在中國博大精深的文化遺產中，雷劇以其獨特的藝術形態和深厚的地方文化底蘊，被列為國家級非物質文化遺產，成為了連線過去與未來的文化橋梁。一步步走近雷劇，探尋其發展歷程、藝術特色以及在新時代下的傳承與創新之路，是必要的。
雷劇，誕生於中國廣東省雷州半島，是雷語地區人民智慧與情感的結晶。其源頭可追溯至明代的雷州歌，經過數百年的發展與演變，逐漸形成了集唱、做、念、打於一體的成熟戲劇形式。雷劇不僅承載了當地的歷史記憶，也融合了多元文化的精華，展現了嶺南文化的獨特韻味。
雷劇的藝術魅力，在於其獨特的唱腔與表演風格。唱腔以雷州方言為基礎，高亢激昂，情感飽滿，能深深打動人心。表演上，雷劇強調身段與表情的誇張，演員們透過細膩的眼神交流和有力的動作展現角色的內心世界，使得戲劇沖突更加直觀強烈。此外，雷劇的服飾華美，色彩鮮明，臉譜造型獨特，為觀眾呈現了一場視覺與聽覺的雙重盛宴。
雷劇的劇目豐富多彩，既有根據傳統文學名著改編的【白蛇傳】、【西遊記】等，也有反映雷州本土文化和歷史事件的【陳文玉】、【狗耕田】等。這些劇目不僅故事情節引人入勝，更蘊含著忠孝仁義等傳統美德，是教育與娛樂相結合的典範。
面對現代化的沖擊，雷劇的傳承面臨著前所未有的挑戰。然而，雷劇藝術家和文化工作者並未停下腳步，而是積極探索傳承與創新之路。一方面，透過建立傳承基地，培養年輕演員，確保傳統技藝不失傳；另一方面，雷劇也在嘗試與現代科技結合，如運用數位媒體技術增強舞台效果，創作符合當代審美需求的新劇目，使古老的藝術形式在保持傳統韻味的同時，更易於被現代觀眾接受和喜愛。
作為國家級非物質文化遺產，雷劇不僅是雷州半島的驕傲，也是中華民族文化寶庫中的瑰寶。隨著國家對傳統文化的高度重視和國際文化交流的日益頻繁，雷劇正迎來新的發展機遇。未來，雷劇有望透過各種國際平台，向世界展示其獨特的藝術魅力，促進文化多樣性的發展，讓這顆嶺南文化的璀璨明珠，在世界舞台上更加光彩奪目。
走近雷劇，就是走近一段活生生的歷史，體驗一種跨越時空的文化對話。雷劇的每一次演繹，都是對過去的致敬與未來的期許，它不僅述說著雷州的故事，更承載著中華民族的文化自信與傳承使命。
李奇洛基，資深媒體人，【】品鑒官；中國民俗攝影協會第四屆常務理事、博學會士，第7、第8屆國際民俗攝影「人類貢獻獎」獲得者；華南師範大學新媒體文化研究中心、珠江文化藝術研究中心特聘研究員，學術講座專家、創新創業導師。
