很多人總是以膚淺的美醜來形容一件藝術作品，其實很多時候，藝術並不是透過外在的形式和表達來觸及觀眾，而是用深邃而隱秘的內核，來抵達人的內心深處。這些內核，可能是藝術家對於生命、愛情以及人性的深刻理解和體悟，也可能是他們對於歷史、社會、文化的思考。
當代油畫藝術家馬克·普格，就以極具敘事性的油畫作品而聞名，在他的作品中，對人物內心的剖析便是其想要表現的內核，透過充滿細節的筆觸，以及營造強大的聯想空間，讓人們更多地關註油畫中人物的內心世界，以及背後的故事。
馬克·普格最為人所熟知的一系列作品，恰恰是他以自己的四個女兒為模特，繪制而成的一組敘事性油畫，這組作品帶領觀眾窺視了兒童的內心世界。他總是將畫作聚焦於女孩們的面部，讓人們直接觀察到她們的情緒，留給觀眾更多的想象空間。
不得不承認，馬克·普格的繪畫技巧驚人，他筆下的女孩們細節精致，栩栩如生。同時，他透過關註純真、好奇心和覺醒意識等普遍主題，成功抓住了觀眾的想象力。這種技藝與創意的完美結合，無疑是這位藝術家才華的最好呈現。
「每幅畫都蘊含著一個小故事，但我並不想為每幅畫提供一個完整的敘述。我更傾向於讓觀眾形成自己的解讀，去完成並個人化故事本身。我的作品主要以兒童為主題，盡管我傾向於將它們與更深層次、更成熟的主題並列，以引發更多的思考和共鳴。」
在這位藝術家的作品中，處處都有著對傳統肖像油畫的突破，以【註視著蘋果黑點的女孩】為例，女孩專註地觀察著蘋果上的黑點，藝術家試圖透過這樣的構圖呈現，來打破傳統肖像畫的框架。女孩仿佛沈浸在自己的世界裏，察覺不到觀眾的目光。這正是馬克·普格為了挑戰自己講故事能力的極限，而有意為之，這樣的作品無疑為觀眾帶來了一場視覺與心靈的盛宴。
這位藝術家也坦言，自己的成功少不了女兒們的功勞，她們的表現力太強了，總能精準給到自己想要表達的東西，最終呈現出的畫面，才能更觸動人心。
【註視著蘋果黑點的女孩】
【女孩和空信箱】
【拿著華麗鏡子和畫筆的女孩】
【拿剪刀的女孩和玫瑰叢】
【在一個異常大風天坐著畫肖像的女孩】
【印第安夏天】
【抱冬莓的女孩】
【收獲季節】
【昏昏欲睡的女孩和吵鬧的鳥】
【拿著麻繩的女孩（冬夜）】
【女孩靜靜地聆聽即將來臨的暴風雨的聲音】
【扶胳膊站立的女孩】
【手提馬燈的女孩】
【左手拿刀切南瓜的女孩】
【撐傘註視小花的女孩】
