，可能他的歷史地位比不上「歌神」許冠傑，不過他的作品份量、對港樂發展的貢獻，也許能跟 Sam 比比高下。
今兒個，來走近譚詠麟，來走近譚氏的那些金曲，來走近譚校長特美好的 80、90 年代，嘗嘗「譚二十五」的那十大粵語金曲。
譚詠麟有好多粵語金曲，一想到就都是沈甸甸的歌名，要是你熟悉的歌不在那裏面，那就怪譚校長太能唱太會唱啦，沒啥先後順序。
10.【再見亦是淚】，這是 1994 年的。
華語歌壇存在好多「原唱殺手」呢，像這幾年很出彩的孫露、鄧紫棋、楊宗緯之類的。
和這些人相比，譚詠麟一點也不差，他在自己都五十歲的時候，把刀郎的【披著羊皮的狼】唱得比「西部歌王」還好。
1993 年，邰正宵加入福茂唱片後就開始發光發亮了，有了「玫瑰王子」這稱號，他那專輯【找一個字代替】裏的同名主打歌在國語歌裏可是經典的情歌，特別受歡迎。
1994 年，譚詠麟弄出了張粵語專輯叫【夢幻的笑容】，把【找一個字代替】給翻唱成了粵語版的【再見亦是淚】。
來聽聽這兩首歌呀，能讓您體會到這位港樂天皇在唱同旋律歌曲的時候，那唱功多紮實、感情多到位啊。
9.【愛多一次痛多一次】，是 1993 年的。
在不再參加香港樂壇那種有競爭意味的頒獎禮後，譚詠麟一門心思搞金曲創作。
1992 年，台灣的寶麗金推出了「校園王子」童安格的那首【愛與哀愁】，童安格在這首歌裏保持著他向來的優雅格調，這歌也成了他的代表作當中的一個。
1993 年，譚詠麟把童安格這首歌的作曲進行了改編，推出了【愛多一次痛多一次】這首歌。
這首歌跟【愛與哀愁】可不一樣，兩位天王都挺用情的，不過從這兩首歌能清楚看出同旋律歌曲用粵語唱的好處，那就是在意境上更上檔次。
90 年代那會，台灣樂壇對香港的四大天王曾有過「吐槽」，不過對於譚詠麟、張國榮、羅文、林子祥這些老一輩的天王，他們就只有滿心的敬重了。
8.【無言感激】，那是 1986 年的。
【無言感激】未必是譚詠麟那些歌曲裏最好聽、傳播最廣的一首，不過對譚校長自己還有他的歌迷來講，這首歌挺特別的。
1986 年的時候，還沒當郭富城經紀人的小美去作詞，用了神林早人的作曲，然後譚詠麟推出歌曲【無言感激】，收進了他的專輯【第一滴淚】裏面。那個時候的譚詠麟在港樂裏正火著呢，【無言感激】也就是他好多金曲中的一首罷了。
1988 年，在香港那個十大中文頒獎禮上，被「譚張爭霸」搞得挺煩的譚詠麟，在周潤發說了一番玩笑話之後，領了那個 IFPI 銷量大獎，就宣稱以後再也不參加頒獎禮了，還在頒獎禮上唱了【無言感激】來感謝歌迷多年來的支持。
那時候的譚詠麟，在港樂裏那可是被眾星圍著捧著的，是港樂歌手裏最耀眼的那個。可沒想到，【無言感激】竟然成了校長在樂壇輝煌時候的「最後一曲」，從這以後，在港樂頒獎禮上就再也看不到這位港樂天皇拿著獎杯的樣子了。
在一定程度上，【無言感激】見證著港樂從「譚張爭霸」那個階段變到「四大天王」時代。
打那以後，【無言感激】就變成校長用來答謝歌迷的必唱歌曲了，每次校長開演唱會到最後，都是這首歌來收尾。
7. 【卡拉永遠 OK】，是 1990 年的。
1990 年，譚詠麟都不參加頒獎禮了，可在港樂裏還是特別風光呢，他那張新專輯【夢幻舞台】很容易就成了當年香港銷量最高的專輯（35 萬張，七白金），港樂天皇，照樣耀眼。
在專輯裏，有一首譚校長自己作曲的【卡拉永遠 OK】，它那動感的節奏、順口的旋律，讓它成了這張專輯以及當年超級受歡迎的一首歌，在香江大地到處響著。
6. 【水中花】，那是 1988 年的。
譚詠麟有好多那種能打動人的歌呢，像【水中花】就是。
1988 年，就在結束頒獎禮的那一年，譚詠麟推出了兩張國語專輯還有兩張粵語專輯，那兩張粵語專輯的銷量都超了七白金呢，特別是專輯【擁抱】，成了當年香港地區銷量的第一名。
【水中花】這首歌在【擁抱】專輯裏那可是評價最高的，它是寶麗金中文部經理簡寧作詞作曲的，譚詠麟唱得那叫一個優雅雋永，整首歌特別有美感。
