在過去的三年裏，我們經歷了國產劇的一個爆發期。
懸疑劇、歷史劇、年代劇、科幻劇、喜劇等多題材全面開花。
傑出的作品不斷湧現，幾乎所有年齡層的觀眾都能找到一兩部喜歡的作品。
也將國產劇的品質提升到了一個全新的水平。
今天，皮哥將帶領大家回顧過去三年內十部最佳的國產劇，並為它們進行排名，看看哪一部劇曾讓你沈迷其中，忘卻了睡眠。
接下來，我們將從第十部開始討論：
第十位：【邊水往事】
2024年丨豆瓣8.1分
近年來，懸疑劇這一領域競爭異常激烈。
愛奇藝的「迷霧劇場」和騰訊的「X劇場」都在全力以赴。
近期優酷的「白夜劇場」也開始發力了。
不僅釋出了【白夜追兇2】，還透過一部【邊水往事】成功樹立了品牌形象。
該劇在優酷上的熱度超過了1萬，豆瓣評分曾一度攀升至8.3分。
盡管最終的結局有些讓人失望，評分降到了8.1分，但它仍然是暑期檔中唯一的熱門作品。
本劇的主要演員是郭麒麟與吳鎮宇。
導演曾經執導過科幻懸疑劇【開端】。
本劇的制作人是被譽為「中國犯罪電影之父」的曹保平。
它自2019年起就已開始立項。
導演與曹保平首次會面時，就已經決定了「現實主義與虛構結合」的創作方向。
他們編造了東南亞的一個無人管理的區域——三邊坡。
這個世界充滿了奇異而多彩的景象。
磨礦廠、麻牛鎮、伐木場、藍琴賭場、金翠歌舞廳……就像是一個個遊戲中的畫面。
觀眾同樣與主角一起，踏上了探險之旅。
為了增強真實感，創作團隊還花費了兩年的時間，發明了一種「勃磨語言」。
郭麒麟扮演的沈星，在工作時意外來到了三邊坡。
在尋找舅舅的旅途中，邂逅了由吳鎮宇塑造的猜叔，從而開啟了一場驚險的邊境之行。
它采取了單元劇的結構，每幾集構成一個相對獨立的情節。
主角在挑戰過程中實作了技能提升，同時主線劇情的整體情況也得以揭示，觀眾體驗到了遊戲闖關的樂趣。
吳鎮宇是表演的主力，他最拿手的角色就是猜叔。
在安全區域內，他呈現了令人滿意的演出。
其他一些配角，比如尤勇智、王迅和齊溪也展現了出色的表演。
在眾人之中，蔣奇明尤為引人註目。
一個微不足道的疊碼仔王安全，竟然被他演繹得極具層次感，這個角色充分展現了人性中的復雜性。
最讓人感到可惜的是郭麒麟。
郭麒麟的表演水平有所提升，之前他最拿手的是演那些口才很好且略顯機靈的角色。
在這部劇中，沈星起初也擁有這樣的角色設定，早期他與吳鎮宇對戲時毫不示弱。
隨著劇情的發展，沈星逐漸成熟，變得更為深邃，而郭麒麟的演技則顯得有些不足。
大部份時間裏，他只能苦澀地皺起眉頭，演技被眾多配角所掩蓋。
總體而言，【邊水往事】與【北平無戰事】及【人民的名義】有相似之處，群體角色表現得非常出色。
不過這兩位主角表現得並不突出。
吳鎮宇的表現沒有達到新的高度，而郭麒麟顯然有些力不從心。
盡管存在一些不足，【邊水往事】仍然開啟了國產懸疑劇的新模式。
第九位：【人間事】
2022年丨豆瓣8.4分
【人世間】已經播出兩年了，裏面的一句話始終讓我深受感動。
走得越遠，經歷越豐富，結識的人越多，你會愈發明白，人生中那些真正重要的人，最終只有那麽幾位，而這幾個人便構成了你的整個世界。
這部電視劇生動地體現了這句話的含義。
觀眾在欣賞這部劇時，有一種共同的感受。
在前40集裏，當周家的兩位老人還健在時，盡管這個家庭經歷了許多紛擾，但核心依然堅挺，家依舊存在。
周蓉自私自利，周秉義顧全大局，而周秉昆卻屢遭挫折，三人各有各的想法。
然而同躺在一張炕上的，都是同一個父母所生的孩子，深厚的親情就在那兒匯聚。
經過40集，周爸爸和周媽媽離開了，三兄妹的鬥誌都消失了，整部劇顯得缺乏生氣，觀看起來特別不舒服。
