犀牛娛樂原創
文｜小福 編輯｜樸芳
「慢節奏」的【來福大酒店】終於等來了它的第一個收獲時刻。
公映一周後，這部影片的豆瓣評分從7.2上升至7.3。在今年暑期檔這個優質計畫稀缺的檔期裏，【來福大酒店】的口碑上漲更顯得彌足珍貴。
把品質交給時間檢驗
好電影無懼時間的檢驗。
【來福大酒店】用自身證明了這一點。
作為一部為暑期檔打頭陣的計畫，毫不誇張地說，【來福大酒店】抽到了高難度開局。
疲軟的市場環境、低迷的觀眾觀影熱情、年輕創作者所帶來的觀眾信任度不足……種種外界因素影響下，讓這部影片即便在臨近七月的暑期檔最佳時間節點上映，仍然沒能獲得充分的市場加成。
但市場從來不會阻礙一部優質計畫被看見。雖然沒能在第一時間引燃市場，【來福大酒店】卻依舊被觀眾們發掘出來，而時間也帶給了這部影片更充分的口碑發酵。
這部影片並非廣義上的市場爆款，不過市場仍然給予了它應有的口碑反饋。從開畫時的豆瓣7.2到上映一周後上漲0.1到7.3，【來福大酒店】用時間為自己正了名。
這次珍貴的口碑上漲，也讓這部影片成為了自端午檔結束以來，今年暑期檔新片中口碑表現最好的一部作品。
在2024年暑期檔苦新片、苦好片之際，【來福大酒店】用好品質為這個檔期帶來了遲到的口碑開門紅。
好的社會話題將與時代共振
人們總說，一部電影有了好選題就成功了一半。
那麽又該如何定義好選題？
犀牛君認為，對於一部現實題材影片而言，這個答案應該是關照現實，且高於現實。【來福大酒店】，就是一張合格的答卷。
這部影片的故事圍繞著大醫院附近的獨特微縮社會——病友之家徐徐展開。
影片中的來福大酒店，是距離醫院400公尺的不起眼街口處的低檔旅館。陪伴就醫、代取藥物、協助問診、一頓飽飯、一張床鋪，這是屬於癌癥病人的一條龍服務去處。
而現實中，癌癥旅館、愛心廚房早在幾年前就已經成為各類紀實節目的常客。它們散落在全國各個城市的大型醫院附近，被一些心存善念的普通人們自發建立起來。
一元錢炒一個菜、兩塊五燉一鍋湯。在簡陋的環境中，這些共享廚房卻解決了遠道而來為生命掙紮的人們的燃眉之急，成為了無數病人和病人家屬的臨時港灣。
2020年，在江西南昌腫瘤醫院旁經營著這樣一家特殊餐廳的老萬和熊阿姨因為善舉收獲了了【感動中國】年度人物的殊榮。為了不影響每天來廚房做飯的病人和家屬，他們決定放棄前往北京，遠端接受了這次頒獎。
建立在充分的事實基礎與大量的案例樣本上，【來福大酒店】的故事擁有了更紮實的現實落腳點。「總有人不是為了錢活著」——無需過度藝術加工，好內容便自然而然地流露出來。
在找到一個好選題之余，這部影片對社會議題的凝練展現，則為作品帶來了更豐富層次的情感共振。
導演劉博文將來福大酒店設定為故事的主舞台，透過設定不同身份的病友房客，將多個社會議題串聯起來。
丁克婚姻、養老問題、親子關系、生存品質、邊緣人群重返社會，在一方小天地中演著人生百態。透過塑造這些有血有肉的角色，導演不留痕跡地切中社會情緒。這中間的每一個角色、每一個話題，都足夠讓觀眾回味無窮。
在生與死之間，能夠探討的內容還有很多。這才是一部好的現實題材影片，應該具備的社會價值。
真誠是最大的必殺技
對於現實題材計畫而言，真實，是一切選題和內容的唯一落點。而為了達成這一目標，【來福大酒店】找到了兩個敘事抓手。
其一，小人物。
