提到法國藝術，你腦海中出現的是精致的洛可可，還是鮮活的印象派，或是熱烈的凡高、高更呢？
從18世紀開始，歐洲的藝術中心逐漸從義大利轉移到了法國。 到了20世紀， 法國已經成為青年藝術家們最向往的藝術聖地，巴黎成為藝術的試煉場。
這中間又發生了什麽呢？
0 1
洛可可：精致與華美
在歐洲，整個18世紀可以說是洛可可的時代。這種精致、纖細，優雅到繁復的藝術風格風靡法國，充分體現了宮廷和貴族享樂主義的趣味。
圖 |1717·華托【舟發西苔島】 | 現藏於法國盧浮宮博物館
華托是洛可可風格最重要的藝術家，他也是整個18世紀法國最著名的藝術家。華托創造了一種特殊型別的洛可可繪畫，被稱為「雅宴體」，法語直譯為「愛情的節日」。
「雅宴體」主要表現法國上流社會在郊外遊樂的主題。畫面中，服飾華麗的年輕人，在田園牧歌式的夢幻環境中玩樂。人物優雅的姿態，畫面朦朧的色彩，共同傳達出詩意、浪漫的情感。
02
新古典與新浪漫
19世紀是法國藝術大放異彩的時代，各種藝術運動層出不窮，甚至出現了對古典藝術的革命式創新。
新古典主義或許是古典繪畫最後的榮光，代表畫家是大衛和安格爾，他們的畫作具有古典主義的典雅、寧靜和含蓄，素描標準、比例精確，同時不失柔美。
圖 |1784·大衛【荷拉斯兄弟之誓】 | 現藏於法國盧浮宮博 物館
與新古典主義同時期的是浪漫主義，它如同「古典」的反面，偏好大膽和戲劇化，以畫家德拉克洛瓦為代表。他的作品故事性很強，畫面極富感染力，鮮艷濃烈的色彩昭示著浪漫主義表現激情的偏向。
圖 |1 826·德 拉克洛瓦【 一場戰鬥】 | 現藏於美國芝加哥藝術博物館
03
新「現實」與新「風景」
庫爾貝是19世紀的法國現實主義的代表畫家，他既不滿足新古典的學院派理想化，也不喜歡浪漫主義的異國情調。他選擇將目光對準現實生活，畫普通的工匠、普通的葬禮，不加美化，展現真實的力量。
米勒也是現實主義的代表畫家。他本身就是農民出身，在巴黎學畫之後回到農村，始終堅持描繪他身邊的、最熟悉的農村景象。
圖 |1854·庫爾貝【你好，庫爾貝先生】 | 現藏於法國法布爾博物館
圖 | 1857·米勒【拾穗者】 | 現藏於法國奧賽博物館
這個時期，在巴黎郊外楓丹白露森林的巴比松村，還活躍著一群風景畫家，他們被稱為「巴比松畫派」。他們不像學院派那樣坐在畫室裏埋頭苦畫，而是選擇走到室外，創作寫生風景，邁出了藝術走向「自然光」的關鍵一步。
圖 |1830·柯羅【翁弗勒爾漁船】 | 現藏於美國哈佛藝術博物館
04
印象派與新印象： 革新
19世紀歐洲藝術最大的震蕩，或許就是出現了堪稱繪畫革命的印象主義。
印象主義在各方面都做出了繪畫的革新。在題材上，印象派選擇日常生活進行表現，而非宏大的「神話、宗教、歷史」畫；在最突出的繪畫語言上，印象派大膽對色彩進行了發掘：古典畫中的褐色調子和大色塊，讓位於豐富的紅橙黃綠青藍紫，讓畫面變得豐富斑斕；印象派還把真實的「光」帶入了繪畫，他們在外光的環境中進行寫生，最終的畫面效果更加明亮。
甚至於，印象派還改變了觀眾的觀看方式：從前的古典繪畫需要觀眾走進細細觀看隱藏的筆觸，而印象派的畫作只需要觀眾遠遠地感受色彩帶來的畫面「印象」。
圖 |1867·莫奈【帆船比賽】 | 現藏於美國大都會藝術博物館
圖 |1876·雷諾亞【煎餅磨坊的舞會】 | 現藏於法國奧塞博物館
印象主義之後的新印象主義更有創見。修拉和西涅克兩位代表畫家，他們堅持用原色作畫，並且把筆觸變成一個一個密密麻麻的小圓點，相當於用「像素」拼成一幅完整的畫……修拉的代表作甚至有500萬個小圓點，工作量極大！
這場關於繪畫技法的探索，為畫面帶來了與眾不同的效果，從一定距離看去，並列的無數小圓點，在視網膜上造成了所尋求的調色效果，而細細看，就又是一顆一顆獨立的小圓點了。
圖 |1884 - 1886·修拉【大碗島的星期天下午】 | 現藏於美國芝加哥藝術學院
圖 |1884 - 1886·修拉【大碗島的星期天下午】
05
凡高和塞尚： 情感與永恒
以勞特雷克、凡高、高更和塞尚作為代表的後印象主義，其風格源於印象主義，但他們不追求外光和色彩，而是強調抒發作者的自我感受、主觀感情和情緒，重視造型，突出色塊和體積。
其中，最強調情感表現的無疑是凡高。這位荷蘭人使用了大量明亮的黃色，和沈郁的藍色，表現他內心噴薄的激情。高更的畫作則更具有裝飾性，更加平面化。
塞尚則是後印象中最理性的一位。他的作畫基礎源於他觀察自然的獨特方式，力圖抓住眼睛所見的瞬間印象背後持久的結構，比如從多個角度觀察一座山，又將這些印象有效地體現在畫面上，使山顯得既近又遠，目的就是讓「瞬間」的變成「永恒」的。塞尚還創造性地用塊面色彩表示明暗，例如用黃色表示亮面，用黑色表示暗面……他對繪畫語言的探索啟發了後世許多藝術家。
圖 |1889·凡高【星月夜】 | 現藏於美國紐約現代藝術博物館
圖 | 1904–1906·塞尚【聖維多利亞山】 | 現藏於法國奧塞博物館
從18世紀洛可可的繁盛，到19世紀噴湧式的藝術革新，甚至一直到20世紀初，法國都是藝術創造非常活躍的國度，而巴黎則是藝術青年們的夢想之地。
從洛可可，到新古典、新浪漫、現實主義、印象派等等……這些具有創造性的藝術，讓法國成為西方藝術的聖地，也為後世的人類留下了珍貴的藝術遺產。
總監制：張筱曼
監制：鄧莫南、王菁菁
責編：彭鋒、韓丹
撰稿：李天琪
編輯：劉夢迪、李天琪