並不是劇集走向了終點，而是因為還有父母在身邊，你依然有個溫暖的家；當父母不在後，我們的余生便只剩下歸去的路。
【人世間】正是因為把握住了這一點，才成為近年來最受歡迎的時代劇。
作為2022年中央電視台的年度開幕劇，這部劇在首播時便創下了近五年來的收視新高，迅速引發了網路上的熱烈討論。
從劇本創作的角度來看，這部作品存在許多缺陷。
盡管原著小說獲得了茅盾文學獎，然而並不太適合被改編成電視劇。
後來的劇本經過了許多修訂。
劇中的角色，有些實在是過於極端了。
要麽過於不幸，要麽過於高潔，要麽過於自我，都會讓人感到不適。
整部劇的表現也是開局精彩，後續乏力。
然而它所帶來的情感實在過於強烈，以至於人們完全忽視了這些缺陷。
隨著時光的流逝，這種情感愈發令人回味無窮。
這部劇在豆瓣上的初始評分為8.1分，經過兩年的時間提升到了8.4分，打動人心的電視劇確實是優秀之作。
第八位：【狂飆】
2023年丨豆瓣8.5分
一年過去，回頭再看【狂飆】，大部份觀眾對其已失去了最初的神秘感。
去年年初，該劇一上線便掀起了全民追劇的熱潮。
那時恰逢春節，很多人都感染了病毒，在家觀看【狂飆】便成了「小陽人」的標誌。
【狂飆】完全遵循了爽劇的風格進行制作。
偽裝成弱者卻暗藏實力，我的命運掌握在自己手中，而不是依賴於天意，這些手法雖然並不高明，但恰好觸碰了觀眾的痛楚。
在整個春節期間，【狂飆】的關註度甚至超越了春節檔的電影。
高啟強迅速成為了老大的象征，眾人對此瘋狂追捧，這部劇的豆瓣評分一度沖到了9分以上。
【狂飆】在拍攝期間受到了外部環境的限制，後期制作的進展也因此受到顯著影響。
這也使得結尾部份的表現出現了大振幅下滑，評分降到了8.5分。
主角張頌文因出演【狂飆】，徹底躍升為一線明星。
現在他依然是那個溫柔地引導網友的老大哥，謙遜而友好。
這只是最近釋出的作品，商業氣息相對較重，讓人感到有些迷惑。
現在熱潮已過，我們可以對這部劇做出一個客觀的評估。
前26集精彩紛呈，後13集卻顯得拖沓，雖有快感但留有遺憾。
張頌文表現出色，張譯雖然有口音問題，但整體表現也很不錯。
如果只是為了娛樂，你可以去觀看它；但如果想要深入理解其中的奧妙，可能會有些挑戰。
第七名：【繁華之城】
2023年丨豆瓣8.5分
這是一部富有文化內涵的古代懸疑戲劇。
簡單來說，你可以把它視為一部古裝風格的【隱秘角落】。
這兩部劇的情節各異，不過它們的主角皆是一個邪惡的兒童。
【繁城之下】中的陸直，實際上是一個升級版的朱朝陽。
從深層次來看，它是明末社會的縮影，反映了當時不同階層人們的真實生活情景。
豐富的框架設計，交錯的蒙太奇剪接，敘事視角的頻繁轉換，宛如一本引人入勝的古代偵探小說，洋溢著文藝氣息。
對於一般觀眾而言，這部劇同樣符合你的喜好。
一開始便是連續謀殺事件，這正符合犯罪懸疑劇的常見模式。
接著，主角在調查過程中，逐漸揭開了二十年前陸宅大火的神秘案件。
到觀眾才發現，本片真正的主角並不是曲三更組成的探案小組，而是兩個小孩子陸直和小寶子。
兩位昔日的朋友，由於對善與惡的看法存在差異，最終走上了各自的道路，甚至展開了相互仇恨的鬥爭，層層交織的情節實在引人入勝。
雖然精彩，但仍有些許遺憾。
主演曲三更的演員白宇帆，在本劇中的表現可謂平平無奇。
尤其是與寧理合作時，師徒二人的表演水平一對照，差距顯而易見。
年輕的陸直與中年的陸直之間的差異實在是太明顯了。
一個神采奕奕，一個平淡無奇，確實顯得有些不協調。
除了演員的不足之外，【繁城之下】可以算是一部良心制作的劇集。
