花錢買不來快樂，但攢錢可以？！
很小的時候，記得在【幽默大師】雜誌上看到一則笑話，至今記憶猶新：
如何形容「倒黴」？有個人想上吊找不著樹，想臥軌火車晚點，不想死的時候卻掉進河裏淹死了。
但這位倒黴人士，比起【末路狂花錢】裏的賈有為來說，還是差點意思。
當得知自己命不久矣的時候，要把畢生積攢下來的積蓄，全部消費掉，主打一個不留遺憾；等到全部錢都「造」幹凈之後，卻發現自己不用死了，這時候的他，不但身無分文，而且連房子也沒了，朋友們也眾叛親離，從內到外的一無所有、光桿司令，這才叫倒黴。
就像小沈陽，片中參照了自己的昔日名言，人最痛苦的事情你知道是什麽嗎？人死了，錢沒花了……然而更痛苦的就是，人沒死，錢花完了。
不過本片並不是單純的靠渲染一個人如何倒黴來博眼球的，而是采用了類似的公路片的敘事方式，將距離感轉化成為時間概念，但主題呈現是一樣，都是對一個人世界觀人生觀的影響，能與「小人物」感同身受，所以還是有些意外之處。
而且，這是一部兄弟電影，或者說是我們熟悉的「爛仔幫」喜劇。
從一場被迫的沖動消費，到主動的自我救贖，期間他到底經歷了什麽？
觀演之間的「差勢」
活了一輩子圖個啥？人生的目標是什麽？生活的真諦在哪裏？還有那些遺憾，這種偏於哲學感的問題，還真不好回答，但當來到死之邊緣的時候，答案就很簡明！
這部【末路狂花錢】，從選材情節套路上都並非突破之作，以「死亡」作為重點，會讓想起【遺願清單】【最後的假期】【
電影開場就塑造了一個在生活上非常「摳」的角色，無論是墻上貼滿的「勤儉持家」獎狀，還是源自父母言傳身教的節儉生活作風，傳到他這一輩，有變本加厲之嫌。
開場有個細節，賈有為的薪資是3500，攢錢目標100萬，30多歲的他，已經達成了3/4的目標，騎著祖傳的大二八鳳凰自由車，去超市買將要過期的產品，還搜刮了無數打折券，一大兜子東西最後才花了8毛5，您就知道這位有多麽省錢了。
隨著故事的發展，我們也能發現他不僅對自己摳，對別人也摳，占用公共區域停自由車，對領導對同事也是漠不關心，最重要的，瞞著自己的結拜好兄弟，隱瞞了家裏下崗的訊息，導致兄弟們，也離他而去。
這樣一個「刻薄」之人，死亡賦予了他「改過自新」的機會，或者說是一種矯正自我的勇氣。
電影探討一個嚴肅的話題，情感和金錢在生命中的位置，當人生進入尾聲的時候，人們在意的往往是周圍的情感，此時親情、友情都顯得彌足珍貴，金錢反而沒那麽重要，可是當發現自己生命無憂時，卻可以為了金錢而再度回歸昔日「本色」，但此時他不但一無所有，在過去幾天所經歷的快樂，再也找不回來了。
這就是「喜劇的內核是悲劇」這句名言的體現。而建立在此基礎上，不是看這個倒黴人物出洋相，而在於「差勢」。
「差勢」是喜劇創作理論的基礎，核心在於雙方接受的資訊不對等，包括戲中角色雙方以及銀幕內外的觀演雙方。畢竟觀眾是高於作品中的人物，他們看向片中人物的眼光，雖然與「上帝視角」相距甚遠，但往往會比角色預先知道整體情境。
比如人物看不到的香蕉皮或者陷阱，觀眾盡收眼底，對方踩香蕉皮摔倒或掉入陷阱，會引發觀眾的笑聲。知情讓觀眾產生優越感與期待感，人物越在情境面前不知所措，觀眾越會開心。換句話說，觀眾與演員之間的資訊越不對等「差勢」越大，喜劇效果越好。
對於本片，觀眾基本都會預測到賈有為最終不會死，電影也沒有藏著掖著，在劇情進行到一半的時候也揭曉了這個答案，觀眾大部份時間都在瞅著賈有為的「苦中作樂」，從而在後半段，角色真正明白自己處境時，讓觀眾更能帶入到角色心境。
小人物之間的「差勢」
而除了觀演差勢之外，戲劇沖突所造成的「資訊不對等產生的差勢」，同樣也是電影喜劇色彩來源。
限時「狂花錢」的概念，很容易將本片與【西虹市首富】聯系起來，但二者除了共用一個計程車司機外（西虹市專職司機），差別還是非常明顯的。
原本以為狂花錢離普通人很遙遠的故事，結果一看，一百萬現金，用電影中的話來說，也就方方正正那麽點，不是桌子太大了，就是沒多少，這是月薪3500、扣扣搜搜一輩子最後還把房子打折賣了的賈有為，一輩子的積蓄。
而所謂的「狂花錢」，到頭來，無非大吃大喝、住高檔酒店、開還算豪的車、給自己學生時代的女神買買買、甚至連墓地都選最高檔次的，折騰幾天，還沒花完。
從「暴富」到「造錢」，像郭德綱相聲裏，突然發財之後，煎餅果子裏一定要加倆雞蛋，以後上公共汽車咱也買票……典型的摳門摳慣了的小人物心態。這就形成了與觀眾思維上的「差勢」。
所以影片用對比、錯位、反差等手法，制造出了不少頗具生活氣息的笑料。在演繹小人物心態的同時，也將人與人之間的關系，生活的意義，金錢的地位，放置在時代語境下探討。
值得一提，電影也用了一些閃回手法，回顧了賈有為青少年時代，其實他很多時候是為了活得更有尊嚴、更為體面的不得不為，側寫出社會轉型期的民生百態。
