「哎呀，這一個比一個出色，這是黛玉還是那個‘傻姐’啊！」
誰能料到，曾執導過【雍正王朝】、【喬家大院】、【漢武大帝】等一系列經典作品的胡玫導演，晚年竟然因為一部翻拍的【紅樓夢】鬧得頗為尷尬，顏面盡失。
"一手好牌打得稀爛"，這句描述用在胡玫導演身上再合適不過了。
她手上握有多個優質大IP，不僅傾註大量心血，還不惜投入巨資和時間，然而，2億的投資最終卻像是石沈大海，沒有絲毫回響。
前期的宣傳工作完成得十分得意，還沒正式上映，胡玫導演就已經將這部作品視為自己的主要代表作，恨不得每日在微博上活躍，各種花絮和采訪不間斷地釋出。
現在來看，虧損情況相當慘重，截至8月21日8點，票房僅錄得456.7萬元，這一波操作真的是打臉得很響。
胡玫導演最難接受的，莫過於她本人的審美品味也遭到了網友的調侃諷刺。她頗為滿意的林黛玉選角，卻被觀眾戲稱為「傻姐」，原本美麗的女演員硬是被拍出了眼瞎的效果。
面對這次的種種壓力與輿論，胡玫導演的情緒似乎達到了極點，僅僅一天時間內，她連發數條微博，居然放下身段與網友展開了一場趣味的網路互動，這場景真是讓人捧腹不已！
本文的資訊源為【京報網】、【大眾日報】、【齊魯壹點】、【新京報】、百度百科以及胡玫導演的微博。
所有詳細信源都列於文章的結尾處，以供讀者查證。在閱讀時，請保持適度的理性，本文章旨在提供參考，並可能在表達上進行了適當的最佳化以增強可讀性。
"黛玉成了'傻姐'，導演徹底崩潰了。"
在【紅樓夢】這部經典作品中，林黛玉作為核心角色，其戲份極為關鍵。原本應是視覺佳肴的病弱美人形象，卻意外地成為了觀眾眼中的煎熬。
透過網友分享的照片，可以明顯看出這個版本的黛玉形象與原著大相徑庭。她身上沒有一絲書卷氣，反而顯得頗為負面。
不自然的雙眼皮、扁塌的鼻子以及過於顯眼的大門牙，都成了鏡頭下的焦點，無疑給形象帶來了負面影響。
網友犀利點評：這形象怎麽看都不像林黛玉，反而更像是美白後的宋小寶，要是被曹雪芹先生看見了，恐怕要氣得吐血！
一些網友更是直言不諱，認為這版黛玉不僅外貌上醜陋，還缺少機智靈巧，簡直像個傻大姐。
網友們有話就說，胡玫導演終於按捺不住，連忙為女主角發聲。不料，她的表態反而讓事態變得更加復雜。
她先聲淚俱下，抗議網友過於激烈的批評，仿佛看了一場電影就結下了深仇大恨，自己費力不討好，還沒訴說委屈，網友卻先不開心了。
結果她只顧著訴說委屈，卻完全沒在意網友的批評，票房不佳不反思自身問題，反而將責任歸咎於某些網友。
她直指有人組織為她的電影打低分，從而損害了影片口碑，票賣不出去，她完全撇清了責任，後續的行為更是徹底失去了導演應有的胸襟！
盡管她如此解釋，但並未讓網友感到滿意。電影不好看就是事實，她的這些行為似乎只是在為自己尋找借口。
幾個小時後，胡玫導演直面網友的質疑，以一句「胡玫眼瞎？」作為回應，並附上一段她自認為能證明女主角美貌的視訊。
擔心視訊不夠清晰，她隨後連續釋出了四張黛玉的現場劇照。不得不承認，這些劇照確實頗具看點，但電影不是在看不會動的照片，修圖誰不會呢？
原本以為這串美圖能挽回些口碑，沒想到網友的評論反而讓她更加心寒！
常言道，演黛玉的演員形象不佳，但其實她平時的模樣並不是電影中呈現的那樣，其他劇集中的她就顯得格外美麗，不少網友還拿出了確鑿證據。
她並非沒有出演過古裝劇，比如五月份播出的【南玉卿心】，劇中同樣采用了較為淡雅的妝容，卻並未引發對她顏值的質疑。
現代劇【當我飛奔向你】更不必多說，充滿甜美可愛的初戀感，讓她成為了無數人心中的理想型。
有網友調侃，即便是這樣一張臉，也被導演拍出了「傻姐」的效果。
或許這表明，胡玫導演在拍攝美女技巧上還有提升空間，建議她可以向郭敬明導演學習一番。
你以為黛玉的演繹不夠吸引人，寶玉的形象就一定能打動觀眾嗎？或許，胡玫導演只是希望透過這種方式，給予所有觀眾一個公平的評價。