第六位：【唐朝詭事錄：西行篇】
2024年丨豆瓣8.6分
今年愛奇藝在與騰訊視訊的競爭中，屢屢處於劣勢。
熱門劇集【繁花】【玫瑰的故事】和【慶余年第二季】均為騰訊視訊的作品。
愛奇藝的主打節目【一年一度喜劇大賽】也被騰訊引進，並更名為【喜人奇妙夜】。
他們用心制作的脫口秀節目【喜劇之王單口季】剛剛確定播出時間，騰訊隨即推出了【脫口秀與他的朋友們】。
經過幾輪較量，愛奇藝的表情已經無法保持了。
出乎意料的是，幫助愛奇藝恢復市場的是一部冷門的偵探劇【唐朝詭事錄之西行】。
這部劇在第一季播出時，反響良好，豆瓣評分從7.3提升至7.9，不過觀眾群體比較小。
原班團隊再次聚集拍攝了續集【唐朝詭事錄之西行】，沒想到意外取得了一定的關註。
第二部在豆瓣的評分最初為8.1分，現在已上升至8.6分。
在愛奇藝上，它的熱度突破了一萬，可以說是引起了廣泛關註，皮哥的身邊很多朋友都在看這部劇。
【唐朝詭事錄之西行】可以概括為一部偵探題材的影視作品。
這部劇共有40集，每5集對應一個案件，總共有8個案件，每個都十分引人入勝。
一組關鍵角色組成了偵探團隊。
在團隊中，蘇無名負責邏輯推理，盧淩風負責戰鬥，喜君負責為罪犯繪制畫像，費雞師負責醫療和解毒，而櫻桃則負責跑腿。
在形式上其實與【少年包青天】和【神探狄仁傑】有很多相似之處。
與傳統偵探劇相比，這部作品在推理的過程中並不特別重視，許多結果直接呈現，少了一些快感。
然而深入觀看後，我意識到它更加專註於對歷史文化的探討。
最具代表性的是【仵作之死】這一章節對仵作工匠精神的贊頌。
一份【放妻書】展現了編劇卓越的文學修養。
還有【供養者】章節，將莫高窟的壁畫融入了案件中。
這兩部劇共有16個案件，每個案件背後都對應著一個歷史故事。
這部劇的核心並非簡單地揭開謎底，而更像是一個唐代歷史的展覽館，將一個個展品巧妙地融入了案件當中。
在第二部播出的階段，第一部的豆瓣評分也上升到了8.0分。
楊誌剛曾因語速較慢而受到批評，他所演出的劇作也被視為中老年觀眾的最受歡迎之選。
【唐詭2】的高收視率表明，優秀的影視作品不分觀眾。
這部劇的每日觀看人數曾一度達到四千萬，但與極為火爆的【慶余年2】相比，依然有很大的差距。
不過有了第二部作為基礎，第三部的人氣應該會更上一層，值得期待。
第五名：【盛開的花朵】
2023年丨豆瓣8.7分
今年1月，張學友在他的音樂會中演繹了【偷心】這首歌，這首歌是【繁花】中的插曲，因這部劇而受到廣泛關註。
張學友提到，【繁花】釋出於1994年，在過去30年中他演唱過這首歌的次數不超過三次，非常感謝【繁花】劇組使這首歌重新煥發活力。
【偷心】的回歸可以看出，【繁花】這部劇有多受歡迎。
【繁花】的熱度與【狂飆】的熱度是不同的。
【狂飆】是一道街頭快炒飯，火力十足，分量極為豐富。
很多人都喜歡小角色翻身成為黑幫老大的故事，但問題在於後續發展不夠精彩。
【繁花】展現了一位頂尖國宴廚師制作的美食，散發著濃厚的小資生活氣息，同時也包含了許多情感戲份。
觀眾數量無法與【狂飆】相提並論，但藝術水平更為出色。
像【狂飆】這樣的劇集，未來還會出現，但【繁花】大概就是獨一無二的了。
【繁花】是根據金宇澄的同名書籍改編而成的。
不過讀過小說的人都明白，電視劇與小說之間有著顯著的區別。
王家衛基本保留了小說的精髓，但角色和情節幾乎都是全新的。
如果說小說最顯著的特征是風格，那麽這部劇最吸引人的地方就是氣氛。
故事的內容實際上相當簡單，角色之間的關系也顯得有些奇怪，王家衛的作品，所展現的正是一幕幕生動的人物和光影的美感。
