由上海歌劇院與徐匯區文旅局聯合制作的民族歌劇【義勇軍進行曲】，作為2024年國家大劇院歌劇節的參演劇目，將在許忠的指揮下，於7月5日-6日與北京觀眾見面。
民族歌劇【義勇軍進行曲】見面會現場
民族歌劇【義勇軍進行曲】塑造了以田漢、聶耳、夏衍、司徒慧敏、許幸之、王人美等進步青年為代表的左翼文藝工作者群像，謳歌「風雲時代」及其湧現的「風雲人物。
本著「大事不虛、小事不拘」的創作原則，編劇在劇情上透過「左翼電影小組成立、聶耳入黨、藍衣社搗毀藝華公司、三友式錄音機研發」等的設計，講述了在風雲際會、有誌之士集匯的上海，【義勇軍進行曲】誕生的歷史必然。
編劇遊暐之介紹，「【義勇軍進行曲】創作於國勢危難之際。歌劇以廣角的、歷史的鏡頭，透過‘青春的’‘紅色的’‘先鋒的’多維藝術表現，將這首永恒旋律的誕生歷程再現於舞台。」
民族歌劇【義勇軍進行曲】劇照
「歌劇的主題音樂是國歌【義勇軍進行曲】，有其固有的莊重和嚴肅性，不應隨意變奏或改動。另外，1930年代的上海，也給歌劇的音樂創作提供了先天的靈感和素材。」
作曲家孟衛東在為歌劇音樂明確基調時，十分重視透過音樂的響弱、配器的濃淡結合，來表現劇情的緊張與松弛對比。同時，劇中幾位核心人物都有在特定戲劇場面的核心唱段，充分體現人物的形象和個性。
導演廖向紅在進入排練廳之前，做了充分的案頭工作，仔細剖析歷史背景之下角色的特征。她說，歌劇要有生活的真實、歷史的真實、藝術的真實，演員們要綜合運用演唱、台詞和肢體語言，傳達人物豐富、細膩而深沈的情感。
從孫礫到宋倩、於浩磊、陳朝賓、李新宇、吳軼群，為了將風雲時代的風雲兒女演繹得栩栩如生，上海歌劇院的歌唱家們用心揣摩角色性格特征，下足了功夫。
「打造一部原創歌劇相當不易。劇本、音樂的創作，指揮、導演的排練，舞美、燈光、服化造型等的設計與制作，體量都比其他的舞台劇龐大很多，人力、物力、財力、精力的耗費也非常之大，制作排演的周期也非常之長。」
民族歌劇【義勇軍進行曲】主創合影
上海歌劇院副院長、該劇的總制作張慶新介紹，在文本創作之前，主創主演們先後分批前往了國歌灌制地百代小樓、國歌展示館、中國左翼作家聯盟會址紀念館等地進行采風學習，劇本數易其稿，音樂也在排演的過程中有所調整，「邊演邊改、不斷打磨、以戲帶人，我們希望這部歌劇能夠真正地聲入人心。」
首演之後，歌劇【義勇軍進行曲】迅速展開巡演，去年底至今年國慶前，已經安排演出場次39場，不僅在專業劇場，還覆蓋到學校和社群、走向全國各地。