在宏大敘事逐漸被主流市場拋棄的當下，小人物敘事，已經在某種程度上成為現實題材的代名詞。
但讓小人物變真誠，卻是一件手藝活兒。
由黃軒飾演的李三青便是【來福大酒店】不可替代的故事引線。刑滿釋放人員的身份讓他與這個社會格格不入，與「被社會拋棄」的病人們形成了微妙的互文。而因為一場見義勇為導致入獄的過去，則為這個角色增添了熱血、仗義的底色。
因此當他為了湊齊父親手術費而決定臥底來福大酒店時，他的性格底色賦予了他成長蛻變的可能，也讓他與來福大酒店的其他角色之間的深深羈絆順理成章。
老板娘馬小琳，在曾經患癌之時獲得了來福大酒店的救贖。在痊愈後，她決定為其他同病相憐之人撐起一把傘，獨自撐起來福大酒店。
妻子過世又查出尿毒癥的丁克老人老傅，世上再無親人牽掛，在來福大酒店裏一住就是七年。他像老家長一般在來福大酒店溫暖著他人，卻也像個普通孤寡老人那樣渴望親情的出現。
耗盡積蓄為患癌母親奔波的毛會計，對「家」有著非同一般的執著。他不願面對失去母親之後的未來，近乎偏執地留住母親，卻又不得不在「無尊嚴的活著」與「有尊嚴的死去」之中作出生命的抉擇。
影片將鏡頭瞄準了這些與「癌」相伴的人群，他們平凡又具備著典型性，亦是一部電影中最能代表真實的存在。
其二，輕喜劇敘事。
在將攝影機對準癌癥病人群體的那一刻，【來福大酒店】的底色便註定了會是清苦的。把大酒店寫進招牌，卻是30塊一晚的廉價旅館；以來福為名，貼近英語Life諧音，這裏卻遍布著無法阻止Life從自己指縫中流逝，直面生老病死的特殊房客。
無可爭議的是，對於病癥選題，往苦了拍總比苦中作樂要容易上許多。
但現在的觀眾早已不是那個對什麽樣電影都全盤接收的觀眾了。保守的病痛敘事或許能夠讓一部作品拿到及格分，卻很難再進一步。觀眾逐漸看膩了框架下的既定套路，恰好，導演劉博文也一點都不喜歡刻意表達苦難。
因此在這部影片裏，我們看到的更多是暖色調敘事所帶來的舉重若輕。
毛會計媽媽的繡球花，在他手中重新活了過來；面對恐懼化療的小姑娘，河北主動摘下了遮蓋頭頂傷疤的假發。還有老頑童老石與老傅的日常拌嘴，收到老頑童送出錦旗後三青在樓道間不經意的炫耀。
看到苦痛，卻不過分渲染苦痛，正是這些輕喜劇元素賦予了影片一抹溫暖的色調。
故事雖然聚焦於特殊群體，卻透過一種治愈溫暖的手法，把強戲劇性情節變成更接近於我們現實生活的段落。被拯救過的人決定成為拯救者，缺乏親情的人在這裏尋找替代品，未經成長的人在這裏收獲蛻變。人們因為這樣那樣的原因自然而然地聚在一起，相互取暖。
這種向上的氣質，始終貫穿在【來福大酒店】的故事中。
而導演也透過日常筆法，克制地拆解現實題材，不過分賣慘、不過分煽情，也沒有讓【來福大酒店】落入創作窠臼。
當創作者放棄計算故事的情感、拒絕操縱觀眾的情緒，取而代之的是更自然流露的情感。真摯的敘事，也讓故事迸發出更大的後勁。
結語：
正如【來福大酒店】在市場上的慢熱，這是一部需要細品的影片。它就如一杯醇厚的酒，初嘗辛辣、後有回甘，時間越長，越能讓人回味起這部影片的美妙。
今年暑期檔電影市場也同樣還處在慢熱的狀態中。上遊供給緊張，下遊熱度不足，加劇了像【來福大酒店】這類高口碑低熱度計畫的不利處境，上映第九天，該片的排片已經掉到了0.4%。
時至今日，我們仍然認為，這樣一部好電影，值得一個更好的未來。