充滿情義的阿寶，英姿颯爽的李李，表面冷漠卻內心炙熱的玲子，甜美如天花板的汪小姐，以及洞悉世事的爺叔，給觀眾們留下了深刻的印象。
王家衛是來自上海的人，對上海有著深厚的情感。為了制作這部電視劇，他幾乎按比例重建了一條黃河路。
王家衛表示，觀眾可能會覺得黃河路的景象過於繁盛，這主要是因為我們想重現當時人們的真實體驗。
【漫長的季節】【大江大河3】和【繁花】的時間背景均設定在20世紀90年代。
然而呈現的實際上是三種不同的境界，它們從三個角度揭示了中國的真實形象。
第四名：【三體】小說
2023年丨豆瓣8.7分
今年3月，網飛制作的【三體】首播後，受到大量吐槽，而騰訊制作的【三體】則因此顯得更加珍貴。
當年兩部【三體】幾乎同時宣布，大家普遍持消極看法。
騰訊投資3.6億元，共製作30集，每集費用為1200萬元。
網飛制作投資了1.6億美元，共計8集，每集投資約為1.6億元人民幣。
這裏存在著十倍的差距，且網飛版邀請了【權力的遊戲】的原團隊進行制作，而國產硬科幻劇之前並沒有成功的案例。
全面的差距，值得繼續拼搏嗎？
沒想到最終顯示的結果與預期完全相反。
網飛的【三體】進行了許多改編，節奏加快，註重觀賞體驗，但卻失去了原著的韻味。
特效方面表現得相當糟糕，這個古箏計畫仍然采用了傳統災難片的制作方式，細節處理不夠到位，實在不明白這筆錢花了哪裏。
騰訊制作的【三體】幾乎完全按照原作進行拍攝。
緩慢的敘事風格起初存在一些障礙，另外在播出時正好與【狂飆】同檔期，所以開始時評分只有8.0分，並未引起廣泛關註。
[圖片 44：無法下載]
在【狂飆】結束後，【三體】也逐漸進入了佳境。
該劇的古箏設定迅速成名，將中國傳統恐怖元素與科幻融合，展現出一種無形的致命魅力，評分也飆升至8.7分。
兩種版本的【三體】之間的對比，表面上看是騰訊與網飛兩個平台的競爭，實際上則是中美兩國在科幻劇領域的一次直接交流。
我們這次取得了徹底的勝利，無論是在故事情節還是視覺效果上，都達到了全面的壓倒性優勢。
當然在感到愉悅的我們也要清楚地意識到，我們與美國在科幻電影方面仍然存在著顯著的差距。
【三體】第一部實際上更側重於懸念與歷史，文戲比重較大，這也是我們能以弱敵強的關鍵所在。
【三體】的兩個版本第二部已開拍，而小說的第二部才是真正的重點。
比賽剛剛起步，我們繼續觀賞吧。
第三位：【在有風的地方】
2023年丨豆瓣8.7分
這部電視劇起初並不被看好，當初定檔時，預告片遭到許多人的批評。
這風格跟芒果台的節目真相似？
看起來像是一則廣告視訊。
劉亦菲與李現的鄉村生活？
這樣的抱怨層出不窮。
原因很簡單。
這部劇屬於那種鄉村療愈題材，劇情較為薄弱，治愈氛圍濃厚，在日韓地區備受歡迎，類似的作品還有【小森林】。
然而在中國，它仍然是非常小眾的。
即使是由劉亦菲和李現主演，觀眾也不會很多。
沒料到，這部劇一上線，評價持續提高，許多人推薦它，評分也從8.1分提升至8.7分。
劉亦菲所扮演的許紅豆，是一位典型的職場職員。
由於好友的去世，她的情緒跌入低谷，於是她獨自前往雲南大理的小院子。
在那個地方，她邂逅了李現扮演的謝之遙。
謝之遙是本地居民，他放棄了在大城市的高收入職位，選擇回鄉發展自己的事業。
兩位年輕人在大理共同發展家鄉，在這個過程中彼此產生了感情，最終走入了生活的另一階段。
沒有狗血的愛情故事，也沒有起伏不定的情節，只是一幅英俊男女的田園畫卷，它觸動了現代職場人的內心，讓大家感同身受。
不過對許多觀眾來說，故事發展的速度較慢，畫面風格像是在拍音樂視訊，讓人感覺稍顯乏味。