邊程，一位1994年的年輕演員，原本面容清秀帥氣，但到了她手中，仿佛瞬間跌入了顏值的低谷。
他那寬大的臉龐、粗獷的眉毛、以及高高的發際線，完全無法展現出寶玉這個富貴少爺應有的風采。
有人認為是選角不當，也有人指責導演的拍攝手法，這個問題各有各的看法。
不管具體原因如何，胡玫導演都逃不過受到批評的命運。
畢竟，劇中的兩位核心角色被如此處理，對觀眾的視覺體驗無疑是一種煎熬。
網友們對此議論紛紛，氣得胡玫導演可能每隔幾個小時就得更新微博，回應各方的批評。
畢竟，每當想到那些傾註的心血瞬間化為泡影，誰都會感到心痛不已！
傾註2億資金，匠心打磨19載
胡玫導演對這部作品傾註了何等的重視，籌備之初，2億巨資毫不惜力地投入，從劇本送出稽核到最終上映，這背後凝聚了19年的辛勤耕耘。
難怪她將這部影片視為傾註心血最多的作品，因為人生能有幾個19年？僅為打磨劇本，便耗費了整整十年，為透過審查，她與編劇一遍遍地推敲修改。
就連備受批評的演員選擇，她也是極度慎重，不接受資本的幹預，而是全國範圍內的海選，為了使角色更加貼合，男女主演均為20歲以下的年輕演員。
在兩萬名候選演員中，她精心挑選出了七八十名，由於對他們演技的擔憂，又特聘了專業表演導師，就連諸如琴棋書畫等才藝都有專人指導，這一過程耗費了足足9個月。
為了確保賈府場景的真實性，胡玫導演不滿足於僅依賴影棚特效，而是大手筆打造了實景樓閣。
從精巧的榫卯結構到細膩的園林假山紋理，每一處細節都力求還原原著的精致。
室內的裝飾精選了不少古董家具，門窗的漆則特地采用了中式紅漆，只為呈現更加濃郁的古風韻味。
胡玫導演自認為已將細節做到極致，在釋出會上花了整整2小時詳述作品的背後故事，滿心期待觀眾的贊揚，卻沒想到引來了一片嘲笑。
關鍵的是，胡玫導演高調宣稱要讓年輕人重新品味經典，但她的種種努力，似乎更像在引導大眾而非推廣經典，讓人質疑她的真實意圖。
劇中的鏡頭混搭了現代言情元素，明明是穿著經典外衣，卻演繹出了一出毫無深意的商業化言情劇。
陳曉旭在2006年就敏銳地洞察並犀利地指出了這個問題。
陳曉旭說對了，經典作品確實難以超越。
現今，為何越來越多的導演在重拍經典時顯得猶豫，不僅因觀眾的品味愈發挑剔，還因他們在叫好與叫座之間難以抉擇，市場的影響讓他們難尋確切的答案。
拿【紅樓夢】的翻拍為例，李少紅導演的版本曾廣受爭議，但胡玫導演的作品一推出，輿論卻轉而贊賞，認為在眾多作品中脫穎而出，李少紅導演的版本依然略勝一籌。
而【紅樓夢】的87年經典版本幾乎完美無瑕，每次翻拍都難以企及其高度，對此，【北京日報】深入剖析了其中的原因。
在眾人記憶中，被尊為經典的劇集，無論何時重播都能激起討論熱潮，這樣的作品通常內建觀眾基礎，吸引導演采取捷徑，一味追求高票房，滿足觀眾口味。
觀眾口味各異，同部電影有人喜愛有人冷淡，不深入研究經典內核，難以贏得所有觀眾的青睞。
這一點，早在18年前，即陳曉旭飾演林黛玉的經典角色之時，便已被她洞察得極為深刻。
陳曉旭果真是觀眾心中的「黛玉」最佳演繹者，她的表演不僅栩栩如生，仿佛直接從書中走出，更深層次的含義也被她悉心揣摩。
面對經典的前人成就，總有人虎視眈眈，他們大肆改編，仿佛是要舍棄精華，留下滿地糟粕，這樣的做法實則是在糟蹋經典。
本來厚重的經典名著，硬生生加入了現代的言情、愛情元素，乃至甜寵梗，完全失去了原本的文化底蘊，這樣的改編若是能被觀眾接受，那才真是讓人匪夷所思呢。
簡而言之，對胡玫導演的批評不僅僅局限於演員的挑選，更深層次地揭示了她對經典解讀不夠深入的問題。
只有那些深深紮根於經典土壤的作品，才有資格成為一部值得品味的好作品。觀眾的鑒賞力如明鏡，是真誠地向經典致敬，還是單純追逐票房，這些區別，觀眾一眼便能分辨。