後來，【水中花】有了國語版，校長在 1990 年的春晚舞台上把這歌給唱了。
5. 【愛情陷阱】，這是 1985 年的。
要是問起譚詠麟最出名的快歌，【愛情陷阱】被提到的次數很多；要是問起譚詠麟最出名的粵語金曲，【愛情陷阱】也是很有競爭力的。
【愛情陷阱】這首歌對歌手的唱功和穩定性要求極高，不少歌手都愛翻唱它，可唱起來都挺費勁，也就林子祥能輕松應對，不過「歌隱」唱這歌聽著沒啥美感，或許這首歌就只適合譚詠麟。
1985 年的時候，這首歌在十大勁歌金曲頒獎禮的歷史上變成了第二首金曲金獎的歌，到了 2007 年呢，這首歌又成了勁歌金曲 25 周年榮譽金曲獎，【愛情陷阱】它多重要，那是很明顯的啦。
4、【一生中最愛】是 1991 年的。
先把態度說明白了，【一生中最愛】那可是我個人最喜愛的校長的歌。
都講要是譚詠麟不宣告結束頒獎禮，那香港樂壇就不會有四大天王的那個時代，他個人的榮譽會更加多呢。
即便不存在如果，可在 1988 年往後，譚校長好多歌曲在那四大頒獎禮上確實都有著挺強的競爭力，就像【一生中最愛】這首以及後面的幾首歌，都具備去競爭金曲金獎和十大金曲的十足實力。
【一生中最愛】是 1991 年發的，詞是向雪懷填的，曲是伍思凱作的，再加上譚校長深情地唱，好聽得不行，讓人一直想聽。這歌厲害到連「老頑童」曾誌偉都能給聽哭了。
3.【朋友】，是 1985 年的。
好像只要是關於「朋友」主題的歌，都能成為華語經典呢，後面有周華健 1997 年的國語歌【朋友】，前面還有譚詠麟 1985 年的粵語歌【朋友】，要說哪首更出色，這兩首歌都有好多粉絲，不好說，也沒法說。
由於文化圈子不一樣，香港那邊更喜歡校長唱的【朋友】，在香港娛樂圈明星的聚會時，這就是一首能暖場又應景的歌。
芹澤廣明的曲子那可是有大家的派頭，向雪懷填的詞也真不愧對港樂作詞大師這名號，校長唱歌感情老充沛了，字也吐得賊清楚，這樣的歌，要是不成為港樂經典那可太沒道理了。
2. 【愛在深秋】，那可是 1984 年的呀。
1984 年，十大勁歌金曲添設了最受歡迎男歌手獎和金曲金獎後，譚詠麟成了頭一個把這兩項大獎都拿下的歌手，香港樂壇從這開始就進入譚詠麟的時期了，【愛在深秋】這首歌就是這一年勁歌金曲的金曲金獎。
從溫拿時期到自己單幹，在許冠傑、羅文、林子祥、陳百強、關正傑都還挺活躍的那個時候，1984 年的譚詠麟就一下子冒出來了，變成了許冠傑之後下一個時代的老大。
【愛在深秋】使得阿倫的唱法唱腔被港樂所認可，阿倫還在此之上進行堅持和豐富，將港樂推到了新的層次。
也許，【愛在深秋】算不得譚氏金曲裏最好聽的那個，但這首歌對於譚詠麟以及港樂的重要性那是不用說都知道的。
【講不出再見】，這是 1994 年的。
把這首歌擱在頭一個，是要以一個港樂迷的角度來向校長表示感謝跟敬意，謝他激流勇退，謝他扶老推新，謝他做出的犧牲奉獻。
【講不出再見】到底要表達啥呀，是對啥講不出再見呢，是戀人？是朋友？是工作？是家庭？還是事業？其實哪種都挺合適的。
1994 年，44 歲的譚詠麟還能唱呢，實力在港樂歌手裏那也還是頂尖的，不過屬於他的那個時代已經過去了，香港樂壇在四大天王的引領下達到了新的水準。
偶像 SAM 退休啦，羅文、關正傑、林子祥、徐小鳳這些同時代的歌手也都不怎麽出來了，競爭對手張國榮暫時離開歌壇了，陳百強也已經不在了，阿倫因為熱愛音樂不想這麽早歇著，可時代過去了就過去了，再想重塑輝煌重出江湖挺難的。
就這樣，譚詠麟把一首【講不出再見】唱給了歌迷，也唱給了港樂。向雪懷寫的詞從愛情裏的小別離擴充套件到其他方面，正適合阿倫當下的情形，好友趙容弼作的曲旋律是在哀傷裏帶著點希望。
【講不出再見】成為譚氏金曲的頭一名，就該是這樣，只能是這樣，也只應是這樣！
對譚詠麟十大粵語金曲的盤點就這麽多啦，歡迎您在評論區說說還有哪些該入圍十大的譚詠麟金曲喲。