這部劇非常考驗觀眾的品味。
之前和朋友去大理遊玩，在洱海S灣的指示牌上，醒目地寫著「去有風的地方」，吸引了不少人慕名前來拍照。
這表明，這部劇已不再是小眾作品，已成為大理旅遊的一個重要名片。
看完這部影視作品的朋友，可以考慮去大理遊玩並打卡哦。
第二名：【我的阿勒泰】
2024年丨豆瓣8.9分
【我的阿勒泰】是【去有風的地方】的改進版。
這是一部關於草原的治愈故事。
不過它是根據一本散文集改編的。
這部作品並非單純描繪兩人之間的愛情，而是展示了阿勒泰的生活習俗和人文風貌，裏面的每一個角色都栩栩如生，整體群像呈現得極為出色。
盡管只有八集，卻仿佛經歷了一場關於草原的幻想。
導演的拍攝風格極為精致，特別是在對女性角色的刻畫上。
張鳳俠是國家劇中罕見的機智幽默的女性俠客形象。
盡管她的衣衫襤褸，面容暗淡無光，但依然無法遮擋她的耀眼光輝。
女兒在市場上把奶奶弄失蹤了，別的媽媽肯定會嚴厲責備的，張鳳俠說道，這有什麽，我常常把她弄丟。
自己無法做到的事情，絕不會苛求女兒去完成。
丈夫骨灰遺失的那一部份，突顯了她的細膩與脆弱。
人生就是這樣，很多人和許多事情我們都沒能好好地道別。
女兒經歷了一些困難，她對女兒說道，我把你帶到這個世上，並不是為了讓你去取悅他人。
什麽叫做有意義呢？你瞧瞧這片草地上的樹木和草叢，有人利用，有人食用，所以稱之為有用。如果沒有人使用，它就這樣呆在草地上也不錯呀！隨心所欲啊！
浴場那一幕是近年來最佳的女性表達。
所有人都赤裸著身體，卻沒有一絲淫穢的感覺，空氣中充滿了女性的光彩。
正如奶奶所言，無論生活多麽波折，我們都要活得光彩奪目。
男女主角之間的情感戲份同樣真摯感人。
巴太的父親和嫂子托肯的人物形象刻畫得生動而立體。
整個劇作就像是一個童話，令人欣慰的是，這樣的情節在現實中確實有發生。
由於這部劇的火熱播出，新疆的阿勒泰如今成為眾多遊客的首選目的地，一部劇再次讓一座城市煥發活力。
第一名：【漫長的時光】
2023年丨豆瓣9.4分
假如為各個年代的國產電視劇挑選一部經典作品。
20世紀80年代是【西遊記】，90年代是【還珠格格】，00年代是【大明王朝1566】，而在2010年代則有【甄嬛傳】。
20世紀20年代正是這部【漫長的季節】。
這也反映了大眾審美的演變。
以前人們喜歡閱讀的作品包括神話故事、才子佳人的愛情故事、帝王歷史以及後宮爭鬥。
如今，人們更加關註那些默默無聞的個體在時代洪流中的喜怒哀樂。
【漫長的季節】正是一部普通人生活的史詩。
這個故事發生在20世紀90年代的東北地區，一起神秘的屍體碎片案件引起了廣泛關註，範偉所扮演的王響一家也受到了影響。
乍一看，這部作品似乎是犯罪懸疑題材，實際上卻是一部時代劇。
在當時失業潮的影響下，東北人民都處於一種陰郁的狀態，而碎屍案正是這種集體情緒的一次激烈反應。
隨著案件的解決，三人偵查小組出現在現場。
王響、彪子和馬德勝，都是被生活所欺瞞的不幸者。
他們依然懷揣著熱情，去追尋生活的本質。
這個過程十分嚴酷，有的人失去了生命，有的人遭受了疾病和殘疾，還有些人含淚堅持走下去。
當姜育恒的【再回首】旋律響起，一陣溫暖從內心深處湧現。
在看清生活的本質之後，我們依舊要去熱愛它，盡管內心早已滿是創傷。
這部劇在藝術表現上非常出色，攝影、剪輯、服裝道具以及演員的表演等方面都是國產電視劇中的佼佼者。
雖然【繁花】與之處於相同的歷史背景，但它們展現了截然不同的藝術風格。
看完【繁花】的感覺就像遊覽了一場藝術攝影展，而看完【漫長的季節】則像是細致入微地讀完了一本悠長的小說。