賈有為這個角色，雖有各式各樣的缺點，但也算不失善良與純真。盡管全片中他屢屢遭遇喜感的「窘境」，從感受死亡的臨近，到感受活著的痛苦，盡管會失落沮喪，卻也特別擅長另辟山頭重新來過。這並非阿Q精神勝利法，而是凸顯出電影對於民間生存智慧和平凡小人物頑強生命力的尊重。
說白了，這就是「被動式」的改變自己的生活習慣，這也是一場被迫的救贖，是在被客觀因素逼到絕境後不得不作出的改變，而並非在日常生活中的自我發現。
這就帶出了本片一個如今不多見的詞語——「爛仔幫」。
「爛仔幫」的快樂
爛仔幫的概念起源於好萊塢，英文是「Frat Pack「，直譯過來就是「兄弟會」，最初指得是由特定好萊塢喜劇明星組成的團體，由於這個群體出演的電影型別和主題風格都大致相仿，所以「爛仔幫」成為喜劇電影的一個亞型別。
【四十歲老處男】【一夜大肚】【婚禮傲客】【瘋狂躲避球】【王牌播音員】【單身男子俱樂部】【世界末日】……這類電影不勝列舉，無論是浪漫愛情喜劇，還是惡搞喜劇，這些電影內容充斥著大量惡俗、荒誕但不失水準的笑料，處處透露著惡搞，但是最終主題，都是在粗俗的風格裏反襯純真的哲理，愛情的真摯、友情萬歲，生活的意義……用現在的話來說，就是「正能量電影」。
如今好萊塢隨著風向的變化，「爛仔幫」成員老的老，飛的飛，這類曾經風靡一時的喜劇，如今很少見了，但在神秘的東方大國這邊，同類喜劇電影，還是很少見的。
所以看完本片，最直觀的感受，把那些下三路的葷段子，換成了令人諱忌的生死話題，在這方面大做文章，這就是符合我們東方觀眾體質的「爛仔幫」喜劇。
一個好漢三個幫，這是片中的原話。「爛仔幫」也是如此，重點不是「爛仔」，而是「幫」。
小沈陽、於洋、董寶石，幾位演員，各自都有主線，而每到他們的故事線時，我們會發現，他們的生活各自都有困境，要麽生活在老婆的「壓力」之下被說吃軟飯，要麽當個普通的小保安還被上司各種嘲諷，還有跟因自己兒子沒有共同語言導致有些擡不起頭來的「小火車司機」。
這幾位的生活，都陷入各種困境，但「爛仔幫」喜劇的最大特色就在於此，每個角色的線索單拎出來都很喪，只有當他們在一起的時候，才有互動的戲份，笑料也就出來，所以叫兄弟電影嘛。
而摳門的賈有為，在「快死」的時候，才想起來自己的兄弟，何嘗不是一種諷刺。
有個值得註意的細節，那就是各自的生活軌跡，賈有為的別看「摳門」，生活上顯得幹癟無趣，但這是他的人生信條。
從飛快的蹬著自由車、到開心的買超市打折券，哪怕被鄰居和樓下店老板碎碎念，也滿不在乎，此乃這位老哥的人生最大的樂趣，摳門是他的快樂。這與「樓上」幾位兄弟，形成了鮮明的對比。
這也是「爛仔幫」電影的第二大特征——獨樂樂不如眾樂樂。
很多人都會追求「快樂」的生活，卻拿不出勇氣來修改「快樂」的標準定義，於是活得矛盾，活得迷惑。
後半段真正一無所有的賈有為，幫助幾位兄弟們實作了人生中的「快樂」，自己也變得開朗起來。這種很雞湯式的價值觀主題，並沒有用說教的方式，而是采用了「從生到死，死而復生」的戲劇化命題，來完成這個價值觀的傳遞。
所以本片在一個喜劇性的外殼包裹下，潛藏著一個非常嚴肅而又深刻的主題，它不是純粹的借助一幫倒黴蛋的人生引發笑料，而是讓主角們不停地面對一個又一個的難題，覺得要死了趕緊花錢，兄弟們放下手中的家庭和工作，不計前嫌幫他走完「人生最後一程」，等主角發現自己死不了之後，本色重現，兄弟們再度離開，徹底成了光桿司令。他才下了決心，修改自己的人生信條中，關於「快樂」的定義。
要再往大面上說，我們會發現，片中的所有角色，都面臨著各自的困境，這些「困境」延伸出來，其實都是我們生活中最怕遇到、最頭疼的問題——生老病死、夫妻關系、工作問題、代溝問題……
這些人的困境是無法破解的，如果這些人是在現實中，他們不可能找到突破困境的答案的，電影其實也不必提供答案，但是，電影最後還是給了他們一條出路——戲劇化的故事中，夢想實作，收獲了快樂，而「最不快樂」的那個人，也找到了新的生活方式，還盤下了一家店。
可見，電影還是充滿理想主義的，並試圖以這樣的荒誕的方式來為冷酷甚至殘酷的現實提供一絲溫暖，這種理想主義和溫暖的情懷是這部電影的深層立意所在。
這就是「爛仔幫」電影一度大行其道的原因，對了，來到東方，也可以換個詞，就是「兄弟電影」，甚至不在於性別，也可以是「姐妹電影」。俺是這種電影的粉絲，能把一個相對說教的價值觀能力，演繹的很有通俗很有人情味，值得繼續下去。
最後，還是那句話，【末路狂花錢】從題材到情節上並非突破，但足夠娛樂，以電影中賈有為的人生觀來評價，只要帶來了快樂，以及有著些許的價值觀傳遞，任務就完成了，也沒算白走一遭。
